“窥见方寸”&“本自具足” 艾米李画廊双个展开幕

编辑:程玲图片提供:艾米李画廊 2019年8月11日 资讯展览
王鉴为“本自具足”
王鉴为“本自具足”
 马丹“窥见方寸”
 马丹“窥见方寸”
8月10日,艾米李画廊开幕 马丹“窥见方寸”(A空间)、王鉴为“本自具足”(B空间)双个展。
艺术家马丹、 艾米李画廊创始人李颖Amy、 艺术家王鉴为
艺术家马丹、 艾米李画廊创始人李颖Amy、 艺术家王鉴为
作为艾米李画廊合作的老朋友,马丹本次带来了“窥见方寸”系列新作。窥见方寸,顾名思义通过可视世界,产生一个与现实世界同样复杂的意识世界。这次展览强调的是一种无意间的觉察,一种无意识状态里瞥见的诸多内心活动,如同日记般的喃喃自语,也是某种意义上的自我精神审查。以绘画的形式,进行内心的一种逃避,歇息,自审和成长。在方寸间,光阴悄悄流逝的同时,总有一些值得被珍藏的东西,比如:遗忘、恐惧、向往、怀疑以及那些艺术家自己也无法具体描述的东西,都慢慢的在画面的不同纬度中被描述出来。
“窥见方寸”&“本自具足” 艾米李画廊双个展开幕
“窥见方寸”展览现场
“窥见方寸”展览现场
马丹成长于乡林,她对于大自然的观察已形成一种能力。自然花草动物的形象,丰富了她在生活中的体验,也积累艺术创作的资源。我们在她画里看到植物的美妙形态、小黄鸭和大白鹅的逗趣行径、被风吹著变换队形的白云以及小女孩独自行走在路上的背影,马丹以自己幼时孩童模样进入画面,在生活与梦想之间游历。
艺术家马丹
艺术家马丹
“窥见方寸”&“本自具足” 艾米李画廊双个展开幕
马丹也隶属于和电视、媒体、网络与虚拟现实共同成长的一代人。她的人物形象并非写实或模仿,而是通过回忆或简化来表现,有点类似于波普艺术中的肖像或宫崎骏动画的主人公。马丹痴迷于蔚蓝的天空和超现实的奇境,以新作品《“博斯号”带起的涟漪》为例,马丹以荷兰早期绘画大师博斯作品《尘世乐园》为灵感,在画面情景设置中加入一个让人印象深刻的火龙果形状的“潜水艇”,上面长出来一个大大的气泡,里面关着一对情侣青苹果,似乎在隐喻爱情如泡影一戳即破,以及人面对欲望时心里明明有所指引,但却故作镇定,欲擒故纵的世俗姿态。
《博斯号带起的涟漪 》  布面油画  160x130cm x2 2019
《博斯号带起的涟漪 》  布面油画  160x130cm x2 2019
《窥见方寸——六月天的甜蜜阳光撒入房间》布面油画 100x100cm 2018
《窥见方寸——六月天的甜蜜阳光撒入房间》布面油画 100x100cm 2018
马丹作品的力量和独创性在于她对存在的哲学的探索,对美学、纯粹性和诗意的追寻,通过绘画中的结构和表现将其融为一体。正是这一点,让她在今天的艺术舞台上脱颖而出。马丹作品的名字,以及她素描本里的一段段文字,就像童话故事脚本一般,讲述她的冥想和凝视的对象。比如《窥见方寸——六月天的甜蜜阳光撒入房间》中写道:“有些美好,为了确保它真实可信,会忍不住拿出来反复咀嚼,最终后果是被分解成几个强有力的细枝末节,再由时间无数遍过滤之后,细枝末节外留下的是触碰到这一类美好所激发的种种,比如抚仙湖的立体浪花拍到脚面,或是六月天的灿烂阳光撒入房间,最终无论这种美好变成什么形状,它都是我内心深处可以安心歇息之所。”
《窥见方寸——白日梦中的无聊失眠》 布面油画 100x100cm 2019
《窥见方寸——白日梦中的无聊失眠》 布面油画 100x100cm 2019
《明媚中飘来一缕勃鲁盖尔 》 布面油画  100x100cm 2019
《明媚中飘来一缕勃鲁盖尔 》 布面油画  100x100cm 2019
“本自具足”是王鉴为和艾米李画廊合作的第二个个展,现场呈出其最新创作的绘画,以及根据作品风格创作的汝瓷雕塑系列。
“窥见方寸”&“本自具足” 艾米李画廊双个展开幕
“本自具足”展览现场
“本自具足”展览现场
王鉴为出生于书画世家, 自幼研习书法。之后又经历了书法学院、美院壁画系、中国画院的高研班等艺术学习阶段。这位从中国传统文化中走出来的艺术家,将书法、太极内化于自己的创作,结合当代化的艺术表达方式, 强调中国画“以线造型、以形写意”的美学特征的同时,通过简化的视觉形象对传统绘画元素进行转译,创造了其独一无二的艺术语言。
“窥见方寸”&“本自具足” 艾米李画廊双个展开幕
开幕现场
开幕现场
早期的“一念”、“混沌”系列,到近期的“游于造物”、“本自具足”系列,王鉴为的创作脉络逐渐清晰。从其最新的一系列作品——《我带着时空而来》、《本自具足》、《因果不空》中,可以窥见艺术家描绘的精神世界受中国道家文化影响,更加注重对于“气”的描绘。这种对于“游乎天地之一气”的表达,正是对中国古人通过静修而达到“万物毕得,翼然自来”的人生境界的当代化呈现。
《本自具足》 纸本水墨 140x70cm x2 2019
《本自具足》 纸本水墨 140x70cm x2 2019
《本自具足之七》 纸本水墨、丙烯、铅笔  104x162cm 2019
《本自具足之七》 纸本水墨、丙烯、铅笔  104x162cm 2019
《本自具足之九》 纸本水墨、丙烯、铅笔  256x416cm 2019
《本自具足之九》 纸本水墨、丙烯、铅笔  256x416cm 2019
王鉴为的作品有呼唤人类灵性之意,“本自具足”系列更是想表达“自我”与“万物”、整个宇宙乃至多重宇宙之间的关系。在他看来,每个人都是自己的“造物主”,我们“本自具足”,拥有自己所需要的一切。“我”带着时空而来,万物也因之而生。人们应该由过度的“向外”找寻转向“向内”的探索,觉知到自我与宇宙之间的连接,提升自我的维度。
《我带着时空而来》 纸本水墨、丙烯、铅笔 104x162cm 2019
《我带着时空而来》 纸本水墨、丙烯、铅笔 104x162cm 2019
他在创作中使用平涂的手法将所有的背景平面化,并且从中国传统文化中抽离出的“佛”和“云”的形象,反复出现在不同的场域中。在他看来,“佛”就是“众生”、“万物”,也是“人”。而“云”就是“气”,“气”是“道”的显化,是“近道之物”。“道”可以理解为一种宇宙能量,万物都来自于“道”。他将一粒沙、一朵花,山河大海、日月星辰,“天人合一”的交感, 乃至无数个重叠宇宙都纳入到了自己的作品中,希望用尽量简化的当代视觉语言来表现一个“至大无外,至小无内”的世界。
《游于造物之五》 纸本水墨、丙烯、铅笔 204x104cm 2019
《游于造物之五》 纸本水墨、丙烯、铅笔 204x104cm 2019
展览将持续至10月6号。

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