林昊个人艺术项目 非这样不可的“昊剧场”

编辑:Liz图片提供:威狮国际艺术中心 2022年1月6日 资讯展览
「昊剧场:林昊个人艺术项目」开幕现场
「昊剧场:林昊个人艺术项目」开幕现场
12月18日,带着欲拒还迎的姿态和似轻若重的心情,林昊个人艺术项目“昊剧场”在2021年年末于威狮国际艺术中心赫然登场。本次展览由洪隐先生担任策展人,展出艺术家林昊20余件最新创作。
艺术家林昊
艺术家林昊
近年来,随着林昊个人不断的成长,他的作品从平面至空间,持续往新的领域拓展,在充满着力量、灵性、科技感与神秘感的多重元素中,他以个人创作呈现他微妙且矛盾的内在表达。
策展人洪隐
策展人洪隐
在策展人洪隐看来,林昊此次的个人艺术项目是一个承前启后的动作。作为他在福州的第一场个展,是他辗转各地后再次回到故土举办的,从福州到上海华东师范大学的求学时期,再到云南昆明的创作时期,福州、上海与昆明这三座城市对林昊而言,各不相同却又都十分重要,是艺术家个人成长的地理脉络。福州的特殊之处在于,它的状态处于上海的都市繁华与昆明的原生之间,这样兼具忙碌与从容的态度也是林昊在自己的生活、创作中所试图融合与追寻的。
展览空间概念图
展览空间概念图
“昊剧场”本身就是一件完整的作品,从 SEEWELL SPACE 一楼展厅启幕,以林昊早期阶段的两件代表作品搭建起承上启下的时间轴,联结起他平面至立体、过去到现在的创作阶段。
「昊剧场:林昊个人艺术项目」展览现场
「昊剧场:林昊个人艺术项目」展览现场
《密闭空间》360 × 160 cm(120×160 3联幅)布面油彩、丙烯  2014
《密闭空间》360 × 160 cm(120×160 3联幅)布面油彩、丙烯  2014
在2014年至15年的两件代表作中,林昊以理性包裹着感性的风格便已凸显,线性数据、平面中的立体间隔、飘忽不定的云,营造画面中被束缚着的力量感,这个阶段的他更像是以创作投射内心与外界、与自我的对话,探寻一种内向、理性状态中的突破。
林昊个人艺术项目 非这样不可的“昊剧场”
林昊个人艺术项目 非这样不可的“昊剧场”
「昊剧场:林昊个人艺术项目」展览现场
「昊剧场:林昊个人艺术项目」展览现场
进入二楼展厅,作品《社会剧场》中抢眼的红色榕树装置贯穿影像厅与展厅,影像厅中的拆迁情境、具有地域身份的榕树、悬浮着的桌椅等都构成了一系列力量与破坏的隐喻。在充斥着轻与重、软与硬、理性与感性等多重矛盾元素之下,“昊剧场”的能量在暗流涌动,充满张力。
「昊剧场:林昊个人艺术项目」展览现场
「昊剧场:林昊个人艺术项目」展览现场
《剧场—花园3》18 × 24 cm  布面丙烯 2020
《剧场—花园3》18 × 24 cm  布面丙烯 2020
《剧场—花园12》18 × 24 cm  布面丙烯 2020
《剧场—花园12》18 × 24 cm  布面丙烯 2020
林昊的创作变化与周遭环境是相关联的。疫情之后,林昊感受到所有人都不可避免得被束缚住,暂居在登云山庄的他,日常所见的景象是自家宁静美好的花园。花园内外,美好景象与不间断的疫情、遥远的战争构成了强烈反差,由此,林昊这一阶段的创作转向对外部世界、人的命运的思考。
「昊剧场:林昊个人艺术项目」展览现场
「昊剧场:林昊个人艺术项目」展览现场
《剧场2020.2.8-3 B》40 × 50 cm  数码喷绘 2020
《剧场2020.2.8-3 B》40 × 50 cm  数码喷绘 2020
《剧场2020.2.11-2 B》40 × 50 cm 数码喷绘 2020
《剧场2020.2.11-2 B》40 × 50 cm 数码喷绘 2020
置身“昊剧场”中,有三种力量在交织与对话,以作品《社会剧场》为代表,一种是榕树所代表的穿透大地的自然力量;一种是属于云朵般的既受到引力影响、又飘忽不定的力量;还有一种是如同建筑工地中所体现的人为破坏的力量。林昊试图在画面中展示这几种力量,表面的美好与真实的残酷在虚实交错中形成独特的美感。
林昊个人艺术项目 非这样不可的“昊剧场”
「昊剧场:林昊个人艺术项目」展览现场
「昊剧场:林昊个人艺术项目」展览现场
在“昊剧场”中,观众既是参观者也是参演者。在《蝴蝶效应》中,不同分组的警报灯互动开关拉至展厅中不同区域,走近旋即亮起。“蝴蝶效应”本身是一个痛苦的概念,一只南美洲热带雨林中的蝴蝶,偶尔扇动几下翅膀,可以在两周以后引起北美洲的一场风暴。无论是剧场里还是剧场外,实际上,在所有事情中,无人能以上帝视角了解事物的全貌。在叙述之外,林昊的作品也犹如一个在暗处的警示灯,给观者留下不同角度的亮光。
《剧场—天堂》200 × 300 cm (200×100 cm 3联幅)布面油彩、丙烯 2021
《剧场—天堂》200 × 300 cm (200×100 cm 3联幅)布面油彩、丙烯 2021
于他而言,这个展览作为暂停创作一段时间后的重新出发具有特别的意义,也是对艺术家生活中不断鼓励他、支持他的所有人的一次回应。这份人与人之间的联结、当下生活中对人类命运的关切感也在林昊的最新创作中可见一斑。
林昊个人艺术项目 非这样不可的“昊剧场”
「昊剧场:林昊个人艺术项目」展览现场
「昊剧场:林昊个人艺术项目」展览现场
在“昊剧场”中,我们可以窥见林昊在历经不同生活环境后,面对当下人生与创作的一种态度,以及在矛盾中对力量的探索。正如策展人洪隐所言,在文学和哲学的双重质感中,“昊剧场”将超越林昊创作本身,给予观者冷酷与热情乃至更多元情感交织的情境暗示。
「昊剧场:林昊个人艺术项目」开幕合影
「昊剧场:林昊个人艺术项目」开幕合影
据悉,本次展览将持续至2022年2月18日。

