寺上美术馆携国际化阵容双展惊艳亮相 未来会是北京民营美术馆的主力军吗？
ADL（离心地景联合小组）针对中国荒漠化问题展开的视觉创造“钢砂之潮”
十几个3D打印的缩小版枯井口构成的作品《10年干旱中的9年》
《10年干旱中的9年》局部
作为北京画廊周的最后一站，位于北京六环外的寺上美术馆3月19日双展齐开，以“钢砂之潮”和“影像.观察”为画廊周北京画上完美句号。
入口右侧的展厅是由Felix Kalmenson、Ash Moniz和Rouzbeh Akhbari三位艺术家组成的ADL（离心地景联合小组）针对中国荒漠化问题展开的视觉创造“钢砂之潮”。虽然对该组合的背景知之甚少，但是从展览效果来看，ADL这个组合的名字从此应该会被不少人记住。
入口右侧的展厅是由Felix Kalmenson、Ash Moniz和Rouzbeh Akhbari三位艺术家组成的ADL（离心地景联合小组）针对中国荒漠化问题展开的视觉创造“钢砂之潮”。虽然对该组合的背景知之甚少，但是从展览效果来看，ADL这个组合的名字从此应该会被不少人记住。
装置作品《200元》
装置作品《行为彩排》
“钢砂之潮”展览现场
ADL的作品严肃中透露出艺术家的幽默感
与展览同名的作品《钢砂之潮》利用大型动力装置制造了风沙弥漫的场景
与展览同名的作品《钢砂之潮》位于最靠里的展厅，艺术家在一个几乎封闭的空间内利用大型动力装置制造了风沙弥漫的场景。昏暗的光线和阵阵扬起的黄沙，营造出置身荒漠的绝望感。其余八件作品亦围绕环境的社会化问题，严肃中透露出艺术家的幽默感。比如在影像作品《移动之地》中，艺术家将宁夏红寺堡的“特产”——太阳能板、水泥管道、玉米、葡萄和西瓜等，制作成大体量背板，由当地人驾驶的三轮车运载或扛着，郑重其事地如同在搬运真实的物件一般，荒诞中透着无奈。还有在现场垒筑的、流淌着黄泥水的并不甜蜜《甜蜜的河流》，以及并置在墙面的十几个3D打印的缩小版枯井口构成的作品《10年干旱中的9年》。《行为彩排》则是将数盆柠条灌木装置整齐排列在阶梯上，在明亮的灯光照射下显得生机勃勃。可是当他们放置在涂有鲜亮的绿色和黄色的精致钢架上时，又制造出与自然之间的脱节。“钢砂之潮”是受寺上美术馆之邀，自2015年开始筹备的项目。ADL在中国内陆进行了为期一年的实地研究，特别对宁夏与河北受荒漠化影响最大群体进行了多次考察。此次展览在人文地理与口述史的交集中，即使治理过程中环境生态的叙事与历史化的回弹。
英国艺术家Ed Atkins的三屏影像作品
Simon Fujiwara作品《乔安妮》
Mark Leckey10个LED屏组成的《鬼去轮》
另一侧的大展厅，则是寺上美术馆此次推出的重磅之作——“影像.观察”。艺术家包括Andrew de Freitas、Anri Sala、Campbell Patterson、曹斐、曹雨、Daniel Steegmann Mangrané、Ed Atkins、Frances Stark、何翔宇、Lizzie Fitch/ Ryan Trecartin、Mark Leckey、Mika Rottenberg、Shezad Dawood、Simon Fujiwara、王海洋。十六件影像作品均出自寺上美术馆的收藏，作品内容涉及身份、消费、社会、宗教、政治等多个层面。据美术馆工作人员透露，每件作品的呈现都是美术馆与艺术家和画廊反复沟通的结果。寺上美术馆开阔的场地为每一件作品的独立呈现提供了充分的展示空间，再加上优质的试听设备，为观众呈现了一场绝佳的视听盛宴。也难怪艺术家刘野在看完展览后评价到：“北京也有很酷的展览了”！
Lizzie Fitch/ Ryan Trecartin《寺院时间》
Andrew de Freitas《可以从一个人的衣领中看出很多》
王海洋动画作品《墙上的尘埃》手稿
王海洋动画作品《墙上的尘埃》，用孤独、怪异、荒诞、情色、超现实的意象呈现了一个疯狂的影像世界
微信号：hiartmimi
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