陌上开幕张木个展“转湖” 设想中的存在风景

作者:程玲 2017年9月3日 资讯展览
张木个展“转湖”在北京798艺术区陌上画廊二层开幕
张木个展“转湖”在北京798艺术区陌上画廊二层开幕
9月2号,艺术家张木个展“转湖”在北京798艺术区陌上画廊二层开幕,这是张木继去年参与陌上“临界之思”群展之后的首次独秀,展览仍由青年策展人王将策划,展出的近20幅作品较为完整的呈现出艺术家近两年的创作思考,现场广阔的空间辅以“不修边幅”的水泥风格,赋予展览别样的观看体验。
展出了近20幅作品
展出了近20幅作品
张木1982年生于绵阳,现工作和生活于北京,2007年毕业于四川音乐学院成都美术学院油画系。他近年来着重于对绘画的观念性讨论,重构语言化的图像,试图建立绘画结构的新的工作方法。此前展出的“山水”系列是介于传统山水与极具形式感的几何线条之间的表达,本次展览的四个系列“沚湖”、“雨”、“樵荫七子”、“湖边工作室”延续了其一贯具有形式感的表达方式,但在创作手法上更加多样,使整个画面有了更多新的可能。
《沚湖-阴》120×150cm 布面油画 2016

《沚湖-夕》120×150cm 布面油画 2016
《沚湖-阴》120×150cm 布面油画 2016
《沚湖-夕》120×150cm 布面油画 2016
《沚湖-晨》120×150cm 布面油画 2016
《沚湖-晨》120×150cm 布面油画 2016
“沚湖”是张木虚构“地理概念”中的一个节点,此次展览中的所有作品都是围绕这一虚拟的地理节点展开,从“沚湖”到“雨”再到“湖边工作室”,最后到“樵荫七子”,每一个系列都在试图将这一虚拟的“地理概念”实质化,从视觉语言和精神感知,张木在自我精神世界中畅游的同时,也在力图将这一精神世界传递给观者。
《湖边工作室-背面-夏》 150×170cm 布面油画 2016

《湖边工作室-侧二-春》 150×170cm 布面油画 2017
《湖边工作室-背面-夏》 150×170cm 布面油画 2016
《湖边工作室-侧二-春》 150×170cm 布面油画 2017
《湖边工作室-正面-冬》 150×170cm 布面油画 2016
《湖边工作室-正面-冬》 150×170cm 布面油画 2016
在张木的这批作品中,艺术语言的多样性是一大亮点。在艺术风格的置入和拼接中,从古典主义到现代主义再到后现代主义,张木一直在尝试将这些多元的艺术风格并置到一起,最终构成了“櫵荫七子”的多风格语言融合。
艺术家张木在作品《樵荫七子》前
艺术家张木在作品《樵荫七子》前
《悬崖瀑布》 90×120cm 布面油画 2016
《悬崖瀑布》 90×120cm 布面油画 2016
在“櫵荫七子”中,张木将7种绘画语言分割,各自独立的绘画风格让画面呈现明确的区域性,每一块区域代表一种绘画风格:古典、印象派、塞尚、立体派、抽象、表现、波普。他们分别代表了西方绘画历史中对于对象的认知和对自我与对象的关系的态度,但在各自的体系中,这些艺术风格又都有着局对的统治地位,如同林立于西方艺术史体系中的高山。他们相互对立,又各自依附,从而构成了一条完整的艺术史的发展脉络,至少在形式上,这一脉络是清晰的。
《雨之三》 120×150cm 布面油画 2016

《雨之二》 120×150cm 布面油画 2016
《雨之三》 120×150cm 布面油画 2016
《雨之二》 120×150cm 布面油画 2016
《雨之五》 120×150cm 布面油画 2017
《雨之五》 120×150cm 布面油画 2017
张木将这些对立又依存的风格样式借助各自的艺术语言一一呈现,用界限明确的块面使之共生于一张作品中,看似在讲述一段属于艺术风格史的演化流变,但实则却是在借助这样的方式明确自我的艺术态度:时代在变化,艺术表现的风格与样式也在随着时代而革新,每一个时代都有着各自的艺术特质,那么,关于当下,什么样的艺术风格才能被时代所镌刻并使之成为在未来能够进入历史的独有?或许带着这样的思考去看待张木的这批作品会更有意思。

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》创刊于2006年9月,拥有全球前沿的艺术信息、专业的市场分析、深入的人物采访内容,日常以十多个专业的栏目为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,是极具可读性的当代艺术媒体平台。

《Hi艺术》的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每次都坚持为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

今天的《Hi艺术》已日渐成为业内的头部媒体,在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,《Hi艺术》无论是内容还是版式都在不断完善中,追求进步的脚步也从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
010-59756811
广告部:
010-59756811

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月, 是一本聚焦于当代艺术的专业杂志,拥有最前沿的艺术咨资讯、最专业的市场分析、最深入的人物采访等,视角多元且富有层次, 善于把握当代艺术市场脉搏,兼具专业性、前瞻性与实用性,在目前中国各种当代艺术杂志中影响力、广告份额、发行量各指标均属于领先地位。

依托《Hi艺术》杂志的品牌优势,我们全方位拓展了新媒体资源,先后推出官方网站hiart.cn和公众微信订阅号(微信号:hiart308309),成为《Hi艺术》在移动互联网社交媒体上布局的重要阵地。

创建于2011年的官方网站hiart.cn定位为《Hi艺术》的网络升级版本,目前也已成为当代艺术资讯网站中最主要的选择之一。《Hi艺术》官方微信公众号注册于2014年,是当代艺术持续发布信息最久、活跃度最高的当代艺术公众号,也是目前行业内信息发布最为及时、关注视角最为多元、热点话题制作最有深度的当代艺术公众号之一,通过近多年来优质内容的持续产出,拥有行业内最为精准高效的业内用户群体。

历载十五磨砺,《Hi艺术》无疑已成为业内顶级媒体。但我们始终密切把握当代艺术的脉搏,一如既往地致力于为艺术人群与顶级收藏家及时提供原创、鲜活、专业的独家当代艺术资讯、市场分析与收藏指南,为受众提供更加精准的资讯服务。《Hi艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
010-59756811 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
微信订阅:
微信号:hiartmimi (可享会员福利)