跨媒介的人性剖析 “影射：幕布上的实像”在山艺术开幕
7月30日，“影射：幕布上的实像”在山艺术—北京林正艺术空间开幕。展览展出的作品为山艺术基金会的藏品，涉及的艺术家有苍鑫、党若洪、金玄植、朴成泰、苏旺伸五位，分别来自中国大陆、台湾地区、韩国。尽管这五位艺术家各自生活环境、成长背景及创作经历各不相同，作品包含架上绘画、综合材料、装置等不同媒介，但都表现了艺术家对自我及人性的剖析。
展览现场
展览开幕当天天气阴沉且闷热，似乎老天憋了一场雨还没有下。但并不影响不甚宽敞的展览现场中游客络绎不绝。现场共展出了13件作品，据山艺术—北京林正艺术空间负责人林正介绍，主要是基金会通过一级市场（画廊）购藏。
灯光是展览现场重要的因素，尤其是对朴成泰、苍鑫的装置作品来说。韩国艺术家朴成泰的作品曾多次参加中国的艺博会，他的作品《天界之花》是通过在钢丝网上纯手工捏制成型的。 据悉，这种做法并不是朴成泰初次使用，在他早期的作品中，捏制成型的钢丝网是通过裱框呈现的。而此次展览中，《天界之花》都是等人高的钢丝网尺寸上，被捏制出的呈运动状的人形。人脸、人形在展墙前分层次悬挂，这就使得灯光在投射到墙面时，呈现出层叠不穷的倒影。
朴成泰 《天界之花》 钢丝网 2008
作品局部
苍鑫的作品与其自身身份有着密不可分的关系。身为满族人，他的作品中总是带有一种萨满、宗教等神秘特征。无论是从孩子身体上长出的一株铃兰状的花，还是鸟身人腿的形象上长出的带有齿状的植物，抑或是穿山甲身上的花……
苍鑫《奇花异草》系列雕塑，收藏、搬运作品的木箱、泡沫也变成了作品的一部分，与作品共同展出
韩国艺术家金玄植的作品《无题》也与光影密不可分。被打磨平滑的画面并非只有一层，而是艺术家在树脂上勾勒出黑色的线，并在上一层再次叠加……面对作品，就像从一个人的头顶，穿过层层发丝，一直注视到头皮。
左、右：金玄植 《无题》 36×71×3cm 综合材料
《无题》局部
《无题》局部
台湾艺术家党若洪的画面，通过勾勒、刮痕、薄涂、黏贴等层层处理，营造出丰富的肌理。党若洪生于1975年，硕士毕业于西班牙萨拉曼卡大学。因此他的画面中融合和东西方不同的文化元素和风格。
左：党若洪 《鼠牌-1》 122×122cm 木板油画 2011；右：党若洪 《男子与狗》 101×122cm 木板油画 2011
同样来自台湾的艺术家苏旺伸，此次展出了他2009—2010年的作品，与台湾地区的政治有着密切的联系。在画面中，人物形象被猫狗取代，这些猫狗追逐着向天空上升的气球，一方面隐喻了政治体制下人的地位，另一方面也暗含了社会现实。
苏旺伸作品
苏旺伸 《啊，飞去了》 55×46cm 布面油画 2009
据悉，山艺术—北京林正艺术空间今年还有三场展览计划，本次展览将持续至9月1 1日。
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