从叶公好龙到买到好货,当代艺术市场的选择
虽然没有做过确切统计,但中国当代艺术家至少百分之八十是学院教育出身,剩下的也很大一部分接受过至少中等以上专业美术教育。这样的教育经历保障了市场不理解作品的同时任然有可能被接收。同时,虽然艺术作品作为一种商品,已被广泛接受,但区别与普通商品的特殊商品,艺术作品不能以市场为导向进行生产,艺术家必须服务与自己的意志,然后经受市场的考验。也因为这个原因,鲜有但作为画廊老板同时进行艺术创作,这里比较有名的是台湾的施力仁与新加坡的谢克。
抛去精神层面,在现实层面中因为没有了技术门槛,人人都可以做艺术,导致了大量当代艺术作品质量的参差不齐。在市场层面,如果只要号称自己作品有思想,就是好作品,作为外行的收藏家与投资人无法甄别。兼有画廊老板与艺术家的施力仁表示自己的创作媒介画画,雕塑都会做,但没有考虑多媒体等新媒介。谢克也是以雕塑与油画为主。除去艺术家自己对媒介的选择,可以看到,在当代艺术越来重思想轻技术的趋势下,在还未成熟的中国当代艺术市场,雕塑与绘画作为还残留传统艺术手艺的种类,顺利成章成为暂时的销售保证。
如果说,当代艺术这个名词已经得到了一定的市场认可,但当代艺术的最重要的核心内涵却远远没有得到大家的理解。这是行业需要逐渐解决的问题。如果只是图潮流与趋势,这对收藏行为本身就是一种不公平。人人均可是艺术家,艺术的门槛没有降低而是大为提高。收藏也不仅仅是收藏物体,最重要的是谁能买到时代精神,这才是最好的当代艺术收藏。