BACA艺术中心旮旯空间开幕 首呈伦敦艺术大学师生联展“双镜头”
BACA艺术中心旮旯空间
11月30日晚,伦敦艺术大学师生联展“双镜头”在BACA艺术中心顺利举办,除了伦艺师生作品以外,此次展览中还展出了BACA国际艺术教育中心国际高中和艺术预科的学生作品。同时,Nook Gallery旮旯空间首次对公众开放,作为青龙文化创新街区生力军,形成北京艺术文化生活新兴地标,构建中西方当代艺术文化互动平台。
BACA国际艺术教育中心教学团队
BACA艺术中心旮旯空间展厅
BACA艺术中心剧场
开幕仪式上由BACA艺术中心馆长Charlie Dutton先生,策展人Celyn Bricker先生与BACA国际艺术教育中心名誉校长Claudia Yang女士分别讲话致辞,宣布BACA艺术中心Nook Gallery旮旯空间开幕。
BACA国际艺术教育中心名誉校长Claudia Yang
“旮旯空间可能只是偌大北京城中的一个角落,但‘旮旯’一词不仅饱含对本土文化的传承与保护,更将发挥衔接东西方当代艺术的桥梁作用,将更多中国新一代艺术家介绍给世界,让世界了解中国当代艺术文化。”
Claudia Yang是马来西亚著名华裔钢琴家,“1999 年度全球华人新闻人物”。她的演奏足迹遍布欧洲及亚洲,指挥家马泽尔(LorinMaazel) 赞扬其为“能用心灵演奏的钢琴家”。2014 年被匈牙利总理授予匈牙利政府最高文化勋章,2015 年携手华人指挥大师汤沐海执棒的伦敦交响乐团录制《红楼梦钢琴协奏曲》光碟,并在北京举行全球首发仪式。Claudia Yang女士对BACA国际艺术教育中心的教学理念极为认可,她的双胞胎女儿曾就读于北京市重点中学北京四中,为了实现她们的艺术理想,转学进入BACA国际艺术高中进行西方专业艺术学习,并从BACA艺术设计预科顺利升入伦敦艺术大学中央圣马丁学院本科。
BACA艺术中心馆长Charlie Dutton、策展人Celyn Bricker,参展艺术家Jeffrey Stephen Miller、孙诗、邹京伯
随后,BACA艺术中心邀请艺术家Jeffrey Stephen Miller先生及伦敦艺术大学校友、青年艺术家孙诗女士和邹京伯先生(同时也是BACA国际艺术教育中心校友)就“数字时代下的艺术教育”这一主题展开讨论。艺术教育在英国近代经历了许多变化,我们生活在数字革命的时代,无论是采用新媒体与技术,还是继承发展传统技术,都值得关注并期待的。
2017年,Chris Wainwright不幸离世,Chirs生前作为艺术家活跃在伦敦艺术界,并且他是伦敦艺术大学切尔西、坎伯韦尔、温布尔登艺术学院的前任院长。作为一名艺术家和策展人,他专注于环境摄影、表演及装置艺术。Chris非常热爱中国文化并多次访问BACA国际艺术教育中心进行教学指导。
Chris Wainwright《白冰》喷墨
此次 “双镜头”中展出了他的作品名为“白冰”,是其“红白冰”系列作品中的一部分。“白冰”摄于格陵兰地区西北海岸,夜间Chris搭乘一艘充气小艇环绕冰山,并在温度零摄氏度以下展开拍摄工作。运用红色、白色闪光灯交替拍摄,以反映在荒野中发生的温度变化。
孙诗《不可能的景观》 喷墨
孙诗是一名青年艺术家,毕业于伦敦艺术大学伦敦传媒学院本科摄影专业。她以自己独特的艺术语言,用温和而激进的方式阐明空间之间存在的暂时性鸿沟,同时通过自己的实践观察去质疑和思考内在性、空间性的各个方面。
“不可能的景观”是一组网络景观拼贴作品。图像在网络上被无限制,复制和传播中变得不可触摸化和虚构化,那么从网络图像中获取的经验是否是真实的,可信的且令人满意的? 通过一种“可触摸的方式”再次处理虚拟的经验结果,并再次以图像的形式展现,这个作品试图探索和思考人与经验之间的关系,经验的来源,和对经验的感知,处理。
“不可能的景观”是一组网络景观拼贴作品。图像在网络上被无限制,复制和传播中变得不可触摸化和虚构化,那么从网络图像中获取的经验是否是真实的,可信的且令人满意的? 通过一种“可触摸的方式”再次处理虚拟的经验结果,并再次以图像的形式展现,这个作品试图探索和思考人与经验之间的关系,经验的来源,和对经验的感知,处理。
邹京伯《之下4号》 视频
邹京伯,毕业于伦敦艺术大学伦敦传媒学院,曾就读于BACA国际艺术教育中心。他的作品融合了中国传统哲学和西方当代艺术,通过摄影和动态图像,探索传统与现代、复杂与纯粹之间的平衡。
“之下”是邹京伯一直在探索的概念。它包含了任何视觉上不明显的微妙方面,通常存在于哲学思想和潜台词中,但也在社会关系和人类情绪中出现。这幅作品专注于表现自然和人类社会中不可控的现象和其导致的结果。此作品通过使用动态影像和沙砾的呼应在空间中创造了一种不可见、不可说的痕迹。
“之下”是邹京伯一直在探索的概念。它包含了任何视觉上不明显的微妙方面,通常存在于哲学思想和潜台词中,但也在社会关系和人类情绪中出现。这幅作品专注于表现自然和人类社会中不可控的现象和其导致的结果。此作品通过使用动态影像和沙砾的呼应在空间中创造了一种不可见、不可说的痕迹。
Jeffrey Stephen Miller《贴花拼贴1》 100 × 200cm 陶瓷贴花
Jeffrey Stephen Miller生于1987年,美国阿尔弗雷德大学陶瓷专业毕业。他的作品探索了在制造业体系中工作的可能性。他主要从事陶瓷方面的研究,他从各种实践活动、工厂和制造业中收集能带给他灵感的材料,创作出能够反映艺术家与工业之间关系的作品。
此外,Jeffrey还参与了艺术家托马斯•施密特的一个合作项目。他们的工作将废弃的陶瓷转变成实用的瓷砖,为工厂和车间生产的大量过剩材料注入新的活力。2015年,他们的作品在京畿道国际陶瓷双年展上获得铜奖。他们的作品还获得韩国陶瓷基金会和维多利亚与艾伯特博物馆收藏。
Kevin Zhang
BACA国际艺术高中、艺术设计预科毕业生,现就读于伦敦艺术大学伦敦传媒学院本科
BACA国际艺术高中、艺术设计预科毕业生,现就读于伦敦艺术大学伦敦传媒学院本科
Mary Li
BACA国际艺术高中毕业,BACA艺术设计预科在校生
BACA国际艺术高中毕业,BACA艺术设计预科在校生
Michael Cai
BACA艺术设计预科在校生
BACA艺术设计预科在校生
Elisa Li
BACA艺术设计预科在校生
BACA艺术设计预科在校生
Jacqueline Zhu
BACA艺术设计预科在校生
BACA艺术设计预科在校生
Amy Wu
BACA国际艺术高中在校生
BACA国际艺术高中在校生