2019年冬日里的一抹“绿色” 松美术馆赵赵作品展压轴登场

作者:吕晓晨 2019年12月21日 资讯展览
在2019即将结束之际,松美术馆带来跨年贺岁档大展——来自赵赵的“绿色”。这是赵赵首次在北京举办的美术馆规模个展,也是艺术家最多的集中的一次作品呈现。展览聚焦赵赵2016年-2019年三年间的艺术创作,由崔灿灿担任策展人。
2019年冬日里的一抹“绿色”  松美术馆赵赵作品展压轴登场
2019年冬日里的一抹“绿色”  松美术馆赵赵作品展压轴登场
松美术馆,赵赵“绿色”展览现场
松美术馆,赵赵“绿色”展览现场
此前,崔灿灿与赵赵已合作了八九个展览,彼此是非常熟悉的朋友和工作搭档。在崔灿灿眼中,赵赵是中国当代艺术领域中的一个孤例:他作品中使用的媒介非常多元,并且其关注系统的广阔,都说明了他是一个有雄心的艺术家。同时,这也印证了赵赵是一个“分裂”的人。
2019年冬日里的一抹“绿色”  松美术馆赵赵作品展压轴登场
2019年冬日里的一抹“绿色”  松美术馆赵赵作品展压轴登场
展览现场
展览现场
“绿色”象征蓬勃广阔的生命力和视野,而赵赵近三年的实践也的确如此:除了是艺术家之外,赵赵也担纲纪录片导演、潮牌跨界、古美术机构穹究堂的创始人……如同崔灿灿所言,难以想象如此多元、混杂,传统、当代、潮流文化在同一个人身上聚集。就像一片物种丰富、万物有灵的森林。
崔灿灿、王端、赵赵
崔灿灿、王端、赵赵
松美术馆负责人王端表示,松美术馆开馆以来,每一个展览都在某种程度上强调艺术的对话性。“绿色”同样是一种对话,赵赵对古美术的钻研和热爱,从中汲取营养来激励自己对当代艺术持续的热爱和创作。此次展览是松美术馆首个中国青年艺术家个展项目,未来“松”会继续关注青年艺术家,为中国当代艺术的发展尽一己之力。
展览的第一部分,展示了赵赵创作中的自我意识和生命感知。这部分的作品以架上绘画为主,如“自画像”“父与子”“恶人”“竹笋”等等,它们暗示着艺术家生命轨迹中的多重境遇,也反映了瞬息万变的虚像现实。虽然赵赵迄今为止创作了很多观念类的大型装置或是行为作品,但绘画仍然是他重要的创作线索。对他来说,是一种最直接地与自我进行对话的方式。
2019年冬日里的一抹“绿色”  松美术馆赵赵作品展压轴登场
《趙赵》 直径150cm、138cm 汉白玉、金箔 2019
《趙赵》 直径150cm、138cm 汉白玉、金箔 2019
《自画像》 37×25 cm 布面油画 2018
《自画像》 37×25 cm 布面油画 2018
《爷爷给你讲个故事》 60×70 cm 布面油画 2019
《爷爷给你讲个故事》 60×70 cm 布面油画 2019
《孵蛋》 25×37 cm 布面油画 2019
《孵蛋》 25×37 cm 布面油画 2019
《桃子》 25×37 cm 布面油画 2018
《桃子》 25×37 cm 布面油画 2018
《喝铁罗汉的Massimo De Carlo》 50×60 cm 布面油画 2018
《喝铁罗汉的Massimo De Carlo》 50×60 cm 布面油画 2018
展览的第二部分,则呈现了赵赵与历史、社会之间的丰富关系。两个分别带有简体和繁体“赵”“趙”的盘子,如不同历史中的不同身份和不同结果;而赵赵的《西装》则以两代人价值观的对峙和分歧,将话题引入深处。一边展厅以《中国梯》和展柜中陈列的文物标本,以中国传统历史为中心展开;另一侧展厅的《一秒》,则以小见大,在变幻、即兴、不可复制的偶然中呼应主题。最后,则是赵赵以人为改变葫芦的生长形状为切入点而创作的《控制》,探讨个体在历史和社会的背景下的命运。
2019年冬日里的一抹“绿色”  松美术馆赵赵作品展压轴登场
《西装》  西装、书信,尺寸可变 2016
《西装》  西装、书信,尺寸可变 2016
《中国梯》 尺寸可变 汉白玉14件 2019
《中国梯》 尺寸可变 汉白玉14件 2019
2019年冬日里的一抹“绿色”  松美术馆赵赵作品展压轴登场
“一秒”系列作品
“一秒”系列作品
赵赵创作“一秒”的视频
赵赵创作“一秒”的视频
2019年冬日里的一抹“绿色”  松美术馆赵赵作品展压轴登场
《控制》 300×200×30 cm 葫芦、铬漆 2019
《控制》 300×200×30 cm 葫芦、铬漆 2019
《控制》 汉白玉,尺寸可变 2019
《控制》 汉白玉,尺寸可变 2019
展览的第三部分,则是将感知和意识混合,呈现了赵赵的宇宙观、自然观、世界观。作品包括由弹孔痕迹产生的“星空”,以及赵赵以柏油马路上一只死去的猫为原型创作的《弥留》。
《星空》 300×200cm 布面刺绣,5件 2019
《星空》 300×200cm 布面刺绣,5件 2019
《玉璧星空》 330×200 cm 玻璃、玉璧,6件 2018
《玉璧星空》 330×200 cm 玻璃、玉璧,6件 2018
2019年冬日里的一抹“绿色”  松美术馆赵赵作品展压轴登场
《弥留方案》 20×1100×400 cm 铜、不锈钢、沥青 2018
《弥留方案》 20×1100×400 cm 铜、不锈钢、沥青 2018
在崔灿灿看来,“绿色”是序曲,也是赵赵全新的开篇。绿色同样寓意过去的发生,赵赵几年来蓬勃旺盛的创造力和辽阔的视野,亦如一片枝繁叶茂的森林,万物生长于此,也兴盛于此,孕育着生命力的无限持续,以及一切可能。展览将持续至2020年2月9日。

