相较于去年集中于对发展现状中所遇到的资金、人才困难,需要政府政策支持上的讨论,这届的论调显得姿态更积极,议题也相对具体。在第一个单元中,“无墙美术馆”、“广场美术馆”的概念成为了讨论的热门词汇,强调美术馆在“走出去”方面的尝试。特别邀请的福武基金首席执行官Kenjiro Kaneshiro和西班牙塞维利亚弗拉门戈舞蹈博物馆馆长Mr.Kurt Grotsch带来的主题演讲呈现了美术馆发展形态的不同样本,“注重体验”是其共同特性。而在第二个单元的讨论中,“美术馆如何运用新媒体收获更多的观众”成为了焦点话题,特意“打飞的”过来主持圆桌讨论的薛梅逐一向台上嘉宾发问。凯伦·史密斯坦率地谈了她的困惑,在西安既面临着专业观众的缺乏也没有专业媒体的支持,她只能通过邀请外地媒体到场的方式实现传播。谢素贞则分享了四个与公众互动的原则:知名艺术家带动年轻艺术家、儿童带动家庭、活动带动教育、跨领域带动纯视觉。
在论述第三个单元议题之时,高鹏分享的“今日美术馆如何在经费上开源节流”的经验获得了一片掌声,在开源上找不到更多现金赞助时,换一个思路谋求企业在设备上的支持;为吸引公众参与,在展览活动上亦倾向于一些互动性的、表演性质的项目。高鹏给出了今日美术馆过去八个月的参观人数,累积买票参观人数近30万。上海当代艺术馆副馆长周志聪则分享了去年草间弥生展览大获成功(三个月创造了30多万的参观人次)的案例,他认为选准时机、好的项目以及充分利用社交媒体非常重要。不过,吕澎对此持有不同意见,他表示:“聪明的馆长可以找到很多,但草间弥生只有一个。美术馆的可持续发展指的是价值观的创造、传播和输出的问题。不能把一个事业的成败,放到一个人身上,而应该是制度。”