2019武汉国际创客艺术节之开合未来 艺术与科技结合的更多可能性

作者:张浩文图片提供:合美术馆 2019年9月22日 552 次阅读 资讯展览
2019武汉国际创客艺术节之开合未来 艺术与科技结合的更多可能性
2019武汉国际创客艺术节之开合未来 艺术与科技结合的更多可能性
“开合未来”展览现场
“开合未来”展览现场
作为武汉艺术地标的合美术馆在这九月金秋带来了大型活动“2019武汉国际创客艺术节”,活动于9月20日开幕,共分为七个板块:“面向未来的新媒体艺术”主题论坛、“现在就是未来”2019武汉国际创客艺术节开幕式、“开合未来”科技与艺术融合展、“创客制造”工作坊、“虚拟的风景”绘浮生新媒体艺术展、“创造未来”文创产业研讨会暨优秀项目路演、“未来磁场”文创活动(音乐节、创意市集、时装秀。)
武汉国际创客艺术节开幕现场
武汉国际创客艺术节开幕现场
活动总策划姚华在开幕式发言
活动总策划姚华在开幕式发言
策展人段少锋现场导览
策展人段少锋现场导览
在主题论坛中,主办方表示这是面向未来的新媒体艺术,他们邀请了一些科技企业也参与进来,让艺术跟着现代科技高速发展的时代走,并且想让更多的年轻人参与进来。他们希望合美术馆成为一个新媒体的发声场域,一个实验室的状态。让艺术更多的参与进其他领域和社会生活。
 
“开合未来”科技与艺术融合展是此次活动最重要的板块之一,由策展人段少锋策划,呈现了25位艺术家及团队作品。此次展览展出多为多媒体影像装置作品,一些企业科技产品用艺术的方式呈现,艺术作品也容纳使用更多的科技手段,技术感十足,现场光影、互动效果强烈。
缪晓春 “陀螺舞” 影像投影和3D雕塑 2018
缪晓春 “陀螺舞” 影像投影和3D雕塑 2018
景晓雷 “世.界” 600x700x600cm  装置  2017-2019
景晓雷 “世.界” 600x700x600cm  装置  2017-2019
景晓雷的作品“世.界”据说花费的布展时间最长,展览现场悬挂着一个不锈钢人体的拆解模块,然后配合着设计好的不同光影效果,让观者仿佛置身于宇宙之中又有宗教般的仪式感。
 
屏幕间是一个运用屏幕作为媒介的展示微信平台,任何人都可以通过平台上传自己的摄影作品,并可以进行售卖,平台消除了一些专业或其他限制门槛。屏幕间带来的“I AM HERE之武汉盲盒”呈现两个人的摄影作品,并在两个屏幕上放映,现场可以扫码购买其中作品的一版。
郑达 “Data Pool” 620x60x35cm  装置 2018
郑达 “Data Pool” 620x60x35cm  装置 2018
展望 “隐形13#” 174x72x49cm 雕塑
展望 “隐形13#” 174x72x49cm 雕塑
缪晓春展出的作品是一部影像作品“陀螺舞”和该影像中形象的雕塑作品,据缪晓春讲他的作品讲是有在致敬未来主义,要速度,要更新。当然,有关新媒体与科技的展览也少不了人工智能夏语冰的参与,现场展出了她的“AI绘画”系列作品。
值得一提的是参与此次艺术节板块之一的“绘浮生”是一个抖音平台绘画组织,他们组织共有成员200人左右,拥有将近两千万的粉丝。他们大多是绘画爱好者,在平台上发布一些日常绘制视频,面向的是更庞大的大众群体。现场展出了他们在抖音上创作的小视频,而在随后的10月也会有其粉丝见面会在合美术馆举办。
“绘浮生”参加作品之一,抖音短视频
“绘浮生”参加作品之一,抖音短视频
吕连涛 “一排腿” 尺寸可变 装置 2016
吕连涛 “一排腿” 尺寸可变 装置 2016
Hi艺术(以下简写为Hi):当时怎么想到说举办这样一个艺术节?
姚华(以下简写为姚):因为我们是做产业园区的一个公司,跟很多企业在打交道,同时我们也在做美术馆,也跟很多艺术家打交道。于是发现好多艺术家其实是在自己的一个圈子内玩,很少跟科技型的企业打交道,而这些企业呢也对艺术很感兴趣,但是跟他们似乎结合不到一起去。所以对于我们来说就很想把这两群人结合到一起去。让大家了解最前沿的艺术与科技融合发展到什么程度,艺术家的想象力与科技融合之后又是一个什么样的状态。

Hi:艺术与科技跟企业是一个互补的关系吗?
姚:在这个科技高速发展的时代,对于企业实际上不仅仅有科技的力量,还需要艺术的赋能,同时对艺术来讲,他们可能对高速发展最前端的科技认识较少。而科技可以为艺术赋能的不仅仅是内容,更多是是表达方式的多样性。而且我在想艺术家与科学家往往在用不同的方式在想问题,是一个左半脑与右半脑的关系。那如果这两种思考方式能叠加在一起是不是创新的东西会由此应运而生。应该会产生不一样的化学反应。会更有趣和多样。
“开合未来”展览现场
“开合未来”展览现场
Hi:其实现在一些AI、VR或者光影效果的作品已经很多了,那么这个展跟其他使用这些技术的展览有什么不同吗?
姚:其实一些新媒体的展更多是是影像比较多,我们这次装置比较多,选择的时候也是去选更有趣的一些东西,而且我们背后有一批相关技术公司,是很专业化的,比如3D打印的公司、机械制作的一些公司等。我们更希望在展览之外有更多的东西更激发出来,比如说未来的建筑、产品、未来公共空间等。而且为什么成为艺术节就是他不仅仅是一个展览,我们更希望留下些什么,创造些什么,这是我们更别人不一样的地方。
 
Hi:那这个展览的意义在于?
姚:我们希望他不仅仅是一个艺术,更希望跟城市、社会、企业发生关系,所以其实他的意义在于希望艺术有更多的连接面,而不是一个孤立的东西。
 
Hi:那依托于科技的艺术会不会随着科技的更新换代而淘汰?
姚:我觉得人永远都是在不断地推陈出新的,我们就要不断的去适应他,这是很正常的。艺术也是这样的,他不可能说我沉醉在某一个时段里不变化,他是不断变化的,也是需要不断更新换代的。他要适应变化,面向未来。
 
展览持续至11月15号。

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