热门关键词

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》创刊于2006年9月,拥有全球前沿的艺术信息、专业的市场分析、深入的人物采访内容,日常以十多个专业的栏目为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,是极具可读性的当代艺术媒体平台。

《Hi艺术》的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每次都坚持为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

今天的《Hi艺术》已日渐成为业内的头部媒体,在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,《Hi艺术》无论是内容还是版式都在不断完善中,追求进步的脚步也从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
010-59756811
广告部:
010-59756811

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月, 是一本聚焦于当代艺术的专业杂志,拥有最前沿的艺术咨资讯、最专业的市场分析、最深入的人物采访等,视角多元且富有层次, 善于把握当代艺术市场脉搏,兼具专业性、前瞻性与实用性,在目前中国各种当代艺术杂志中影响力、广告份额、发行量各指标均属于领先地位。

依托《Hi艺术》杂志的品牌优势,我们全方位拓展了新媒体资源,先后推出官方网站hiart.cn和公众微信订阅号(微信号:hiart308309),成为《Hi艺术》在移动互联网社交媒体上布局的重要阵地。

创建于2011年的官方网站hiart.cn定位为《Hi艺术》的网络升级版本,目前也已成为当代艺术资讯网站中最主要的选择之一。《Hi艺术》官方微信公众号注册于2014年,是当代艺术持续发布信息最久、活跃度最高的当代艺术公众号,也是目前行业内信息发布最为及时、关注视角最为多元、热点话题制作最有深度的当代艺术公众号之一,通过近多年来优质内容的持续产出,拥有行业内最为精准高效的业内用户群体。

历载十五磨砺,《Hi艺术》无疑已成为业内顶级媒体。但我们始终密切把握当代艺术的脉搏,一如既往地致力于为艺术人群与顶级收藏家及时提供原创、鲜活、专业的独家当代艺术资讯、市场分析与收藏指南,为受众提供更加精准的资讯服务。《Hi艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
010-59756811 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
微信订阅:
微信号:hiartmimi (可享会员福利)