三远当代艺术中心更名重启“神之格思”，回到艺术本体给出“艺格”判断

作者：刘霞 2018年4月16日资讯 •展览

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三远当代艺术中心(N3 Contemporary Art)“神之格思”展览现场

4月15日，N3画廊正是更名为三远当代艺术中心(N3 Contemporary Art)，重启首展“神之格思”开幕。由戴卓群策划的本次展览邀请了尚扬、阎秉会、杨诘苍、余友涵四位艺术家参展，并展出了艺术家代表作16件。

艺术家阎秉会与策展人戴卓群

展览现场

更名之后的三远当代艺术中心在展览风格上亦有所改变，“神之格思”的展览面貌更偏向同中国传统文化中审美趣味呼应。参展的四位艺术家中，杨诘苍、阎秉会两位以中国“水墨”为媒介，尚扬同余友涵以西洋绘画媒介入画，但却在形式和精神上互相呼应。在策展人戴卓群看来，这几位同为1940-1950年代的艺术家，均是中国当代艺术的最早拓荒者，无论他们运用的是何种媒介，作品传达的是何种观念，其创作中都紧扣艺术本体展开。

杨诘苍《大地魔术师画稿》 29.5x21cmx6 墨、宣纸 1989

杨诘苍《诸侯瑹》310x235cm 墨、纱布、宣纸 1989-1990

其中尚扬、余友涵二位艺术家完整地经历了从革命现实主义到政治解禁后新时期艺术漫长而又激烈的演变历程，始终没有停滞对艺术的持续实验和自我颠覆。阎秉会与杨诘苍的笔墨实验与精神书写亦开同时期气象之先，他们作品中的非叙述性表达和巨碑式意象款曲神会，成为上世纪 80 年代以来水墨实验的标志性范本。

展览现场

尚扬《立轴-2》248cmx78cm 布面综合材料 2015

尚扬“屏白”系列 166×66cm×2 布面泥土、胶 2013

几位艺术家在艺术本体上的创新和不断颠覆，在戴卓群看来难能可贵。而这也是策展人所认为的艺术之为艺术的关键所在，在今天如此的策展人以话语权机制下，艺术似乎更多的成为全球化语境下政治、资本又或者是权利的言说者，甚至不惜失去自身本应该具备的品格。而在这样的背景下，戴卓群选择了尚扬、阎秉会、杨诘苍、余友涵，并未展览命名为“神之格思”，并非一定是在标榜这几位艺术家作品具有的“神品” 之格，而是用几位艺术家作品中对技术探讨和笔法研究的关注，来将外界对艺术的关注引回到艺术本体上，进而对什么是好的艺术，什么是艺术最高的品格给出不一样的答案。