Hi艺术

6月10日，法国爱马仕在今日美术馆展出了别具特色的“HBOX”影像展，据称这是爱马仕继日本横滨、韩国首尔之后在亚洲的第三站，并且于9月份还将在广州继续展示这个“大盒子”。此次北京站参加的中国艺术家有曹斐和汪建伟，他们的作品也成为中国观众聚焦的对象。
事实上“HBOX”就是一个流动的放映室，集旅行箱、古玩柜的现代功能于一身。按照汪建伟的理解，这个盒子更像是一个“电子雕塑”，8个人的作品被盒子容纳成一个作品，个体的意义暂停和消解，直到顺着影像的线索让观众的视觉与知觉不断伸展与汇聚。也许这正是策展人本杰明·维尔一个小“阴谋”，所谓的“借力使力”。它打破了以往影像放映的节律，把从一个放映室到另一个的路程隔断，制造出一个线性的播出方式。以至于汪建伟笑称：“我这次都怀疑自己是不是一个影像艺术家”。
8位艺术家分别来自中国、韩国、印度、西班牙、加拿大、德国和美国，不同的族裔塑造出全球化背景下相同的微观动态景象，并从虚拟世界里抽离出个人体验——西班牙艺术家萨拉·拉莫的《七人乐队》在20分钟内不断让几个头戴面具的“乐手”循环往复于一面墙前，就像是一个延长时间的音乐盒，使秩序与虚无纠结在充满童话色彩的录像中；而加拿大艺术家马克·刘易斯则是用慢速移动的镜头记录了《TD中心54层》楼下的“城市风景”，6分钟的重复镜头让人倍感压抑却会不禁反省自己所处的时代境遇。而在这个用航空、建筑材料制造成的盒子设计者狄狄耶·福尤兹·弗斯迪诺看来，“HBOX”本身就是一个既古典又当代的“艺术作品”。
最近一段时间，人们对时尚大牌赞助艺术的事件早已屡见不鲜，比如马爹利的非凡人物奖，LV在国博的华丽展示。当问及爱马仕此次的赞助形式时，基金会负责人答道，“这个项目并不是收藏，只是为每个艺术家提供2万5千欧元的资金来帮助他们完成创作，不带有任何附加条件，他们有完全的自由。”毫无疑问，商业机构来赞助艺术活动早已成为一股不可逆转的潮流，但反过来如何制约商业资金对艺术创作的影响却是如今必须面对的一门功课。正像汪建伟对“时尚”、“奢侈”这两个让眼下中国人趋之若鹜的字眼的不同态度一样，他认为，“时尚”应该是一种拒绝，“奢侈”应该是独立的性格气质。那么下一个来中国赞助当代艺术的国际品牌会是谁呢？也许这都不重要了。