“音乐发烧友+考古达人” 毛宇在单行道画廊首次个展“风吹萬不同”
9月27日，由冯兮策划的“毛宇：风吹萬不同”在单行道画廊开幕。
展览入口处的《指数号角NO.2》，音响穿透了墙壁，极具张力
作品细节
毛宇毕业于西安美术学院版画系，现工作、生活于北京。他的创作把目光投注在图像生成的内部视野上,而无意于纠缠其社会能指或现实批判领域。毛宇的创作可以概括成是考古式的创作思维与思考，有传承的根基又有别于传统的面貌，也是对新的另一种定义。
《指数号角》 305×400×320cm×2 声音装置、综合材料，剧院之声288b,515c,075 2018
毛宇的音设计图，像不像考古现场？
走进展览现场，首先映入眼帘的是一件黑色的木质音响的零件，现场的展墙特地被打通来呈现这一架巨大的木质音响——而“零件”的本体，那架更大的音响本尊，则被放置在了展览的主厅，播放着蝉鸣、敲击石子的声音等——据悉艺术家本来准备的音频是乐器的奏乐，经由这位“音乐发烧友”自制的音响播放，震慑的效果甚至会让人忽视这个展览呈现的作品本身。展厅内放置的吸音海绵，也成为观者临时的坐垫，打破了日常的看展经验和感受。
《指数号角》的另一部分，被拆分放置在了现场
据悉，艺术家毛宇还是一名“考古迷”，拥有着非常丰富的考古知识，尤其对汉代的考古十分舒适。展厅内也展出了几件架上绘画，看似是抽象画，只有线条和色块在有规律的排列。实际上，艺术家是以汉代的篆刻手法来完成的绘画，并且画面上色块和线条的排列，也是按汉代房屋的排列方式而来。就连现场巨大的音响设备，形状也与古代的墓道有几分相似。
毛宇绘画作品
作品细节，画面上色块和线条的排列，实际上是按汉代房屋的排列方式
《NO.72》 180×180cm b布面油画 2017
《NO.94》 150×120cm 布面油画 2017
“风吹萬不同”一句话，取自庄子的《齐物论》，原文是“风吹万不同，而使其自己也。咸其自取，怒者其谁邪？” 原文从南郭子綦论“天籁”，进入无我境界开篇，生动地描写大自然的不同声响，并且指出它们全都出于自身——这段典故，正是呼应了毛宇本来为“音响”准备的“天籁”音乐。
《NO.91》 120×150cm 布面油画 2017
展览将持续至11月18日。
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