女士们和先生们 姚朋新作亮相北京现在画廊
“女士们和先生们”这句话除了是各式场合的开场白，其中的两个单元也是对这个世界最简洁的划分，他们之间的关系又构成了即微小又庞大的世界。而在姚朋的世界中，这种关系又错综复杂的超越了时间和空间、视觉和文本，甚至超越了观看的常规逻辑。
北京现在画廊 姚朋个展“女士们和先生们” 展览现场
《未命名文件》（局部） A4打印纸喷墨 尺寸可变 2016
艺术家在一堆文件中故意“泄漏”了两个字：“you”“the world”，是对个体和世界个关系的诠释，又有点像泄密。
5月14日，姚朋个展“女士们和先生们”于北京现在画廊开幕，作为年轻艺术家姚朋和北京现在画廊合作以来的第二次个展，展出艺术家继2013年“献给生者与死者”之后的一系列最新作品。此次展出的作品以装置和影像再创作为主，与过往小幅邮票状绘画作品呈现出完全不同的面貌，也是对艺术家2012年从川美毕业之后创作状态的最新呈现。
作品《未命名》中，人被手机代替，并被简单冠以一个又一个的艺术流派的称呼。
《未命名》手机 尺寸可变 2016
姚朋很长时间一直关注个体与个体，个体与世界之间微妙而错综的关系。在本次展览中，姚朋用了6个系列的13件作品分别阐释了这两者之间的关系；并在对影像作品的个体化解读中，鲜活了历史摄影照片中极度平凡的个体形象，将这种关系的联系建立在了时空界限之外。
《12:07》收藏级艺术微喷 100×150cm 1/1版（+2版艺术家自留） 2016
《8:55》（局部）收藏级艺术微喷100×150cm 1/1版（+2版艺术家自留） 2016
艺术家以照片中标红点人物的视角，在作品右侧以文字的形式讲述了照片拍摄片刻当下的环境和故事。
在作品《未命名》中，艺术家用三个手机组成一件互动装置作品，其中的一个以“行为艺术家”为指代的手机正在打电话给“一个激浪派艺术家”的手机，同时另外“一个观念艺术家”也正在试图与其建立连接，不断循环。而再另一面墙上的另一部手机中，通话记录的界面被“一个观念艺术家”、“一个物派艺术家”等等艺术家的指称占满。艺术家用一个与艺术家有关的人的日常的荒诞化表现，表达了 “人被概念化”这样的观念。手机和通话时当下人的日常，艺术家将其做了轻微的改变，日常就称为了异乎寻常，有点戏剧化又有点荒诞。这些概念化的名称演绎的像是一场装模作样的剧目，而艺术家在这里则成为躲在手机背后的呆着面具的小丑。
《我们依次穿越时间-9》收藏级艺术微喷 综合材料 110×240cm 2016
《我们依次穿越时间-9》（局部）艺术家为照片中的每个人物标注了身份，包括根本无法辨识的小黑点。
这种对“人被概念化”的反思也出现在作品《我们依次穿越时间-9》中，艺术家为一张历史照片中的每个人物标注了身份，有艺术家、有记者、律师、摄影师、士兵，高利贷、法官、强盗、保姆、门童，黑手党，诗人……有些人物在照片中具有明显的身份标识，而更多的人则是以“小黑点”的形象存在，看不出来的人物形象也被艺术家标注出具体的身份同样是对人的一种概念化，而这种概念化也无时无刻不发生在我们真是的世界中。
《我们依次穿越时间》收藏级艺术喷墨 综合材料 110x240cm 2016
艺术家为照片中的人物设定了对白，是对照相定格瞬间人物思想或对话的可视化。也是对“小黑点”的关注
对历史照片中平凡人物的关注，也是本次展览艺术家创作的主线，无论是“时间系列”中，对单个人物形象进行解读，通过第一人称来解读照片中的时间、环境和事件，将原本根本不引人注目的人物鲜活化；亦或者是在“我们依次穿越时间”系列中，为照片中的每一个面目模糊的群众的思维或对话视觉化的表现手法。艺术家在质疑照相技术对时间定格的真实性外，也通过对传统的对照片的观看逻辑的改变，来诠释个体与个体、个体与世界的关系。正如艺术家所说：“在这些极尽平庸的照片中，个人成为黑影子，成为照片中的背景，但具体到这个人的时候，他又是极其真实、鲜活和重要的，我要把黑影拎出来，用他的视角观看、交谈。”
《一段关系》综合材料 尺寸可变 2016
艺术家为自己喜欢的意大利女明星贝鲁尼·莫妮卡写了一份诗的情书，并将它用google翻译为意大利语，寄给了这位明星。并将这封信的内容和寄送的过程全部展示出来。
《一段关系》（局部），艺术家将自己的照片和女明星的照片打印在T恤上并置。
据悉展览将持续至7月17日。
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