有意化无意 许东荣新作巡展北京起航
许东荣展览现场
8月23日,“大象无形”-2014许东荣油画雕刻新作巡回展在北京山艺术林正艺术中心启动。以汉白玉打造的雕塑没有清晰可辨的轮廓,匆匆一看,将无法感受到其中的精神之形;以综合材料“书写”的画作没有可读可解之意,远距离观之,将无法读懂作者的心思。许东荣说,绘画源于一刹那间的灵感之源,雕塑源于模糊不清的记忆片段。
许东荣展览现场
《无线2》 复合媒材 112x145.5cm 2014
毕业于台湾国立师范大学美术系,系统地接受过纯艺术创作课程的许东荣在此之前的画作以写实为主,转向抽象源于其抽象的雕塑创作。“写实只是我创作初期打底、练好手头功夫的过程。”近距离观看许东荣的抽象绘画,书写时遗留下的痕迹破除了画布固有的平面性。他所运用的特殊媒材令运笔姿势得以视觉化。如丰塔纳通过割破画布,破除了绘画固有的观念与其二维平面的特性,许东荣通过使用特殊的媒材,赋予绘画半立体的状态,“类似于浅浮雕的形式。”画布上的媒材或十分理性,从一点出发向四周散开;或十分感性,甚至有些狂野,毫无章法四处飞舞。创作初期,许东荣没有为自己的绘画构思出具体的故事,而是以“自动书写”的方式任其发展。“一笔画下去得出的形状是没有意义的,但是它会启发作者,并暗示随后深入下去的方向,催生出让我为之一振的惊艳效果。”
《狂草A》 复合媒材 80 X 100cm 2014
《狂草1》 复合媒材 112x145.5cm 2014
许东荣展览现场
同样,许东荣在雕塑创作的时候也不以任何主题局限自己。这些汉白玉雕刻,或凝固了帆布被风带动的瞬间状态,或记录下帆布垂直落地的偶然造型。“横看成岭侧成峰,远近高低各不同”,从特定的角度观看它们,天使、尊者、大士现于眼前。雕塑最后呈现的半具象造型与许东荣过往的经历有关。“小时候接触过庙宇文化,并在之前做过传统的工艺雕刻。当时雕刻的人物多是孔子、关公、菩萨这类。所以这些残留在我脑海中的人物形象无形中影响了我的创作。”波折的表面加上向外延伸的趋势,无形的动力运行其中。
据悉展览将持续至9月18日,并于9月27日巡回至上海八大画廊。
《大士》汉白玉 H90xW40XL50cm 2013.
《天使 Angel》 汉白玉 H75xW52xL45cm 2013
许东荣展览现场