黄立言的绘画形式具有清晰的辨识度。他从西方表现主义的线索出发,结合自身的文化背景,创造出一种独特而切己的形式语言。在他的作品里,对于空间的认知总是充满了悬疑。在那一大片层次丰富的灰色背景里,微妙的冷暖色调互相交替、浮动与绵延。让观者的视觉不停游移于二维与三维之间,引发出对于时空的冥想,体味关于混沌与虚空的美学。中国古人寄情于物的传统,通过他的置景得以展现。山石、枯木、仙鹤等等都成为了艺术家表述个人情感的符号,并以一种准确而率性的方式被编排,似乎有一种信手拈来的自信。这些符号携带着强烈的文化情感,却又一反中式古典主义的形态,这也正是黄立言出手不凡之处。画面中人物往往人到中年,不是西装革履就是大腹便便。人物造型往往被有意地夸张,神态表情呆滞而忧郁,比例被过度拉长后显得分外怪异。但这并不是艺术家对于形式的偏执追求,妄图以输出个人化的审丑趣味来获得惊世骇俗的效应,而全然是出自于对普遍世相的审视与提炼。这些形象似乎在向观者揭示着人类欲望不断膨胀的后遗症——一种从躯体至灵魂深处的变异。