Hi艺术

近来北京迎来许多国际级大师比如央美美术馆的托尼•克拉格，紧接着三潴画廊将展出2011年“透纳奖”得主，以“音乐雕塑”获得殊荣的苏珊•菲利普斯，佩斯画廊的杉本博司及奈良美智，亦安画廊的荒木经惟，如此泛国际化的展览为中国观众提供了国际视野及观赏经验。大牌艺术家也代表大牌价格，对许多藏家来说，他们仍属于买不下手的“进口货”，其市场在国内仍待考验。

玉兰堂则为我们提供了另一种“亚洲视野”，3月11日开幕的“又远又近”聚集了中国，台湾及日本三地年轻艺术家，他们的出生年份集中在1978年至1983年。80后，尤其是中国年轻一代，是中国一道独有的风景线，他们的集体意识少了，呐喊、苦恼等上一代艺术家经常使用的符号元素没有了，个人意识得到增强。这群孩子和全世界同龄者站在同一条起跑线上，接受网络时代来袭的资讯大爆炸。由于数字科技在这二十年的高度发展，我们也可以说，没有历史包袱的亚洲80后，其面临的挑战也正在泛国际化。
本次“又远又近”展出11位艺术家，来自日本的小泽沙加耶素有“80后小天后”之称，艺术家早期画作经常以动物为主题，后来又加以延伸至更梦幻，尺寸也更大的“童话森林”主题，这次在玉兰堂展出的《心中常悲泣》尺幅宽达3米，一个小女孩背影伫立在森林里，色彩缤纷的背景诱引着我们一同进入冒险，却也不禁让人惊觉，我们所处的世界到底是现实抑或是幻觉？来自台湾的时永骏是去年村上隆主办台湾“艺祭”所颁“台开奖”得主，其画风充满空间错乱感，艺术家所使的“砂纸”技巧，让画面更添破败感，作品名称《日常体制.R——电影院》及《私宅生活计划——编号001》洋溢一种不带感情的生活日常机械感，让观者更能以另一种角度观看自己的日常生活。郭辉的细腻笔风，则一定要现场观看才能有体会。《大头：自由的开始》及《耍》的画风如果要用年轻一代的字语来形容，应该就是“冏”吧，来自央美中国画系，师从刘金贵、唐勇力，其严谨工笔与戏谑画面呈现一种荒谬感，不尽让人莞尔一笑。1982年出生的颜石林，是目前严重断层的中国雕塑圈颇被看好的一位，他以稚拙的形式表现了他们这一代孩子面对成年后的阵痛，不管现实遭遇多么艰难，躲在心里的孩子永远在角落盘据着不肯离开。据悉两件雕塑作品已经在开幕前卖完。
玉兰堂的“亚洲视野”不仅为藏家提供一份有异于国际大牌的名单，亲切的价格也助于推动新兴藏家的收藏意识，继名单早已底定的“后89”及“7080后”，谁知道这批更年轻的艺术家之中会不会出现大师呢？