奴役之路不只属于赵刚 在UCCA来一场时空人生旅行
4月2日下午,赵刚个展“通往奴役之路”在尤伦斯当代艺术中心开幕。展览位于尤伦斯当代艺术中心甬道及长廊区域,作品包括15件绘画、近20张摄影、两组影像,大多创作于2014年至2015年之间,仅有一件旧作为影像作品《哈莱姆新社会现实主义小组》,记录了赵刚与美国少数族裔艺术家和学者在美国对若干社会及艺术生产环境议题的讨论。
新闻发布会现场,UCCA馆长田霏宇与艺术家赵刚,赵刚正在分享他对艺术的理解
展览现场
6米乘4米大画《杂种布鲁斯》,画面每位人物面部均写着这些五四运动先驱人物的名字
《知识分子》,赵刚同样是海外归来的知识分子,这是他的自画像
谈及展览由来,赵刚表示源于小学同学发给他的一条微信,内容有关民国时期精英知识分子的形象,五四运动的早期人士如㕦宓、胡思杜、萧光琰、丰子恺、马寅初、虞光裕、钱晋均于上世纪20、30年代留学海外,后来因为反右大多被折磨致死。联想到赵刚自身的留学经历与身份,他开始思考并进行创作。他驾驶一辆保时捷到往这些知识分子的出生地:西安、广东、福建等。此番行程赵刚更多的是为自己制造某种心理状态。展厅中巨幅油画《杂种布鲁斯》描摹出前驱们的群像,或暗讽或隐喻。《知识分子》则是对自己的某种反思。过程中,他将摄像机放置在车后部记录下沿途风景,即展厅中的两屏录像《通往奴役之路》;同时拍摄了一组黑白照片,题材以风景为主,多以空白镜头的方式呈现,赵刚在拍摄的过程中无意间发现一百年间中国并没有发生太多变化。“中国人还没有清楚自己的身份,当下更是这样”,他说。
《昨天的我》,遥望另一张人物肖像《女皇》
《女皇》
《死了的艺术家朋友》,令人慨叹人生
沿途的感触还以布面油画的形式在展厅出现。这些油画营造出模糊的意境,赵刚以黑色颜料起稿,画面的主基调色还包括大面积的红色,赵刚表示压抑的黑色与象征燃烧的红色相遇,令人联想到革命。小展厅中几件人物肖像布置是有意为之,展厅两端的《女皇》与《昨天的我》遥遥相望;《死了的艺术家朋友》是赵刚对已逝去的艺术家朋友唐平刚的缅怀,“是唐平刚让我知道了培根,在他的葬礼上,我感觉到人的一生像纸一样薄,给我太多感触。”
黑白摄影作品,部分画面以油画呈现
黑白摄影的风景作品《精英学校的风景》
油画《精英学校的风景》,色调有些阴郁沉重
一系列风景作品
何为“奴役之路”?展览名称取自经济学家弗里德利希•冯•哈耶克的同名著作,哈耶克在该著中就福利国家对自由市场的管控进行了批判,重申了他在经济学中的古典自由主义立场。赵刚对此认同,并以创作对此加以解读。他说,这是种回到路上的状态,有目标才会有路,人始终受目标奴役着。赵刚留学海外多年,在国外做过职业艺术家、银行家、杂志出版人等不同角色。十年前回国,他说绘画对于他的意义是:我在等一个时光,很被动的在等,那是一种很抽象的时代精神。
影像作品《通往奴役之路》,摄像机安置于车中,记录沿途风景
2002、2007年创作的影像《哈莱姆新社会现实主义小组》
同时,中英双语展览画册《GANG》也在展览期间推出,它是赵刚迄今为止规模最大、最为全面的出版物,以展览“通往奴役之路”为结构,收录了大量作品及艺术家的相关文献照片,涵盖了他近四十年来的生活和职业生涯。
展览将持续到5月31日。赵刚近期项目还包括将于4月10日至5月20日在苏州博物馆举办的个展“偶园”。