杨心广,在北京公社建构人格化的土

作者:刘娜娜图片提供:北京公社 2018年9月13日 87 次阅读 资讯展览
8月29日,杨心广在北京公社举办了第三次个展“坏土”。展览主题的拗口与“观念性”使观众不得不亲自站在艺术家身边听他讲一讲何为“坏土”?或许还要配合北京公社新闻稿中的阐释:此处的“坏”并非是艺术家对土有好坏的评价与界定,而是将“坏”引申为人文含义:将土壤从客观的自然状态中提取出来,使其进入以人为主导的道德体系中,形成人格化的自然物与人的对立关系。
杨心广 《坏土一号》 740 x 910 x 3 cm, 520 x 820 x 3cm 土,铁  2018  
杨心广 《坏土一号》 740 x 910 x 3 cm, 520 x 820 x 3cm 土,铁  2018  
主展厅中土壤占据了大部分的面积,与人可以穿行和活动的空间分庭抗礼,两者之间被艺术家以极其繁琐的分界线区隔开来。 展厅里两片土壤的边界由钢条折弯、截段、焊接制作而成,有的呈圆滑的曲线,有的则呈硬直的锐角,像是经历了无数次的谈判磋商而划分的各自的疆域,细节处蕴含着纷争与冲突。
杨心广 《坏土一号》 740 x 910 x 3 cm, 520 x 820 x 3cm 土,铁  2018  
杨心广 《坏土一号》 740 x 910 x 3 cm, 520 x 820 x 3cm 土,铁  2018  
杨心广 《坏土一号》 740 x 910 x 3 cm, 520 x 820 x 3cm 土,铁  2018  
杨心广 《坏土一号》 740 x 910 x 3 cm, 520 x 820 x 3cm 土,铁  2018  
为了将展厅地面上被铁条圈出来的面积被铺满,杨心广与北京公社在郊区建筑工地购买了几方泥土,并准备在展览结束后将其送回原地。他保持着土的自然状态,不刻意种植,也不把偶然发芽的生命铲除,目的就是为了构成自然的土与人造铁片之间的对比性;围绕在土之外的铁片高约3cm,是杨心广在展场内利用几天时间亲自焊接而成,仿佛在展馆地面上“圈地”,又像是“画地为牢”。
杨心广 《坏土一号》 740 x 910 x 3 cm, 520 x 820 x 3cm 土,铁  2018  
杨心广 《坏土一号》 740 x 910 x 3 cm, 520 x 820 x 3cm 土,铁  2018  
杨心广,在北京公社建构人格化的土
杨心广最早的创作是从取消物质的原本状态开始的,他擅长使用草、木、土、石等自然物料作为媒介来进行创作,认为自然材料的天然性更接近物质的原本状态,而在他的创作中这种原本的物质状态被有意地消解,从而强化在这基础之上的人文属性。
杨心广 《坏土一号》 740 x 910 x 3 cm, 520 x 820 x 3cm 土,铁  2018  
杨心广 《坏土一号》 740 x 910 x 3 cm, 520 x 820 x 3cm 土,铁  2018  
除了两件颇具“大地艺术”的装置之外,展场的小展厅中陈设着艺术家的另一件装置作品《坏土2号》,并成为诸多观众争相“留影”之处,源于那一面高度正适合反射人体的镜子,虽然远远看上去镜子表面被曲线符号遮蔽。杨心广将泥土成条装挥洒在镜面上,镜子上涂有胶性材料,可以将落在上面的泥土条黏住,即使竖立起来也不会因为引力而掉落。人工制作的镜子与铁架结构与泥土并置,同样讨论了自然与人文之间的关系。
杨心广 《坏土二号》 220 x 316 x 20cm 不锈钢,土,铝,铁  2018
杨心广 《坏土二号》 220 x 316 x 20cm 不锈钢,土,铝,铁  2018
在杨心广看来,网络与人工智能的兴起使人类经历着生活环境的巨大改变。在此之前,人们对于纯天然的自然空间的感知是实在的,人与自然是融为一体的。而高科技使人类被植入到一种由电子数据组成的虚拟空间之中,这种生存空间较以往相比是割裂的,使人们沦于半人半电子的生存状态中。科技给人类生活带来享受的同时,又在无形中冲击着人与自然的关系。
杨心广 《坏土二号》 220 x 316 x 20cm 不锈钢,土,铝,铁  2018
杨心广 《坏土二号》 220 x 316 x 20cm 不锈钢,土,铝,铁  2018
展览持续至2018年10月20日

相关人物

相关空间

热门关键词

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月,是领先的中国当代艺术专业杂志。

《 Hi艺术》杂志善于把握当代艺术市场脉搏,兼有专业性、前瞻性与实用性。

《Hi 艺术》杂志的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每期都坚持为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

《Hi艺术》杂志发展至今,拥有最前沿的艺术信息、最专业的市场分析、最深入的人物采访为内容,以三十多个专业系统的栏目设置为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,
使《Hi艺术》成为最具可读性的当代艺术杂志之一。今天的《H i 艺术》日渐成为业内的顶级媒体,在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,《H i 艺术》无论是内容还是版式都得到了完善,有些更是成为经典。但是《H i 艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
+8610 51374016
广告部:
+8610 51374100
传真:
+8610 51374012

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月, 是一本聚焦于当代艺术的专业杂志,拥有最前沿的艺术咨资讯、最专业的市场分析、最深入的人物采访等,视角多元且富有层次, 善于把握当代艺术市场脉搏,兼具专业性、前瞻性与实用性,在目前中国各种当代艺术杂志中影响力、广告份额、发行量各指标均属于领先地位。

依托《Hi艺术》杂志的品牌优势,我们全方位拓展了新媒体资源,先后推出官方网站hiart.cn和公众微信订阅号(微信号:hiart308309),成为《Hi艺术》在移动互联网社交媒体上布局的重要阵地。

创建于2011年的官方网站hiart.cn定位为《Hi艺术》的网络升级版本,目前也已成为当代艺术资讯网站中最主要的选择之一。《Hi艺术》官方微信公众号注册于2014年,是当代艺术持续发布信息最久、活跃度最高的当代艺术公众号,也是目前行业内信息发布最为及时、关注视角最为多元、热点话题制作最有深度的当代艺术公众号之一,通过近三年来优质内容的持续产出,拥有行业内最为精准高效的业内用户群体。2017年,《Hi艺术》与中信出版集团携手合作,转型为MOOK系列图书,成长为一个拥有杂志、网站、微信公众号的全媒体平台。

历经十一载磨砺,《Hi艺术》在2018年迎来它的第十二个年头之际,无疑已成为业内顶级媒体。但我们始终密切把握当代艺术的脉搏,一如既往地致力于为艺术人群与顶级收藏家及时提供原创、鲜活、专业的独家当代艺术资讯、市场分析与收藏指南,为受众提供更加精准的资讯服务。《Hi艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
010-59756811 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
微信订阅:
微信号:hiartmimi (可享会员福利)