康万华个展 “监狱制造”下的灵性
可以说,这是康万华的首次个展。出生于1944年的康万华并非专业艺术家,也没有接受过正规的艺术教育,他说最开始画画时学的是苏联绘画,但从展出的画作来看,其画风又偏向印象派。康万华表示自己的确喜欢印象派,鲜艳的颜色才是他所喜欢的。展览呈现的一百多件小幅画作,最大的绝不超过一张A4纸,多数的小件作品则如扑克牌般大小。
事实上,很多的作品就是画在扑克牌上的。在1976至1978那样的年份里,尤其是作为政治犯被关押处境,康万华得小心翼翼地避开狱卒的盯梢,逮住偶尔得来的时间进行创作。“监狱的日子总是苦闷的,得打发时间,再加上真的好这个。”康万华说道。
纸张是随意拾获的,很多是其他囚犯玩过的扑克牌;油画棒则是家人寄过来的,好在狱卒并不认识这些,才顺利地到达康万华手中;画面则是主要描绘康万华最喜欢的主题:风景和人像。虽然是这样的题材,也必须得遮遮掩掩着画,“因为在那个时代,即便画的是这些题材,也可能被说成反动。”两年间,康万华创作了近400多件作品,保存的方法则是将其一张一张地粘贴在世界历史书上,满满地粘了三大本,出狱时虽历经艰难,但也算完整地带出去了。
可是,从1978年到如今的2012年,期间又发生了太多的故事,最终真正留在康万华手头的几乎没有。没有功利心,亦无防备心。出狱后的康万华也画大件的油画,他说自己的身份是个工人,没有条件做艺术家。而要说“卖作品”,这在他看来挺稀罕的,他从未出售过作品,基本上都是送人的。此次展览的参展作品也都是好不容易从各处借回来的。
而将年关档(2012年11月29日-2013年2月3日)用来呈现这样一个展览,对一向怀有学术兴趣的博而励画廊来说,实则是画廊之前开启的追索中国当代艺术起源的研究项目之一,算是对去年“决绝”(2011)和今年年初“张伟,1979–2012年的抽象画”(2012)两个个展的一种接续。来看展之前,有人告诉我,博而励这次推出的个展是当年“星星美展”的参与者,可康万华笑着摇头表示自己并未参与。看来,博而励的这类研究已经延伸至“无名画会”、“星星美展”之外。
但总觉得对“源头”的追索是件很难有明确答案的事,可诚如包文麟(Waling Boers)所提示的:“其实,我们回望过去只是为了更好地了解今天。”与此同时,他透露明年年初博而励画廊将继续推出此类学术性展览,届时将会是一场七八人左右的群展,而关注年轻人对画廊来说同样是很重要事情,2013年3月时博而励将会再次举办艺术家薛峰的个展。
纸张是随意拾获的,很多是其他囚犯玩过的扑克牌;油画棒则是家人寄过来的,好在狱卒并不认识这些,才顺利地到达康万华手中;画面则是主要描绘康万华最喜欢的主题:风景和人像。虽然是这样的题材,也必须得遮遮掩掩着画,“因为在那个时代,即便画的是这些题材,也可能被说成反动。”两年间,康万华创作了近400多件作品,保存的方法则是将其一张一张地粘贴在世界历史书上,满满地粘了三大本,出狱时虽历经艰难,但也算完整地带出去了。
可是,从1978年到如今的2012年,期间又发生了太多的故事,最终真正留在康万华手头的几乎没有。没有功利心,亦无防备心。出狱后的康万华也画大件的油画,他说自己的身份是个工人,没有条件做艺术家。而要说“卖作品”,这在他看来挺稀罕的,他从未出售过作品,基本上都是送人的。此次展览的参展作品也都是好不容易从各处借回来的。
而将年关档(2012年11月29日-2013年2月3日)用来呈现这样一个展览,对一向怀有学术兴趣的博而励画廊来说,实则是画廊之前开启的追索中国当代艺术起源的研究项目之一,算是对去年“决绝”(2011)和今年年初“张伟,1979–2012年的抽象画”(2012)两个个展的一种接续。来看展之前,有人告诉我,博而励这次推出的个展是当年“星星美展”的参与者,可康万华笑着摇头表示自己并未参与。看来,博而励的这类研究已经延伸至“无名画会”、“星星美展”之外。
但总觉得对“源头”的追索是件很难有明确答案的事,可诚如包文麟(Waling Boers)所提示的:“其实,我们回望过去只是为了更好地了解今天。”与此同时,他透露明年年初博而励画廊将继续推出此类学术性展览,届时将会是一场七八人左右的群展,而关注年轻人对画廊来说同样是很重要事情,2013年3月时博而励将会再次举办艺术家薛峰的个展。