在当代唐人艺术中心,体验山水之间的“弥留”状态

作者:刘娜娜图片提供:当代唐人艺术中心 2018年7月16日 460 次阅读 资讯展览
此次,当代唐人艺术中心在两个空间内同时推出艺术家赵赵个展与艺术家王度、安晓彤双人展,为略显平淡的七月艺术季增添双份热度。第一空间中展出赵赵的一件类似于大地艺术气质的装置作品;第二空间则同样是大体量的”玻璃“山水和水墨装置。
赵赵《弥留》尺寸可变  铜、不锈钢、铁,2018 
赵赵《弥留》尺寸可变  铜、不锈钢、铁,2018 
赵赵《弥留》尺寸可变  铜、不锈钢、铁,2018 
赵赵《弥留》尺寸可变  铜、不锈钢、铁,2018 
进入第一空间,空旷的展厅地面铺成了柏油路,那是工业化进程中的标志化产物,金属锻造的图案隐晦地道出猫在公路上的无妄之灾。不知是否经过锻压机的碾压,脚下的沥青地面十分平整。两三个工人仍在调整被嵌入的金属锻造物,午后的阳光透过天窗洒在墙壁却照不到地面上,平时不会在画廊里出现的工业化气息跟变形的猫的图案糅杂在一起,是面对死亡的沮丧与无奈。
《弥留》局部
《弥留》局部
赵赵个展现场
赵赵个展现场
赵赵谈起起创作这件作品的契机:”2010年之后我经常往崔各庄的工作室跑,常常看到地上有一只被轧成地毯的猫。我觉得这是个隐藏的信号,令我一直思考。“思考什么呢?他认为现在快节奏的社会背景下,人们忙于奔命,根本不会去在乎一个动物的死亡,如果没有法律约束,这条路上一定有”一个人“的地毯。今天是引不起关注的猫,明天就有可能反噬到人本体自身。”这个社会非常残忍,我们在这条路上遇到的事情是跟我们在整个宏观的发展进程上一模一样的。“
艺术家赵赵布展现场
艺术家赵赵布展现场
艺术家赵赵在个展现场
艺术家赵赵在个展现场
观众在看到现场前,或许会提前了解、阅读赵赵的自述以及策展人前言,或许会认为把碾成地毯的小生命公之于众极为残忍。但当进入展厅后的第一印象是:好大的沥青味、好空的展览空间,镶嵌在沥青地面上的金属反光小雕塑是不是那只失去生命的猫?赵赵坦言自己并没有美化这一事件,而是转换了一个材料。"你看到的所有美化的东西,实际上就是弥留的状态。没有那么痛苦,也没有那么美好,弥留就是脱离了这个现实,是另一个世界。如果让你看到现场特别惨,那就不“弥留”了。"
赵赵个展现场
赵赵个展现场
赵赵个展现场
赵赵个展现场
走过略显”重口味“及观念性的第一空间,或许第二空间的”山水“会带给你轻松的沉浸式体验。此次呈现的“山水”避免了强烈的观念指涉性,没有愉悦感官的谄媚,没有声东击西的犬儒,没有悲天悯人的情怀,也没有自慰式的形而上,只有一例单纯的山水样式。
 艺术家和嘉宾在展览现场
 艺术家和嘉宾在展览现场
王度的山水,复用了他过往作品中曾出现过的由2D到3D的图像转译方式。艺术家选取中国古代山水中的三段经典图像制式:北宋王希孟的《千里江山图》,北宋燕文贵的《江山楼观图》,及金代武元直的《赤壁图》,用玻璃将其转译成为3D的立体图像。清透、脆弱、尖锐而又有危险感的玻璃山水,在和古代画卷山水形成样式上反差的同时,又暗含着内在文化境域的互文。
 王度 《赤壁图》(局部)尺寸可变 玻璃、人造大理石、金属 2018
 王度 《赤壁图》(局部)尺寸可变 玻璃、人造大理石、金属 2018
 王度 《赤壁图》(局部)尺寸可变 玻璃、人造大理石、金属 2018
 王度 《赤壁图》(局部)尺寸可变 玻璃、人造大理石、金属 2018
”山水“展览现场
”山水“展览现场
安晓彤的山水则是人们熟知的古代图卷制式和当下图像过剩的转基因产品。他以水、墨、宣纸等传统绘画元素,却并非以绘制的手法构造出近六十米长的山水长卷,如摄影负片一般潜影透形,以意象化的形式呈现出一片看似既如理想化的乌托邦,又如劫后余生的废墟,或行将消逝的幻象的多层次景观。
安晓彤 《山水》 100 × 220 cm 宣纸、水墨 2018
安晓彤 《山水》 100 × 220 cm 宣纸、水墨 2018
​安晓彤 《山水》 100 × 220 cm 宣纸、水墨 2018
​安晓彤 《山水》 100 × 220 cm 宣纸、水墨 2018
”山水“展览现场
”山水“展览现场
赵赵个展、王度、安晓彤”山水“双展将持续至2018年8月23号。

相关人物

热门关键词

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月,是领先的中国当代艺术专业杂志。

《 Hi艺术》杂志善于把握当代艺术市场脉搏,兼有专业性、前瞻性与实用性。

《Hi 艺术》杂志的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每期都坚持为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

《Hi艺术》杂志发展至今,拥有最前沿的艺术信息、最专业的市场分析、最深入的人物采访为内容,以三十多个专业系统的栏目设置为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,
使《Hi艺术》成为最具可读性的当代艺术杂志之一。今天的《H i 艺术》日渐成为业内的顶级媒体,在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,《H i 艺术》无论是内容还是版式都得到了完善,有些更是成为经典。但是《H i 艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
+8610 51374016
广告部:
+8610 51374100
传真:
+8610 51374012

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月, 是一本聚焦于当代艺术的专业杂志,拥有最前沿的艺术咨资讯、最专业的市场分析、最深入的人物采访等,视角多元且富有层次, 善于把握当代艺术市场脉搏,兼具专业性、前瞻性与实用性,在目前中国各种当代艺术杂志中影响力、广告份额、发行量各指标均属于领先地位。

依托《Hi艺术》杂志的品牌优势,我们全方位拓展了新媒体资源,先后推出官方网站hiart.cn和公众微信订阅号(微信号:hiart308309),成为《Hi艺术》在移动互联网社交媒体上布局的重要阵地。

创建于2011年的官方网站hiart.cn定位为《Hi艺术》的网络升级版本,目前也已成为当代艺术资讯网站中最主要的选择之一。《Hi艺术》官方微信公众号注册于2014年,是当代艺术持续发布信息最久、活跃度最高的当代艺术公众号,也是目前行业内信息发布最为及时、关注视角最为多元、热点话题制作最有深度的当代艺术公众号之一,通过近三年来优质内容的持续产出,拥有行业内最为精准高效的业内用户群体。2017年,《Hi艺术》与中信出版集团携手合作,转型为MOOK系列图书,成长为一个拥有杂志、网站、微信公众号的全媒体平台。

历经十一载磨砺,《Hi艺术》在2018年迎来它的第十二个年头之际,无疑已成为业内顶级媒体。但我们始终密切把握当代艺术的脉搏,一如既往地致力于为艺术人群与顶级收藏家及时提供原创、鲜活、专业的独家当代艺术资讯、市场分析与收藏指南,为受众提供更加精准的资讯服务。《Hi艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
010-59756811 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
微信订阅:
微信号:hiartmimi (可享会员福利)