第八届釜山双年展 探讨艺术功能何在
2014年釜山双年展举办场地
第八届釜山双年展于9月20日在韩国釜山市立美术馆、釜山文化会馆、高丽制钢水营工厂等地举行。本届双年展的主题展由奥利弗·卡波林策划,基于展览主题“生活在这个世界上”,奥利弗·卡波林以新视角呈现艺术在当今充满骚动的世界的功能与职责。他认为,艺术家能通过二维或三维的表现方式呈现其对未来的畅想,并提供更加有效的可持续发展的视角。主题展览部分被划分为七大块,其中包括抽象/运动、宇宙、建筑性空间、本体性、动物性、历史/社会、自然/景观。并且除了静态的作品展示,为配合主题,展厅也会在展示其间充当艺术教育场所。
除了主题展览,今年特别展览中的“亚洲策划展”邀请到中国的柳淳风,韩国的徐準皓, 日本的花田伸一, 以及新加坡的罗欣宜共同策划,共展示了四个国家艺术家创作的36件作品。在这四位年轻的策展人中,花田伸一与罗欣宜是首次策划大型国际双年展。“亚洲策划展”诞生于2010年的国际双年展会议,创办目的在于集合亚洲主要的双年展力量,呈现亚洲艺术较为整体的面貌。在中国策展人柳淳风看来,选择这四个亚洲国家是因为它们代表了亚洲艺术的主流面貌,并且这些国家的政治、经济等方面都代表了整个亚洲的发展趋势。在讨论展览主题“观海中”时,四位国家策展人达成一致,从釜山出发,观察全球化语境中的亚洲四个城市的艺术所携带的不同的地缘政治因素会与当地产生何种化学作用。同时,四个亚洲国家的艺术家之间也在进行对话。
柳淳风将参展的中国青年艺术家的作品划分为三个部分:“斗争场域”、“无声的潜能”和“新能源”。“斗争场域”呈现了王迈与何翔宇的作品,他们用无声的节奏反应全球化语境下的地缘性差异;闫冰、董媛、刘俐蕴、牟柏岩、虞华被归为“无声的潜能”,以自我表述的世界回应当下全球化的世界;叶甫纳、何采柔、耿雪的作品构成了“新能源”,用新兴媒介呈现后全球化价值输出时代的艺术新模样。虽同处于亚洲,可四个国家的艺术形式各有特色。在柳淳风看来,日本的艺术作品较为特别,已从动漫美学的形态中走出,发展出与魔幻现实相结合的特点。“日本策展人花田伸一以Workshop的形式还原了艺术家的创作生态。”
构成特别展的另一个部分是“双年展档案展”,前月刊美术编辑长李健洙作为此展策展人,以“Voyage to Biennale—韩国现代美术出师双年展五十年历程”为题,展示了韩国现代美术在过去五十年是如何在国际性展示系统——双年展的发展历程。