以物之名 新媒体艺术登陆中国美术馆
6月10日,2014年国际新媒体艺术三年展以“齐物等观”为题,在中国美术馆开幕。展览由张尕策划,选择了来自美国、法国、意大利、土耳其、韩国等22个国家和地区的65位艺术家以及艺术家组合创作的58件作品参展。
作为长期关注新媒体艺术并从事相关策展项目的实践者,张尕作为本次三年展策展人对“物”做出了自己的阐释。他认为,“物”在汉语中,被称为“东西”,“包括了从东到西的所有物体,一切所有”,其间所呈现的是朴素的富含包容性的想象。而这与中国传统文化中“齐物论”的理念相通,实则反映了一种乌托邦式的平等。同时,对于“物”的讨论与哲学本体论的思考也存在着密不可分的关联。从平等而引申的其关于社会线索的意义成为了当下在国际语境中讨论的基础。而从艺术关怀的角度出发,对于物的讨论加深了艺术的合法性,同时从概念上扩大了艺术的可能。
展览分为“独白:物自体”、“对白:器物之间”和“合唱:物之会议”三个部分。“独白”、“对白”、“合唱”生动地描述了三部分之间的内在逻辑:对于物本体的讨论、物与物之间的关系、在更广泛的范围中讨论物。策展人张尕将本届主题视为是对“合成时代:媒体中国2008”四个展览构成之一的进一步阐释。同时他还邀请多方学者对这一概念进行讨论,并将撰文收入文献,作为展览的有机组成。
展览基于国际化的语境对于新媒体艺术作出讨论,从某种程度而言,对于中国当代艺术语境中对于新媒体艺术以往固化的边境限定有所突破。过往谈及新媒体艺术,几乎等同于对于影像、与常规雕塑思路差异的装置等作品的关注,声音及光艺术等领域讨论都更为稀缺。本次展览中有9位中国艺术家参展,张培力展出影像互动装置《关于物损耗和再生的图像》杨振中展出装置《V》,陈绍雄展出影像《墨水东西》,胡介鸣展出互动装置《一个世界正在建设中》,王郁洋则带来早先曾在2013 巴塞尔迈阿密艺术博览会受到关注的装置《呼吸-财务办公室》,徐文恺(Aaajiao)展出其三频影像《物1 2 3》,青年艺术家杨健呈现两件装置作品《想要离开》及《英国古诗精选(1839)》,吴钰辉展出近期作品《错造物》,来自台湾王仲堃则展出《比吐比》。
而国际艺术家中对于生物学、物理学等更为科技化原理在艺术表达中的应用,编程、机械传动等理性逻辑加入了对于艺术问题的讨论之中,同样引发深思。艺术家张培力在接受采访时表示,传统媒介更为强调身体与创作的直接关联,如水墨、油画等,这种创作方式的产出是独一无二的。而相对的广泛的媒介范畴都可以称之为新媒体。而过分强调媒介的新是值得警惕的。
王郁洋作品《呼吸-财务办公室》
国际新媒体艺术三年展是中国美术馆学术展览品牌项目,同时中国美术馆是全球第一个将“新媒体艺术”列入学术视野,并成功实现三年展规模的美术馆。中国美术馆馆长范迪安表示,“这是以物之名,谈物之新观。”人类对物的认识自古以来不断拓展与深化,在新媒体时代,物的形态和属性被更多地更深层次地揭示,以观察感知世界,进而更加尊重世界规律的提示。“齐物等观”这个主题联系着中国传统的自然观、物质观与宇宙观,而这个展览通过展示艺术家们在高科技时代体认物的探索,特别是在当下的媒体时代中物的意识,试图启发公众更宽阔地看待世界。范迪安表示,作为国家美术馆,展览同时立足于将艺术学术与学说向大众场景的转换,所以展览“基调朴素不乏新奇,形式新颖而发人深思。”
展览将持续至7月7日。