“清水混凝土诗人”安藤忠雄3月双城两展 先“挑战”后“超越”
安藤忠雄在发布会现场通过视频连线发言
在安藤忠雄即将迈入80岁的耄耋之年时,他在中国完成了人生中的第86件作品——和美术馆。迄今为止,他在全球共设计了88座美术馆博物馆。3月下旬将陆续迎来这位著名建筑师在中国的两场大展,分别于3月19日在上海复星艺术中心以及3月30日顺德和美术馆拉开帷幕。
复星艺术中心主席王津元致辞©复星艺术中心,和美术馆
和美术馆执行馆长邵舒致辞©复星艺术中心,和美术馆
3月2日,“建筑 × 艺术 —— 安藤忠雄中国双展联动 新闻发布会”在上海复星艺术中心举行,现场与安藤忠雄连线,剧透了两档展览的亮点。
作为全球巡展的第四站,3 月 19 日至 6 月 6 日于复星艺术中心呈现的“安藤忠雄:挑战”是其建筑设计生涯全面的大型回顾展,也是继巴黎、米兰之后,日本以外的亚洲首展。展览通过经典建筑作品的再现,精致的建筑模型、详尽的设计手稿、书法篆刻、以及大量独有影片、旅行笔记和照片全景展现一代建筑大师的传奇人生。为了让观众对建筑大师的设计之美有更为直观的感受,安藤忠雄建筑研究所为了此次展览,特别根据复星艺术中心的建筑特点,对建筑空间布局、结构进行设计改造,全方位为观众打造独具安藤忠雄设计特色的光影空间。其中最大的亮点莫过于复星艺术中心二楼1:1还原安藤的代表作水之教堂,同时“青苹果”装置也将在该中心大楼外亮相。正如他现场连线时所言:建筑如果只是通过图纸或者是通过一些照片去理解,远远不如身临其境去感受这样的空间。
序言 Prologue,图片来源:小川重雄
光之教堂 Church of the Light,图片来源:安藤忠雄建筑研究所
“水之教堂”是安藤忠雄1975年为日本北海道设计的作品,也是世界上独一无二,唯一一座以“水”为主题的教堂。
住吉的长屋 Row House in Sumiyoshi- Azuma Hous,图片来源:安藤忠雄建筑研究所
1969年,安藤忠雄接到的第一份正式的建筑请求就是建一栋14平米的小屋——住吉的长屋。这是安藤建筑生涯上十分重要的一个作品,安藤也坦言自己之后的所有理念都是从此生发,建筑灵感来源于贯穿其童年居住的长屋。这栋建筑让安藤获得日本建筑大奖。
直岛 Naoshima,图片来源:安藤忠雄建筑研究所
3月30日,在安藤忠雄设计的和美术馆里,将迎来他首次以艺术为主线的个展“超越:安藤忠雄的艺术人生”。展览以三大篇章——“超越艺 术”、“超越光”及“超越安藤”展开,从全新视角发现安藤忠雄在艺术上的思考 与创造。首个篇章将展出 10 位与安藤忠雄艺术人生相交、对其创作影响深刻的 艺术大师之作,包括巴勃罗·毕加索(Pablo Picasso)、埃斯沃兹·凯利 (Ellsworth Kelly)、亚历山大·考尔德(Alexander Calder)、理查德·朗 (Richard Long)等。同时,通过复现安藤忠雄地缘艺术代表作——地中美术馆,寄以“超越所见的发现”的展览理念。和美术馆执行馆长邵舒介绍道:“观众将在这座由安藤忠雄先生设计的美术馆中,见证他作为艺术家超领域、跨世纪的创作历程,感受贯穿其人生不断超越自我的精神能量。”
对于自己的建筑生涯,安藤忠雄表示自己一身都在接受挑战,他也希望观众通过双展感受建筑的震撼力,唤醒观众内心“从此刻,不自我设限,超越自我,不断挑战”的想法。
和美术馆建筑外立面 ©和美术馆
和美术馆清水混凝土双螺旋 楼梯 ©和美术馆
和美术馆馆藏《和美术馆手绘稿》,安藤忠雄,纸本彩铅、墨,2019 ©和美术馆
和美术馆馆藏 《裸体的男人女人》,巴勃罗·毕加索 布面油彩、磁漆 ,1968年,©和美术馆
和美术馆馆藏 《黄色回旋镖与红茄的移动碎片》,亚历山大·考尔德 金属着色,1974,©和美术馆
和美术馆馆藏 《从线开始 No.780132》 李禹焕,布面油画,1978,©和美术馆
和美术馆馆藏 《神圣》 达明安·赫斯特 蝴蝶拼画,2007 ,©和美术馆