“常观无常”东京画廊首推胡军军的“二十四朝代”
3月18日,胡军军个展“常观无常”在北京798东京画廊开幕,现场展出了艺术家近两年创作的“二十四朝代”系列中的十幅。作品表现中艺术家将出自本心随缘摄影的枯树图像与西方极简的表达方式进行融合创作,粉绿的背景上除了以格子作基础外,无任何改动和修饰。
艺术家张洹(右1)、策展人夏可君(右2)、艺术家胡军军(右3)及嘉宾合影
枯枝本代表秋冬,象征四季轮回的末尾,但在艺术家看来,世间万物周而复始,枯枝下面蕴含的蓬勃生机和向上的生命力令她感动。作品中,枯枝在网格安静神秘的铺陈下,疏影横斜,或者突兀莫名,或是无心默语,更显静谧与禅意。而这一切又与展览标题如此贴合,常观无常,在佛陀看来,“一切有为法,如梦幻泡影”,世间一切都如同泡沫一般,变化不定,时虚时幻。
据介绍,“常观”是艺术家的法号,画面里的每一个格子都是艺术家逐笔勾勒而成,她将这个过程当作一种修行。又因居住美国多年,艺术家深受极简主义绘画的影响,在画面的处理上显得既单纯古典、又抽象雅致。
东京画廊展出现场
众多嘉宾在现场交流
本次作品的命名亦是匠心独运,艺术家将绘画分为二十四章,以二十四朝代命名。据艺术家介绍,随着知识与阅历的增加,她越来越喜欢历史。她认为,人在社会里流转,都是时间在历史车轮里的一种表征,浸在里面会糊涂,将个人的命运跳开来,会对世间万物看得更清楚。所以在为作品命名时便截取了历史上的几段时间作为概念。
《舜》 200×250cm 布面油彩 2013
《舜》细节图
在策展人夏可君看来:胡军军此系列作品分为两种语言,艺术家将古典唐诗宋词的诗意,跟经过极简主义洗礼的禅宗抽象画结合在一起,有传统水墨的意蕴,却又是当代油画,文化记忆、时间记忆、水墨记忆在艺术家的作品中重叠在一起。画面直观上去是机械的像素成像加之当代的平面绘画,但细读之,一部分是当代摄影视觉的绿色“像素块”,另一部分是古典意义上横斜的疏影,极富诗意,似古琴的韵味慢慢淡开。
《唐 》200×250cm 布面油彩 2014
《东晋》153×200cm 布面油彩 2014
《秦》 250×200cm 布面油彩 2014
《三国》 153×200cm 布面油彩 2014
《清》 200×250cm 布面油彩 2014
据悉艺术家继“山外有山”、“常观无常”两个系列创作之后,下一批作品将跟蜘蛛网与水波纹有关。“常观无常”持续到4月17日。