托尼•克拉格:“没有艺术,人只剩下存活”
托尼•克拉格告诉我们:“世界上如果没有艺术,人类只剩余存活问题”,他还说:“艺术基本上一点用处也没有,但它富含复杂的价值,它让我们活着不无聊”。
3月2日,北京在夹杂着雪雨的天气迎来英国雕塑大师托尼•克拉格(Tony Cragg)首次在中国亮相的个人展览“托尼•克拉格:雕塑与绘画”。开幕的前一天,记者来到中央美术学院美术馆目睹到克拉格与他工作室四位成员正在努力调整作品位置,克拉格往往站在某一个定点,吆喝着大伙将沉重的作品移动过来,等待同时他的双手以一种奇异的姿势在空气中摆动,直到作品接近,他便双手大力拍一下作品,要求作品停下,他本人再顺着作品方圆五十公尺内不停走动,确认作品摆设之间不会互相干扰。本次展览占用整个美术馆第三层,总共展出49件大型雕塑及127件纸品,这么大量的作品数量,克拉格坚持亲自一件接着一件的布展。
记者会一开始,克拉格便说:“这样的天气,让我想起家乡—英国”。来自英国利物浦的克拉格出生于1949年,他曾在1988年获得英国最重要的艺术奖项—透纳奖,并于当年代表英国参加威尼斯双年展。目前克拉格还是德国杜塞尔多夫艺术学院院长。
嘴里常提到material(材质)一词的克拉格,其作品多数以现成品所制成,从杜象开始,他一直鼓励艺术家从非传统艺术素材,甚至反传统艺术的立场上找寻新的艺术形式。60年代的英国,艺术家不孜不倦的探索任何艺术材质的可能性,这股热潮一直到80年代才结束。克拉格说:“我不是对挖掘新媒材这件事有兴趣,相反地,我热爱那些塑料,那些人工再制品。我们人类的生存就是不断地在向塑料世界延伸,我们身上穿的用的无一不是塑料,我们眼里看出去再反射回来到脑子里所建立出的感官世界,都是塑料帮我们建造的”。而克拉格想做的事,就是让那些丑陋的工业世界塑料品能够变得更有意义。“我不信神,也不是神秘主义者。可是我相信材质,因为我是个唯物主义者。我也相信这个世界上如果没有艺术,那么人类就只剩下生存的问题”。
在场记者询问克拉格是否熟悉任何中国艺术家,他很诚实的回答:“不熟悉”,又主动说:“但我很愿意给年轻艺术家一些建议。一、找出你的兴趣所在,无论他是植物学还是冷僻的数学科目。二、找到兴趣所在之后,便全心全力的学习它,观察它,研究它。三、学着将你的想法转化成形式。千万要亲自动手,体会你与媒材的互动,并且与媒材一起思考”。
本次展览所费不赀,单是要运送接近五十件大型雕塑作品就是一笔天价,馆长王璜生就表示,本次展览能够圆满成功多亏许多英国企业的赞助,他也感叹,希望有那么一天中国企业也能够赞助中国艺术家到海外展览。随后王璜生也对记者说,他很开心邀请像克拉格这样大师等级的艺术家来到中国演出,另一方面还是很希望未来多举办能够与中国年轻艺术家创作有互动的展览,他认为,“当前中国年轻艺术家最需要的就是与国际互动并产生刺激”。
王璜生还跟《Hi Art》独家透露,央美美术馆8月的展览《首届中国新青年艺术奖大展》将改名为《CAFAM未来展》,《CAFAM未来展》将与“CAFAM双年展”并行执行“CAFAM品牌化”。
记者会一开始,克拉格便说:“这样的天气,让我想起家乡—英国”。来自英国利物浦的克拉格出生于1949年,他曾在1988年获得英国最重要的艺术奖项—透纳奖,并于当年代表英国参加威尼斯双年展。目前克拉格还是德国杜塞尔多夫艺术学院院长。
嘴里常提到material(材质)一词的克拉格,其作品多数以现成品所制成,从杜象开始,他一直鼓励艺术家从非传统艺术素材,甚至反传统艺术的立场上找寻新的艺术形式。60年代的英国,艺术家不孜不倦的探索任何艺术材质的可能性,这股热潮一直到80年代才结束。克拉格说:“我不是对挖掘新媒材这件事有兴趣,相反地,我热爱那些塑料,那些人工再制品。我们人类的生存就是不断地在向塑料世界延伸,我们身上穿的用的无一不是塑料,我们眼里看出去再反射回来到脑子里所建立出的感官世界,都是塑料帮我们建造的”。而克拉格想做的事,就是让那些丑陋的工业世界塑料品能够变得更有意义。“我不信神,也不是神秘主义者。可是我相信材质,因为我是个唯物主义者。我也相信这个世界上如果没有艺术,那么人类就只剩下生存的问题”。
在场记者询问克拉格是否熟悉任何中国艺术家,他很诚实的回答:“不熟悉”,又主动说:“但我很愿意给年轻艺术家一些建议。一、找出你的兴趣所在,无论他是植物学还是冷僻的数学科目。二、找到兴趣所在之后,便全心全力的学习它,观察它,研究它。三、学着将你的想法转化成形式。千万要亲自动手,体会你与媒材的互动,并且与媒材一起思考”。
本次展览所费不赀,单是要运送接近五十件大型雕塑作品就是一笔天价,馆长王璜生就表示,本次展览能够圆满成功多亏许多英国企业的赞助,他也感叹,希望有那么一天中国企业也能够赞助中国艺术家到海外展览。随后王璜生也对记者说,他很开心邀请像克拉格这样大师等级的艺术家来到中国演出,另一方面还是很希望未来多举办能够与中国年轻艺术家创作有互动的展览,他认为,“当前中国年轻艺术家最需要的就是与国际互动并产生刺激”。
王璜生还跟《Hi Art》独家透露,央美美术馆8月的展览《首届中国新青年艺术奖大展》将改名为《CAFAM未来展》,《CAFAM未来展》将与“CAFAM双年展”并行执行“CAFAM品牌化”。