点兵匡时三大专场,北京主场第一槌究竟如何?

作者:吕晓晨 2017年7月7日 195 次阅读 资讯拍卖
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北 京 匡 时  2017 春 拍
 
预展时间:5月31日-6月2日
拍卖时间:6月3日-6月4日
拍卖地点:北京建国国际会议中心
(北京市东城区建国门内大街9号
原北京国际饭店会议中心)
 
6月3日15:30
体物/状物——现当代纸上作品专场
6月3日16:00
踏浪彼岸——中国二十世纪现代艺术专场
6月3日17:00
当代艺术专场
 
 
6月3日,北京匡时将依次进行“体物/状物——现当代纸上作品专场”、“踏浪彼岸——中国二十世纪现代艺术专场”、“当代艺术专场”三大专场。香港拍卖告一段落,那么这内地第一槌究竟会如何呢?
 
当 代 艺 术 专 场
黄予(收藏家)

 

 

推荐作品一:郝量《移用解剖学》——从中能溯源他现在的作品的风格源头

 
黄予(收藏家)
 
 
推荐作品一:郝量《移用解剖学》——从中能溯源他现在的作品的风格源头
 
郝量 《移用解剖学》 尺寸不一 绢本重彩 2009

估价:280万-380万元

 

 

黄予:郝量作品非常值得关注,首先在中国年轻艺术家中,郝量是非常有代表性的,近些年又不断参加国际和国内大展,他的艺术探索逐渐被肯定。再者这套二十八开的册页,件件精致,无论从质量还是体量,都是市场中难得一见的。2009年也是郝量从川美毕业的年份,算是他对学院艺术的总结,从中也能溯源他现在的作品的风格源头。关键节点的用心之作,值得推荐。

 

林松:作为“80后“艺术家杰出的代表之一,郝量的这件作品以中国传统“册页“的形式及工笔的方法,饱含中国传统的审美,和西方透视在视觉上巧妙地转换,彰显了全面的知识体系和深厚的功力。

 

伍劲:2009年是郝量刚刚被艺术圈少数人认知的时候,也是金融危机后艺术市场寒冷的一年。郝量恰好发展出独特的图式,有一种透视的语汇。这件作品尺幅不大,但数量众多,也是难得的系列。艺术家早期的作品之所以吸引人,是因为他们创作时有一种原生的力量,这种力量可能在艺术家技艺成熟时就消失了。

 

谢晓冬:这是郝量从学院生活转入职业艺术家生涯早期的代表性作品。作为中国年青艺术家的领军人物之一,郝量的绘画充满了实验精神与对传统的迷恋。他的问题与方法意识特别强,坚信从中国绘画传统的内部可以寻找到当代性的资源与力量,与古为徒,拖古改制,我以为这是他的艺术可以长远的基础所在。
郝量 《移用解剖学》 尺寸不一 绢本重彩 2009
估价:280万-380万元
 
 
黄予:郝量作品非常值得关注,首先在中国年轻艺术家中,郝量是非常有代表性的,近些年又不断参加国际和国内大展,他的艺术探索逐渐被肯定。再者这套二十八开的册页,件件精致,无论从质量还是体量,都是市场中难得一见的。2009年也是郝量从川美毕业的年份,算是他对学院艺术的总结,从中也能溯源他现在的作品的风格源头。关键节点的用心之作,值得推荐。
 
林松:作为“80后“艺术家杰出的代表之一,郝量的这件作品以中国传统“册页“的形式及工笔的方法,饱含中国传统的审美,和西方透视在视觉上巧妙地转换,彰显了全面的知识体系和深厚的功力。
 
伍劲:2009年是郝量刚刚被艺术圈少数人认知的时候,也是金融危机后艺术市场寒冷的一年。郝量恰好发展出独特的图式,有一种透视的语汇。这件作品尺幅不大,但数量众多,也是难得的系列。艺术家早期的作品之所以吸引人,是因为他们创作时有一种原生的力量,这种力量可能在艺术家技艺成熟时就消失了。
 
谢晓冬:这是郝量从学院生活转入职业艺术家生涯早期的代表性作品。作为中国年青艺术家的领军人物之一,郝量的绘画充满了实验精神与对传统的迷恋。他的问题与方法意识特别强,坚信从中国绘画传统的内部可以寻找到当代性的资源与力量,与古为徒,拖古改制,我以为这是他的艺术可以长远的基础所在。
李苏桥(资深艺术品经纪人)

 
李苏桥(资深艺术品经纪人)
 
刘野 《鸟上鸟》  22×28cm 布面油画 2011

估价:160万-180万元

 

 

