龚旭空间站个展 消费时代草席上的狂欢
8月13日下午,龚旭个展“暴裂的十二生肖之东方再起”在798艺术区空间站开幕,现场展出了八幅大尺幅的生肖作品,是去年OCAT西安馆冬季展特别项目“暴裂的十二生肖”的又一延续。
龚旭个展“暴裂的十二生肖之东方再起”798艺术区空间站展览现场
在巴赫金的狂欢理论中,他认为“庆节(任何庆节)是人类文化极其重要的第一性形式”,“他存在着远古玩乐性仪式对神灵的嘲笑。在这里,一切祭祀性的成分和限定性的成分都消失了,但全民性、包罗万象性和乌托邦的成分却保留下来”,它追求着一种“最高目标的精神”。
狂欢意味着双重世界的关系,狂欢使人摆脱了一切等级与日常束缚,乌托邦的等级与现实在此时短暂的融为一体,所有的偶像与人类自身处于微妙的平等之中,从而形成独立的狂欢感受,新形式的人类存在。
《捕虎图》320cm×200cm 布面丙烯 2015
《斗水牛图》320cm×200cm 布面丙烯 2015
《五龙图》320cm×200cm 布面丙烯 2015
《战马图》320cm×200cm 布面丙烯 2015
在草席上展出的龚旭的作品,也具备这种深层的狂欢性,他的作品《捕虎图》本身就是对于漫画语言的戏仿,对于庞然大物的猎杀本身就包含人类对世界的征服义,作为文学史的标志性描述而散布于各时期文本作品中,更是在视觉时代,被转化为图像语言传播。在龚旭作品中,被捕杀的是虎的形象,这是对前期形式的杂糅。作品中出现戈雅《1808年5月3日》作品中的枪手,此形象也被用于马奈作品《处决马西米连诺皇帝》之中,其次出现在画面中的还有清朝宫廷画中所描绘的战士,日本动漫中的飞机,这些连同大象、狐狸、道士等一系列杂糅的形象共通组成了一场新的狂欢。相同的形式也出现在龚旭其他的作品中,这些作品无一例外的均采用叙事性的狂欢,来将事物堆积在一个画面之中。这个时代,物比个人更有生命力,它们是经久不衰的,而我们自己却仅剩官能性。波德里亚说:“今天,很少有物会在没有反映其背景的情况下单独地被提供出来。消费者与物的关系因而出现了变化:他不会再从特别用途上去看这个物,而是从它的全部意义上去看全套的物。……橱窗、广告、生产的商品和商标在这里起着主要作用,并强加一种一致的集体观念,好似一条链子、一个几乎无法分离的整体,它们不再是一串简单的商品,而是一串意义,因为它们相互暗示着更复杂的高档商品,并使消费者产生一系列更为复杂的动机。”同样在龚旭的作品中物不仅仅作为标识的符号意义供人们消费,而物体意象本身也具备被继续消费的可能,这也是龚旭本人的作品正如策展人宋振熙所言:“我们可以在这次展览中看到,一个所谓传统的绘画者如何和时尚的服装品牌合作,用跨领域的方式诠释那些称作’神话’的时尚符号如何与自身的绘画语言发生关联。同时,从他的绘画中提炼出来的符号图式,如何成为一个’手办’雕塑,让艺术作品的元素转换艺术形式和语境走入大众生活,从招财猫进化成为招财虎,让新的一代人有了自己的流行符号,这个符号滋生于传统的田野中。”龚旭作品就这样被直接的介入消费,而在这种消费文明的动荡中,其作品也不断的等待更多“物”的来临,直到将这一切当作是圣神之光。
展览现场的雕塑“招财虎”
《招财虎_肉少女配色》 37×27×27cm 玻璃钢着色 2016
现场地面展出的手稿