小主意的放大呈现 空间站化身纸本秀场
3月1日,对布展向来别出新意的空间站以“纸本展”的展览标题直指本次呈现的主题,包括唐乙、阿掉队、梁硕、康学儒等在内的17组艺术家将各自的纸上作品悉数呈现,信息量庞大却不显拥挤。
从左至右依次为董天昊、康学儒、付经岩、陈苏平的作品
对于这一展览的举办,空间站早在年初便开始了筹备,而展览思路的起源则源自一个看似简单的主意——合作者刘超杰被催眠师季彦岑催眠后进行创作,而在催眠结束后却无法完成与之前相同的作品——潜意识激发肢体留下的痕迹是正常意识下无法做到的,而刚刚于2013年底策划“第八届深圳国际水墨双年展——原型研究”的付晓东也将对纸本不稳定性、不确定性的思考延伸至此。“纸本展”应运而生。
潘小荣近似于装置创作的纸本上色与抠除形成了当前黑白灰三色的交融
尽管将创作方式限制为纸上表达,但对于这一批艺术家来说却完全没有禁锢媒介的使用,民间天师记载人天地鬼相互沟通的符箓、潘小荣近似于装置创作的上色和抠除、蔡冬冬摄影与纸本相结合、张业宏纸上毛笔日记、康学儒利用图形对艺术史思考而完成的笔记等等,与我们习以为常的纸上绘画相距甚远,对意识表达、日常记录、术业专攻的结果的展现则恰恰反映了纸本的功能性。
张业宏的毛笔日记规整而精致
尽管展览在对“纸本”的重新阐释上有着另辟蹊径的启发作用,但关于意识与无意识、记录与想象的表达是否也可以在油画布、刻版、雕塑材质上同样显现?甚至效果比纸本更加便捷和鲜活?或许充满想象力的空间站已经在准备下一场惊喜。