科技时代的艺术圈，如何影响了中国人的日常生活
近年来，科技对艺术及人们日常生活带来的巨大嬗变可谓有目共睹。艺术圈的科技展览已经遍地开花，而在生活中，我们亦乐此不疲地享受着技术进步的每一个成果。1月19日，作为腾讯T Meet大会的组成部分，位于751 D·PARK第一车间的展览“觉・物”呈现了包括影像、装置、绘画及新媒体等媒介在内的作品。
“觉·物”展览现场
“觉·物”展览现场
从“觉・物”的主题来看，“觉”是人的感官受到刺激后对事物的感受辨别。通过艺术形式的呈现来唤醒观众的通感。不管是电子投影的互动装置还是基于听觉的感官体验，抑或基于视觉，用传统的绘画传达寂寞或者挣扎的都市情感——这些感受最终还将落脚于科技发展所带给我们可感知的想象力。
如果说“觉”来自于自身的感受，那么“物”则是自身以外的载体，我们努力赋予“物”以人的意义，让它们为人服务。而现在，却仿佛被“物”所捆绑，科技与电子设备深入生活、人们对科技过于依赖。似乎电子设备消失的那刻，我们的世界便不复存在。我们在反思，这种“过载”是否让我们失去深度沟通、深入思考的动力和能力，是否要有一些信条，把人作为技术的尺度，追求科技向善。觉之物，物生觉，乃至觉悟，这是“觉物”的缘起。
念家雯《我爱你》
黄智铨《DIST.SOLO 相距·触》装置 2016
科技进步的同时，你是否已经意识到，我们大脑中已经被“植入”机械的逻辑和指令——每隔三分钟，我们就习惯性的翻看手机，刷刷朋友圈，即使手机没有收到任何新消息提示。展览正是意在通过展示艺术家对于“过载”这一主题的理解，并对“互联网与中国人的日常生活”进行理性的思考，用艺术语言探讨信息技术深度介入生活的科技伦理。
徐幸媛《少女的冷漠》装置 2016
姚瑶《LISTEN TO THE SEA》影像，《听法NO.1》布面油画
出生于80年代以后的人对电子和网络的敏感是具有时代性的，“承蒙厚爱无以回报，我只能努力工作了。”在念家雯对着Siri说出第20遍“我爱你”的时候，Siri说用努力工作来回报她。念家雯对着手机说了几个小时的“我爱你”之后，总结出Siri有48种制式的回答——她似乎用“人工”探索到了“智能”的边界。从此，“爱”是可以被度量的，比如“努力工作”就是一种很好的方式。
此次参展的14位艺术家中，“物”部分呈现了艺术家念家雯、黄智铨、徐幸媛、袁越、刘舒頔、侯旋、李金徽7位艺术家的作品，不管是在符号上，还是意义上，他们从“硬件”出发，以具体的现实触发观众切身的感受。“觉”部分的7位艺术家郭锐文、姚瑶、卓颖岚、陶娜、徐寅良、杨鹏，张贯宇，更倾向于通过艺术形式的呈现来唤醒观众的通感。
陶娜《星云图》120×180cm 油画 2015
陶娜《星云图》局部
展览将持续至1月21日。
“觉·物”展览现场
“觉·物”展览开幕现场
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