罗苇携手艾米李 今夏再度点燃“晶体星球”系列
8月8日,罗苇迎来了与艾米李画廊的再度合作。相继去年6月14日“晶体星球”嘉年华的首次起航,今年展览作品不论是从数量上,或是从种类上都有所削减。展厅黄色墙面的视觉效果大胆地充斥着感官,而承载着科技、互联网交织的艺术作品呈现出这位年轻的艺术家对立体时空项目的思考与探索。
罗苇“晶体星球”展览现场
罗伟1989年出生于中国广东,在2012年毕业于中央美术学院油画系。其作品触及多种艺术门类,其中包括架上绘画、空间装置、动画,游戏等领域。而初始的思路是想做一项长期有开发性质的系统;它可以不断的翻滚、加强、拆解、重建,加之对宇宙秩序与真相的兴趣源,使这种最初的界定促使艺术家孕育出“晶体星球”的这个项目。
中国当代艺术家罗苇
而她的作品分解为三个层面:一个是物理层面,一个是宇宙层面,另一个为互联网层面。在物理层面,可以建立美术馆、社区酒吧之类的虚拟客观存在。而艺术家本人也是在多重区域里面充当不同角色,从而形成三维的立体投射;实验室是宇宙层面,研究话题大多属于多维场域、科技方面的问题;而在此次展览的体验区中展现的是人机互动的互联网层面。
体验展区(“晶体星球”漫游系统及柳岩影像预告片)
《C P美术馆》
相比于去年邀请了音乐人、行为艺术家等,占据了四个展厅的嘉年华活动。今年不仅缩小了场地,并且进行了区域划分。在“晶体星球”体验区中,其中包括艺人柳岩合作的作品(罗苇/晶体星球×柳岩×时装)以及与腾讯公司合作的漫游系统。漫游系统可以点击进行参观,后续会逐步进行升级并持续加入新鲜元素。而在这一整年中,艺术家罗苇本人扮演了不同现实生活中的惯常角色,作为一个虚拟人物进入到“晶体星球”中去,由此,“晶体星球”销售员、“晶体星球”酒吧服务员,以及K11项目中的顶太太晶成为体星球的子项目,架构其整个完整的虚拟空间。而此次展览也不乏架上绘画作品,罗苇延续了早期黑色系列的艺术元素(如旁观者)融入此次“晶体星球”当中,艺术家原创了一个中性人物赫尼•卡夫那,化身为剧情中的画家去创作作品,而画面不同程度上少了几分疏离感,更多看到了作者的观察与探究。
架上绘画展区
本次展览罗苇带来了一些新的传统绘画,其中把古典油画元素以及当代或未来感的元素相互融合,“晶体星球”不分过去现在和未来,将不同历史年代时期的特征剪切、拼贴、重置在同一个画面上,将过去与未来有意颠倒形成时间与空间的错乱感,从而展现她的超时空艺术项目。而对于下一步的计划,艺术家回应未来会将晶体星球程序模块作为着重拓展项目,还会建立一个未来的虚拟社区,希望有更多的人参与进来,并相互触及到一些不同的区域。
此展将持续至9月20日。