“集成”中国当代艺术名家版画展之作品介绍
黑白木刻是中国传统版画技艺,其特点在于不借助色彩的补充,通过画面中对于点、线、面的黑白构成的运用营造整体画面的氛围及形态。艺术家利用雕塑创作中常用的角磨机在前期智能设定的程序下运作,离心运动的过程中在木板上刻画出丰富多变的曲线,理性的程序操作与偶发的创作行为在白色线条中共同生成机械的美与力量,传统性的黑白木刻与当代性的创作行为和谐相生,在严谨的作品印制中呈现艺术家最感性的情绪思维。
铜板套色属于蚀刻法,指在飞尘腐蚀法制成分色版的基础上利用滚筒分版套印的铜板版画工艺。艺术家采用传统铜版画创作中的腐蚀、套色,在创作过程中对光线进行层层的套色造染,将个人标志性的家庭照片图式强化出来的同时将瞬间的时刻与隐匿的情绪印制在作品画面中。
铜板照相腐蚀指将制成阳图底片的原稿图像经由碳素纸连续曝光,然后过版到铜滚筒表面,经显影、腐蚀制成凹版的铜板版画工艺。本组作品由多张小素描画作组合形成,先通过照相制版再转印至铜版,对转印色彩的选取与恰当应用,使得作品在保留素描的丰富层次感的前提下,通过利用铜版画的特性增加作品的肌理质感,艺术家的个人图示也融入在微妙的锐利感中。
铜板干刻属于凹版技法,利用尖笔干刻并且只刻破版面,线条旁边留有铜刺,上墨时线沟中与翻起的铜刺旁都会有油墨附着,线条浓淡与色调深浅随笔力轻重而定;黑白木刻是中国传统版画技艺,其特点在于不借助色彩的补充,通过画面中对于点、线、面的黑白构成的运用营造整体画面的氛围及形态。“病毒”系列是艺术家基于疫情时代的个人思考与创作,“口罩”从医用防护设施转变为病毒的装备,立场的置换暗含对人类自身的反思。艺术家采用铜板干刻和黑白木刻呈现了不同维度的视觉形象,黑白调子在细致的调配下呈现出画面的丰富性和开放性。
铜板飞尘腐蚀属于凹版制作工艺,指在制版时通过风扇将松香粉均匀置于版面,电烤后松香粉熔化形成薄膜,经过腐蚀营造出不同深浅的灰色表面。朱砂是本组铜版画的主要油墨材料,延续了艺术家的“朱砂”系列,鲜明的朱砂在深浅不一的灰色背景中和谐自然,离开画布的符号与线条经过印制处理后形成独有的版画质感。
水印木刻是中国特有的传统版画印刷技艺。“水印”即采用墨、中国画颜料、水彩等水溶性的水墨印刷,区别于油墨印刷。由于水墨在纸上特有的渗入原理而产生如同绘画般的笔触墨韵,版、印之间有了可控与不可控的变化。艺术家基于饾版套印工艺,既通过精准套版表现毫末之间的留白,也利用分版套印展现幻影效果。拱花是一种不着墨的印刷方法,以凸出或凹下的线条来表现花纹,艺术家采用拱花技艺展现“玲珑塔”形象,饾版与拱花技艺的结合呈现了更具表现力的画面感。
丝网印刷指用丝网作为版基,并通过感光制版方法,制成带有图文的丝网印版。利用丝网印版图文部分网孔可透过油墨,非图文部分网孔不能透过油墨的基本原理进行印刷,一次印制一种颜色,丝网套色即使用多层丝网版面生成多色图像的印刷工艺。艺术家采用丝网套色工艺延续了“地图”系列的创作,地图是艺术家认识社会、认识世界并进行反思的渠道,常规地图既有的指向性和知识结构在作品中被颠覆和重建。
石板套色是在中国传统石印技术基础上进一步发展的套色工艺。石印属于平版印刷,利用水油相拒原理,用亲油的转写墨直接把图文描绘在石面上,或通过转写纸印刷于石面,经过处理,即印成版。石板套色通过分版套印形成多色画面。
艺术家在本组作品中再现早期作品中的元素,利用四色印刷的限定性开发专色系统,通过套色的方法将半透明的颜色介质叠加出丰富的色彩,减少过度套色造成的色彩抵消。
桃花坞版画介绍
桃花坞版画在何地?桃花坞。
桃花坞版画因何起?小说插图。