科技与艺术联袂 光影艺术绽放成都东湖

作者:史伟 2016年1月21日 资讯展览
 “2016 中国光影艺术展映”作为2016年东湖艺术季的重要项目,于1月20日在东湖公园内的红美术馆揭幕,展期至2月15日。展览由成都市人民政府主办,成都国际文化艺术中心、“艺术云图”承办,江伊岚担任策展人,光物质媒体实验室X于惋宁、何岸、刘唱、李琨、苗晶、吴晓非此六位艺术家携作品在红美术馆呈现出一场精致小巧的视觉盛宴。这也是这间年轻的美术馆提出“艺术过年”口号之后践行的第二年。
该项目聚焦光影艺术,一方面与策展人江伊岚长久关注并研究时尚、设计师、艺术家的创作有关,更重要的一方面在于,它与艺术云图的理念并无二致。“艺术云图”创始人徐宁表示,这六位艺术家的光影艺术作品表征出年轻一代新媒体艺术家的态度,作品面貌多元,每件(组)作品在视觉震撼之余,更激发观众打开多重感官,带来不同的互动体验。同时,所有艺术家的创作均是采用新技术、新媒介以及新的表达方式,而这与徐宁本人的经历背景非常类似,徐宁难以被简单定义,他计算机专业出身,但资深媒体人又不是他的唯一标签。“的确有部分人,他们的思维方式在我们看来是跨界的,他们懂艺术、技术、深知如何与观众更好互动、以新技术手段加以呈现,这更多的是一种多领域知识经验汇聚的思考方式。”徐宁坦言,正如“艺术云图”一样,它正是“技术“+”艺术”,提示出非常多新的可能性。
在本月23日,“艺术云图”还将在中华世纪坛奉上一场纯4D多媒体艺术的饕餮大餐,与观众共同开启探索世界文明之旅。此外,据徐宁介绍,在2016年,“艺术云图”将主要在两个方向上发力:内容上,与多家优质媒体展开合作;数据上,与知名美术馆、博物馆等联手,在公共服务上做出更多实践。
该项目也为2015年建立的新的民营美术馆——红美术馆之开年首档展览。红美术馆位于成都风景优美的东湖,占据良好的地理位置植入社区。或许,“艺术过年”正是美术馆“艺术走进生活、走进家庭”理念的集中体现。“东湖跨年艺术季”今年走向第二届,本届由策展人何桂彦担任策展人,活动内容丰富,作品在户外公共雕塑之外,还包括“水幕光影”、“摩登都市——中国光影艺术展映”、“青年艺术联展”、“东湖公园公共雕塑邀请展”、“新媒体数码艺术”、“熊猫装置艺术展”、创意SPACE、艺术市集等。这间机构同时还肩担成都艺术品保税仓库与成都国际文化艺术中心的多重身份,这为海外大师展来华提供了便利。机构的复合型使命在国内三线成都似乎存在更多可发挥余地,艺术家与周边社区、高校频繁互动,拉近与公众的距离;美术馆也为艺术家提供驻留机会,在常规的驻地创作之外,还包括国内外的展示及交易机会。
“艺术云图”创始人徐宁在开幕致辞
“艺术云图”创始人徐宁在开幕致辞
何岸2013年作品《我讨厌拥有和被拥有》
何岸2013年作品《我讨厌拥有和被拥有》
光物质实验室X于惋宁2016年作品《筑/异》,这件服装、影像空间装置前驻足的观众最多、最久
光物质实验室X于惋宁2016年作品《筑/异》,这件服装、影像空间装置前驻足的观众最多、最久
作品中的服装依稀可见
作品中的服装依稀可见
空间装置对面这件作品,为观众创造出魔幻的空间感受
空间装置对面这件作品,为观众创造出魔幻的空间感受
刘唱2015年交互影像装置作品 《野蛮生长》
刘唱2015年交互影像装置作品 《野蛮生长》
作品局部
作品局部
苗晶作品
苗晶作品
作品局部
作品局部
苗晶2014年声音影像视听装置作品《无限》,占据两面展墙空间
苗晶2014年声音影像视听装置作品《无限》,占据两面展墙空间
成都当地艺术家吴晓非2015年作品《十六宫格》,观众可触摸开关,随即木盒中纸面迅速翻动,别开生面的“动画”作品,发到朋友圈,点赞太多之外,更多是询问出自哪位艺术家之手
成都当地艺术家吴晓非2015年作品《十六宫格》,观众可触摸开关,随即木盒中纸面迅速翻动,别开生面的“动画”作品,发到朋友圈,点赞太多之外,更多是询问出自哪位艺术家之手
此为“飞马”,另有骆驼和猫为主角的作品展示
此为“飞马”,另有骆驼和猫为主角的作品展示
吴晓非作品《动态艺术》,触摸开关后出现的“飞人”
吴晓非作品《动态艺术》,触摸开关后出现的“飞人”
成都当地艺术家李琨2012年声音影像视听装置作品《“真实”的维度I》,影像中的图像如飞沙舞动
成都当地艺术家李琨2012年声音影像视听装置作品《“真实”的维度I》,影像中的图像如飞沙舞动
作品局部
作品局部

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》创刊于2006年9月,拥有全球前沿的艺术信息、专业的市场分析、深入的人物采访内容,日常以十多个专业的栏目为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,是极具可读性的当代艺术媒体平台。

《Hi艺术》的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每次都坚持为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

今天的《Hi艺术》已日渐成为业内的头部媒体,在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,《Hi艺术》无论是内容还是版式都在不断完善中,追求进步的脚步也从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
010-59756811
广告部:
010-59756811

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月, 是一本聚焦于当代艺术的专业杂志,拥有最前沿的艺术咨资讯、最专业的市场分析、最深入的人物采访等,视角多元且富有层次, 善于把握当代艺术市场脉搏,兼具专业性、前瞻性与实用性,在目前中国各种当代艺术杂志中影响力、广告份额、发行量各指标均属于领先地位。

依托《Hi艺术》杂志的品牌优势,我们全方位拓展了新媒体资源,先后推出官方网站hiart.cn和公众微信订阅号(微信号:hiart308309),成为《Hi艺术》在移动互联网社交媒体上布局的重要阵地。

创建于2011年的官方网站hiart.cn定位为《Hi艺术》的网络升级版本,目前也已成为当代艺术资讯网站中最主要的选择之一。《Hi艺术》官方微信公众号注册于2014年,是当代艺术持续发布信息最久、活跃度最高的当代艺术公众号,也是目前行业内信息发布最为及时、关注视角最为多元、热点话题制作最有深度的当代艺术公众号之一,通过近多年来优质内容的持续产出,拥有行业内最为精准高效的业内用户群体。

历载十五磨砺,《Hi艺术》无疑已成为业内顶级媒体。但我们始终密切把握当代艺术的脉搏,一如既往地致力于为艺术人群与顶级收藏家及时提供原创、鲜活、专业的独家当代艺术资讯、市场分析与收藏指南,为受众提供更加精准的资讯服务。《Hi艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
010-59756811 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
微信订阅:
微信号:hiartmimi (可享会员福利)