唐承华抽象作品亮相上舍 不凋不败 妖冶如火
上舍空间“转景——唐承华抽象作品展”
11月7日下午4点,由上舍空间主办,中央美术学院造型学院学术支持的“转景——唐承华抽象作品展”在上舍空间开幕。现场展出艺术家唐承华最新的油画创作三十余幅和根据上舍空间专门创作的装置作品一组。
开幕当天展览现场
开幕式左起为:策展人樊磊,中央美术学院教授张元,李可染画院院长、日本京都造型艺术大学教授李庚,参展艺术家唐承华,上舍空间艺术顾问赵露
开幕式现场,中国美协秘书长徐里,李可染画院院长、日本京都造型艺术大学教授李庚,中央美术学院教授张元,友人朱进、陈子和朱岚等众多嘉宾到场祝贺。李庚说:“我和唐承华算是有一段渊源,我们共同在日本生活、工作过,我们对艺术的感受有一种共通性。唐承华绘画现代性的背后有范迪安校长所指出来的中国文化和文脉上的精神需求,在他的绘画中能看到一个中国人在对现代艺术的追求和对家乡的情怀。”
唐承华为本次上舍空间展览量身定做的木头装置
本次“转景”中的作品均是唐承华为展览量身定做,在长达年逾的前期筹备过程中,无论是在作品的创作还是作品完成后的现场布置上,唐承华都严谨的按照心中所想进行着。现场,上舍空间艺术顾问赵露也向记者介绍了这点:“这次的作品都是新作,展览呈现的面貌也是精心编排过的,尤其是在展厅中央特制的’纪念碑式’的装置作品,更是唐承华在艺术创作上的新尝试。”被火炙烤过后留下斑驳痕迹的木块,错落于展厅中央,看似随意的摆放,却与背后的抽象绘画有着某种不可忽视的神秘关联。
《那天,阳光灿烂NO.37》 195×114cm 布面油画 2015
《那天,阳光灿烂NO.40》 100×80cm 布面油画 2015
唐承华的抽象创作区别于他人的地方在于大多与“景”相关,无论是大自然的风景还是内心深处的造境,但均不是直接地应物象形与随类赋彩,而是一块块白色画布通过他的身体和手中的画笔,自由的转换、生长出一个个色彩绚丽的世界。这个过程中时间、空间、艺术家自身还有面对的颜料与画布共同构筑起一个能量场域,这四者以最直接、最原始的方式自由的释放能力,所以之中没有主宰,因此也就看不到想象中艺术家的一气呵成,而是充满着无数地等待:时而是速度与激情,火花四溅的大笔横扫;时而是温婉与平静,泛起的涟漪点点。因此,在他的作品中读者可以体味到动静虚实、藏露有无的和谐与完美诠释。
空间最里面的长廊展出唐承华部分纸本作品
本次展览持续至12月7日。