中国油画院探索山水精神
9月22日,一场主题为“中国精神——油画风景学术邀请展”在中国艺术研究院中国油画院开幕。展览由中国油画院院长杨飞云策划,赵开坤、王克举、刘建平、张冬峰、段正渠、王琨、孙纲、白羽平、姚永、任传文、朱春林等12位风景写生油画中坚艺术家参加。共展出150多幅作品,均为这些艺术家的代表作和最新作品。
杨飞云在展览媒体发布会上笑言自己的绘画不以风景写生为主,但因为“中国精神”确实是中国油画发展到今天所面临的重要问题,所以客串了一把风景画家。在杨飞云看来,世界油画发展史有600年、中国油画发展史只有100年,但中国画的历史却长达1500年。所以作为一种外来艺术形式,油画在来到中国的第一天就不得不面对土生土长的国画带来的矛盾与冲突。杨飞云举例:“徐悲鸿与齐白石一个掌握了西方油画技法,一个是中国画举世无双的大师。两位艺术家的作品放在今天看,无论如何都无法放置到清或清以前的作品中去。只能放在民国时期。”正因为这些大师的作品具备强烈的时代气息,体现了当时的时代精神,所以才能在中国绘画界举世无双。
画家张冬峰调入中国油画院后主抓风景创作,本次展览一定意义上也是这一课题的研究和汇报。而中国精神也是中国油画未来面临的重大课题。据了解,从本次展览开始,油画院将进一步从学术上梳理油画中的山水精神。所以展览重点在寻求中国油画发展到今天,如何进一步前行。参展艺术家王琨认为:“这次参展艺术家年龄在50岁左右,经过改革开放初期对西方油画方法论的极度迷恋。时至今日,经过30多年的绘画实践积累,现在的状态更加平和、理性。所以这个展览会有一个导向作用。我们的油画不能只是简单的模仿西方,随着中国的逐步强大,我们的画家应该更加自信的对面世界。”
画家张冬峰调入中国油画院后主抓风景创作,本次展览一定意义上也是这一课题的研究和汇报。而中国精神也是中国油画未来面临的重大课题。据了解,从本次展览开始,油画院将进一步从学术上梳理油画中的山水精神。所以展览重点在寻求中国油画发展到今天,如何进一步前行。参展艺术家王琨认为:“这次参展艺术家年龄在50岁左右,经过改革开放初期对西方油画方法论的极度迷恋。时至今日,经过30多年的绘画实践积累,现在的状态更加平和、理性。所以这个展览会有一个导向作用。我们的油画不能只是简单的模仿西方,随着中国的逐步强大,我们的画家应该更加自信的对面世界。”