热门关键词

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》创刊于2006年9月,拥有全球前沿的艺术信息、专业的市场分析、深入的人物采访内容,日常以十多个专业的栏目为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,是极具可读性的当代艺术媒体平台。

《Hi艺术》的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每次都坚持为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

今天的《Hi艺术》已日渐成为业内的头部媒体,在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,《Hi艺术》无论是内容还是版式都在不断完善中,追求进步的脚步也从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
010-59756811
广告部:
010-59756811

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月, 是一本聚焦于当代艺术的专业杂志,拥有最前沿的艺术咨资讯、最专业的市场分析、最深入的人物采访等,视角多元且富有层次, 善于把握当代艺术市场脉搏,兼具专业性、前瞻性与实用性,在目前中国各种当代艺术杂志中影响力、广告份额、发行量各指标均属于领先地位。

依托《Hi艺术》杂志的品牌优势,我们全方位拓展了新媒体资源,先后推出官方网站hiart.cn和公众微信订阅号(微信号:hiart308309),成为《Hi艺术》在移动互联网社交媒体上布局的重要阵地。

创建于2011年的官方网站hiart.cn定位为《Hi艺术》的网络升级版本,目前也已成为当代艺术资讯网站中最主要的选择之一。《Hi艺术》官方微信公众号注册于2014年,是当代艺术持续发布信息最久、活跃度最高的当代艺术公众号,也是目前行业内信息发布最为及时、关注视角最为多元、热点话题制作最有深度的当代艺术公众号之一,通过近多年来优质内容的持续产出,拥有行业内最为精准高效的业内用户群体。

历载十五磨砺,《Hi艺术》无疑已成为业内顶级媒体。但我们始终密切把握当代艺术的脉搏,一如既往地致力于为艺术人群与顶级收藏家及时提供原创、鲜活、专业的独家当代艺术资讯、市场分析与收藏指南,为受众提供更加精准的资讯服务。《Hi艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
010-59756811 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
微信订阅:
微信号:hiartmimi (可享会员福利)