在泰康空间,观看黄山、庐山的两种风景
6月21日下午,泰康空间最新展览“日常与革命:黄山、庐山的两种风景”开幕,以泰康收藏的上世纪六七十年代几位重要摄影家拍摄的黄山与庐山的代表作品为基础,展览试图对滥觞于那个时代的新中国风光摄影缘起以及风光摄影典型模式进行考古式的图像分析,并进一步探究典型风景摄影作品在被革命话语裹挟与一般风光摄影日常表达这两种语境中的遭遇。
“日常与革命:黄山、庐山的两种风景”展览现场
一层的两个展厅天然地将展览划分为黄山、庐山两个部分。在最开始的展厅里,呈现的是著名的《庐山仙人洞》(1961,李进摄),及相关文献资料。在展厅最开始处,毛泽东的诗句“无限风光在险峰”便是为仙人洞所提。从这幅拍于庐山的风景照片所获史无前例的评论与发表履历出发,作品遭遇的奇特旅程不仅影响了拍摄者的政治生涯,也深刻地影响了彼时的政治景观。这幅知名的图像,因为得天独厚的权利光晕的恩泽,它一度改写了这个风景名胜区在此后的传播话语与结构,庐山自此被逐渐型塑为一个充满战斗激情与革命浪漫主义的圣地。
“日常与革命:黄山、庐山的两种风景”展览现场,关于庐山的展厅及毛泽东墙上题字
最著名的庐山摄影《庐山仙人洞》(1961,李进摄)
由新华社进行技术上色的《庐山仙人洞》
此外,展厅呈现了张大力、童义欣两位当代艺术家的作品:张大力以著名的蓝晒法直接印相这一古老的成像方式记录了一棵松树的光影与姿态;童义欣曾将微信好友发于朋友圈里的庐山风景照片收集挪用,制作了一本数百页名为《故乡风景》的书,而当这件作品完成之时,地方管理机构要求原住民们搬离风景区。展览力图通过两位艺术家同处当代艺术与摄影双重语境的作品将展览基于历史的叙事拉回到当下,从而将展览讨论涉及的部分旁枝末节与抽象的地理概念变得更加具体可感。
童义欣《故乡风景》
张大力蓝晒作品
围绕圣境黄山展览的另一展厅,则以朱德的题词“风景如画”为始,主要呈现了杰出摄影家吴印咸的作品。他身体力行地实践自己的艺术观念,当延安时期革命摄影的神秘光环逐渐退去为人熟知,即使进入耄耋之年后,艺术家仍以坚定的无产阶级文艺观与大量强调技术性的写作深刻地影响了后来的摄影追随者。
同时展出的还有活跃在那一时期的其他摄影家的作品,包括黄翔、吴寅伯,以及陈复礼、袁廉民等摄于八十年代的作品,他们大部分参与过新中国成立后第一次深具影响力的风光摄影展——黄山风景摄影展览(1962年,北京),甚至更早些时候,籍着建国十周年的摄影出版热发行的《黄山摄影集》(1959年,安徽人民出版社)。
“日常与革命:黄山、庐山的两种风景”展览现场,关于黄山的展厅及朱德墙上题字
“日常与革命:黄山、庐山的两种风景”展览现场,关于黄山的摄影
关于黄山摄影的文献资料
吴印咸,黄山系列摄影作品底片及小样,尺寸不一,1950至1980年代
吴印咸,黄山系列摄影作品底片及小样,尺寸不一,1950至1980年代
文献部分的展示则追溯至1914年黄炎培编辑、吕熙寿拍摄的《黄山:中国名胜第一种》,包括后来三十年代多种杂志的黄山专刊和多位作者的《黄山揽胜集》 暨游记专著,试图突显黄山与摄影实践关联的一个隐蔽的多线索的文化史。
此外,在泰康空间三层露台,带来丁威娜的作品《仲夏花园》。展览将持续至8月18日。
泰康空间三层露台丁威娜作品《仲夏花园》
泰康空间三层露台丁威娜作品《仲夏花园》