艺术圈的旺季，蜂巢以学术群展翻开9月新篇

作者：吕晓晨 2018年9月2日资讯 •展览

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俗话说“金九银十”，日历撕掉了8月的最后一天，就意味着艺术圈也进入旺季。这个时候，通常各画廊会以艺术家个展的形式来迎接下半年的艺术圈旺季。而此次，蜂巢当代艺术中心以“既视感：作为符指艺术的绘画”大型群展来展开全新的9月，由蜂巢当代艺术中心策展人杨鉴、于非、赵小丹联合策划了一场29位艺术家的学术性群展。

“既视感：作为符指艺术的绘画”展览现场

本次参展的艺术家名单如下：卜镝、陈朗慕、段建伟、龚辰宇、龚旭、管玉、郭峰、黄斌、季鑫、孔千、冷广敏、李昌龙、李青、罗荃木、马晟哲、秦琦、宋朋、谭永勍、屠宏涛、王焕青、王顷、王音、王云冲、武一杉、夏禹、于林汉、曾志钦、张娜、张子飘，有的是蜂巢合作多年的“老炮”，也有初出茅庐的新人。展览分为“切身之所”、“历史返迹”、“叙事成像”、“图像辗转”、“身份琐记”五个不同章节，以画面的媒介、主题、表现形式等特征为依据，展开了一场围绕不同风格和体系的架上绘画的对话。

王音《加油站》 40×60cm 布面油画 2012

李昌龙《吹笛少年》 160×120cm 布面油画 2018

夏禹《叹气二》 120×90cm 木板坦培拉 2018

王焕青《望京之一&二》 210×290cm 布面油彩 2016

冷广敏《干燥的房间》 150×200cm 布面综合材料 2018

在当代艺术发展的过程中，各种艺术类型层出不穷，而绘画作为一项具有古老历史传统的描绘方式，也历经了多次“危机”，如摄影技术介入艺术创作带来的冲击，以及“绘画已死”等近现代美术史上的转折点。本次参展的29位艺术家，均是长期致力于架上绘画创作探索的艺术家，他们拥有不同的成长环境，有的历经过85新潮，有的出生并成长在20世纪八九十年代的网络时期；他们也拥有不同的生活轨迹，有的在高校任职，有的独居一隅，进行着个人绘画语汇的探索。

王云冲《椅子上的猫》 120×100cm 布面油画 2017

王云冲《椅子》 120×100cm 布面油画 2017

卜镝《2016-13》 180×180cm 布面丙烯 2016

卜镝《2016-12》 180×180cm 布面丙烯 2016

段建伟《点火》 130×160cm 布面油画 2016

谭永勍《NO.54有树的风景画》 180×110cm 布面油画 2018

谭永勍《NO.53刺虎》 180×140cm 布面油画 2018

从视觉准则出发，“既视感”与画面的质地所能够抵达的通感相关。符指出自语言学，原本涉及语言能指与所指之间的关联。虽然归根结底，绘画是一件关乎艺术家个人的私事，但放大至宏观条件和本土语境中，如何处理与传统、与个体经验的关系，如何生发出自己的一条线索，如何在视觉审美和个人风格、理论知识上达成统一，也是绘画本体所面临的问题。因此本次展览，既是一次与现代以来的综合审美准则的勾连，也即将绘画回归到其画面自身的体系当中。