理性的自由情怀
4月21日,“自言Murmurs——谭平绘画作品展”亮相22院街的美丽道国际艺术机构。在这场展览中,我国著名抽象艺术家、中央美术学院副院长、教授谭平带来了他近年来记录了内心诸多“微妙变化的瞬间”的新作。这些在工作间隙或短暂闲暇里利用时间碎片完成的作品在美丽道展厅里散发着“那时那地”的即时气息。
艺术家谭平说,这些作品是“片段挤压着片段,时间叠加着时间,状态裹挟着情感”的集合,因为工作繁忙,谭平没有条件用整块的时间作画,这让他的创作零散而追求效率。有因于此,谭平从来不给自己设定具体的创作“任务”,而只给自己列出时间期限:比如素描必须在两分钟之内完成,绘画要在五分钟内结束。如果最终呈现的效果并不能让他满意,那么他会在下一次的两分钟或者五分钟内对这件作品进行“重新覆盖”。正是这种即时到有些苛刻的创作状态,让他的作品呈现出尤为强烈的动态感,并在危险边缘表现出一种微妙的平衡。
从辨别图示的角度去看,谭平的作品里没有情节,也没有可以泄露秘密的符号。这些线条和圆圈用一种近乎天然的笔法组合画面,在交错并置中,我们偶尔可以从涂抹的痕迹里发现这些线与面应该各自所处的位置关系,却仍然无从了解那些散落或者密集所代表的意义。但是在谭平的作品里,情绪和心理状态是满的,也是标志性的。我们从那些洒脱的笔触和写意的线条间感受着艺术家一个又一个瞬间不一样的心理活动:激动、从容或者快乐。这些从画面上看起来像是某种变形的极简风格的作品或许更像是音乐里的五线谱,载满了点化情绪的心理密码。
在美丽道的这场展览中,用数十件作品让观众得以更深入的了解谭平的抽象绘画,就如同是一场开放式的解码活动,通过这些有差异起伏作品的并置,让观众得以寻找到一种波动的心理状态。而当我们理解了这种波动状态,才可能理解谭平创作里那种理性的自由情怀。
从辨别图示的角度去看,谭平的作品里没有情节,也没有可以泄露秘密的符号。这些线条和圆圈用一种近乎天然的笔法组合画面,在交错并置中,我们偶尔可以从涂抹的痕迹里发现这些线与面应该各自所处的位置关系,却仍然无从了解那些散落或者密集所代表的意义。但是在谭平的作品里,情绪和心理状态是满的,也是标志性的。我们从那些洒脱的笔触和写意的线条间感受着艺术家一个又一个瞬间不一样的心理活动:激动、从容或者快乐。这些从画面上看起来像是某种变形的极简风格的作品或许更像是音乐里的五线谱,载满了点化情绪的心理密码。
在美丽道的这场展览中,用数十件作品让观众得以更深入的了解谭平的抽象绘画,就如同是一场开放式的解码活动,通过这些有差异起伏作品的并置,让观众得以寻找到一种波动的心理状态。而当我们理解了这种波动状态,才可能理解谭平创作里那种理性的自由情怀。