上海民生现代美术馆新址亮相 “宫岛达男:如来”开启新馆

上海民生现代美术馆新址位于静安新业坊园区内,整个园区为原上海冶金矿山机械厂旧址
在短短的6个多月里经历了装修、搬迁、布展后,上海民生美术馆以最高效的速度于2019年5月17日在静安新业坊隆重亮相,以日本艺术家宫岛达男个展“如来”开启新馆。

5月17日,上海民生现代美术馆新址开馆现场,开幕式由馆长甘智漪主持

民生银行高层及艺术家宫岛达男为美术馆揭幕
新馆占地近7000平方米,其中展览面积约2800平方米,最大单体展厅“核心筒”空间约600平方米,层高达8米。面对工业遗存,中国美术学院风景建筑设计研究院谢天副教授及其团队用“知白守黑,空色有无”的思路与理念对美术馆场地进行设计改建。上海民生现代美术馆馆长甘智漪在新闻发布会上表示:“美术馆亦是一个‘空间运营商’,我们设计没有任何‘痕迹’的舞台,是为了最大程度的容纳艺术创作,进而准确展现其美学的内涵。这更是美术馆对空间的一种基本态度。”

宫岛达男《倒序曲》30×25×0.5cm×18 霓虹灯 2019,由宫岛达男工作室提供

《宇宙时间》242.5×336×70cm CG装置 2018,由宫岛达男工作室提供
作为宫岛达男迄今为止在亚洲最大规模的个展,其主题“如来”的英文标题Being Coming与美术馆的新址开馆在语境上也颇为相似。尽管取自于梵语Tathāgata(音译为“多陀阿伽陀”)的“如来”强调佛教是宫岛达男重要的思想资源;但Being Coming也突显出了宫岛作品的生成性概念,是一种哲学意义上的“事件”,契合艺术家一以贯之地强调Art in you的观念。

宫岛达男《计数间隔》11×597.5×3.5cm×18 LED装置 1989/2019,由宫岛达男工作室提供

宫岛达男《五个对立的圆》220cm(直径)×5个圈 LED装置 1992,由宫岛达男工作室提供
出于对横跨上世纪六七十年代的日本激进政治的再思考,上海民生现代美术馆策展人孙啟栋尝试在“激进之后”的谱系里重新评估宫岛达男的创作理念,梳理了艺术家近三十年以来的创作,共展出了13组(件)自1989年以来每个阶段的代表性LED装置作品以及行为作品。宫岛的代表作“倒计时声音”(Counter Voice)行为系列和LED装置仅仅是装饰和前奏,袒露出来的正是时间流动本身:LED数字从9到1暗下去直至重新变成9的黑暗瞬间和脸浸入液体的瞬间都是生成。宫岛达男的创作无一不是回到其艺术生涯的起点,回到他完成艺术生涯第一件作品《自然.人工.(声音)》那个东京的午后,他站在东京的街口,试图通过呐喊在世上留下自己的痕迹。

《脸上的皮肤计数器》行为影像 2019,由宫岛达男工作室提供


《中国墨中的倒计时声音》行为视频 2018,由宫岛达男工作室提供
计数器首先都是具有功能性的,界面中不断闪烁着9、8、7、6……1,承载着宫岛所要表达的主题:时间、生命。如果将每一个计数器看作是一个个体的代表,数字倒数的过程则代表着个体的消亡。每个计数器的不同,倒计时的速度和频率的差异,隐喻着个体的特殊性。在倒数的过程中,任何一个计数器上都不会显示0,而是用一段时间的熄灭代替,在这熄灭着的LED灯中也孕育着重生。


《生命(无器官的身体)》LED装置 2013,由里森画廊提供
在宫岛创造的场景里,数字被无限的延展,这些无序的数字触发了一种失去所有“意义”而带来的存在感。根据上海民生现代美术馆“核心筒空间”特制的《时间瀑布》展示了人类生命的永恒光辉,从而带出“活在当下”的思想。如纪念碑般的 LED 投射出自然数1至9,从大至小如瀑布般落下但永远不会达到“0”。每个数字都将以不同大小及速度出现,营造出层层迭迭的复杂效果,彷佛每一层都代表着一个生命的轨迹。

《计数器煤》尺寸可变 煤、LED灯 2008,由宫岛达男工作室提供

《驶向浩劫的时间列车》尺寸可变 车厢、控制器、LED灯 2008,由宫岛达男工作室提供
本次展览还展出了宫岛达男的四件行为作品——《水中清零》、《福岛水中的倒计时声音》、《中国墨中的倒计时声音》、《脸上的皮肤计数器》——的影像。1995年创作的《水中清零》发生于法国穆鲁罗瓦环礁进行核武器试验后,宫岛将该测试水域中的海水进行蒸馏并提供给表演者。2011年日本福岛核危机后,宫岛自己亲自上阵重做这项行为,当数到“零”时,他吸气后屏住呼吸,将头浸入福岛海域的海水中。这一刻,艺术家将自身真正的与千千万万受核辐射污染的万物连接在一起,同时暗示了人类生命的衰败、停顿与新生。

《死亡时钟档案》 22×29×2.5cm×多件 2011-2012,由宫岛达男工作室提供

《时间瀑布-上海民生现代美术馆》 256×128×1200cm LED装置 2019
正如宫岛所说:“我的艺术关乎时间与历史,生命与死亡,精神与心灵,尤其关乎人类存在。所有优秀的艺术都是对人类存在的思考”。无限重复的数字就是生命无限循环的视觉化呈现。就像每个人都在用自己的方式生活、经历和感受,每个发光的计数器也有自己的节奏。这样计数过程就成为一种暗喻,象征着对人类存在、时间与空间、生命与死亡,这些本质问题的探索。
本次展览持续展出至8月18日
本次展览持续展出至8月18日