李苏桥:刘野的这件《鸟上鸟》,画幅不大,最早出现在纽约在其签约画廊的个展中,当时在展览现场 ,它就引起了包括欧美美术馆在内的巨大兴趣与好奇,作品一览无余地展现了艺术家欧洲古典绘画中那种无与伦比的技法经验,同时也让人不难读到中国古代绘画的清雅,文人高远的趣味;刘野的小幅作品常常有举重若轻的格局,这一点在艺术家参加2017年威尼斯双年展主题展的作品中也颇有呈现,总之这是一件艺术家创作生涯中难得的佳作。

 

黄予:今年香港和内地拍卖市场上都有刘野作品释出,并都作为重点拍品去推荐,他的作品受全球买家追捧,说明刘野粉丝群体之庞大。匡时这件刘野动物题材作品,差不多能解释这种现象,作品一方面具有十七世纪荷兰静物画的观感,又有宋画意蕴,本土与国际视野的结合,加之无懈可击的绘画功力,无疑使刘野走的更远。

 

伍劲:表面上看上去是写实的两只小鸟,但具备了刘野绘画中吸引人的元素。有秩序感和超现实意味,是一件让人喜欢的作品。

 

 

推荐作品三:周春芽《绿色的黑根—名牌时装》——“绿狗”再现拍场,对于周春芽的藏家来说,是很好的购买机会
刘野 《鸟上鸟》  22×28cm 布面油画 2011
估价:160万-180万元
 
 
李苏桥:刘野的这件《鸟上鸟》,画幅不大,最早出现在纽约在其签约画廊的个展中,当时在展览现场 ,它就引起了包括欧美美术馆在内的巨大兴趣与好奇,作品一览无余地展现了艺术家欧洲古典绘画中那种无与伦比的技法经验,同时也让人不难读到中国古代绘画的清雅,文人高远的趣味;刘野的小幅作品常常有举重若轻的格局,这一点在艺术家参加2017年威尼斯双年展主题展的作品中也颇有呈现,总之这是一件艺术家创作生涯中难得的佳作。
 
黄予:今年香港和内地拍卖市场上都有刘野作品释出,并都作为重点拍品去推荐,他的作品受全球买家追捧,说明刘野粉丝群体之庞大。匡时这件刘野动物题材作品,差不多能解释这种现象,作品一方面具有十七世纪荷兰静物画的观感,又有宋画意蕴,本土与国际视野的结合,加之无懈可击的绘画功力,无疑使刘野走的更远。
 
伍劲:表面上看上去是写实的两只小鸟,但具备了刘野绘画中吸引人的元素。有秩序感和超现实意味,是一件让人喜欢的作品。
 
 
推荐作品三:周春芽《绿色的黑根—名牌时装》——“绿狗”再现拍场,对于周春芽的藏家来说,是很好的购买机会
周春芽 《绿色的黑根—名牌时装》 249×199cm布面油画 1997

估价:650万-750万元

 

 

李苏桥:《绿色的黑根—名牌时装》是周春芽第一批五张“绿狗”作品之一,这应该是艺术家绿狗系列最早的作品,五件之一的另一件作品前几年在保利拍卖尤伦斯专场中,已经卖到了900万以上的价格,而这件作品起拍价只有650万元,应该说是针对今天艺术市场平稳时期的打折价,我个人觉得周春芽作为中国当代艺术介入最早、创造力旺盛、艺术语言独特、个性鲜明的艺术家,是中国当代艺术收藏系统中不可或缺的一部分,而这件作品本身里程碑式的历史背景而使它具有重要的收藏价值。

 

伍劲:这件“绿狗”是同系列作品中最大尺幅的少数几件作品之一,几年前同系列作品曾创造过艺术家个人拍卖纪录。如今“绿狗”再现拍场,对于周春芽的藏家来说,是一个很好的购买机会了。
周春芽 《绿色的黑根—名牌时装》 249×199cm布面油画 1997
估价:650万-750万元
 
 
李苏桥:《绿色的黑根—名牌时装》是周春芽第一批五张“绿狗”作品之一,这应该是艺术家绿狗系列最早的作品,五件之一的另一件作品前几年在保利拍卖尤伦斯专场中,已经卖到了900万以上的价格,而这件作品起拍价只有650万元,应该说是针对今天艺术市场平稳时期的打折价,我个人觉得周春芽作为中国当代艺术介入最早、创造力旺盛、艺术语言独特、个性鲜明的艺术家,是中国当代艺术收藏系统中不可或缺的一部分,而这件作品本身里程碑式的历史背景而使它具有重要的收藏价值。
 
伍劲:这件“绿狗”是同系列作品中最大尺幅的少数几件作品之一,几年前同系列作品曾创造过艺术家个人拍卖纪录。如今“绿狗”再现拍场,对于周春芽的藏家来说,是一个很好的购买机会了。
谢晓冬(策展人、在艺App创始人)

 

 

推荐作品四:周春芽《湖边》——画作中连接中国绘画传统与当代的力量
谢晓冬(策展人、在艺App创始人)
 
 
推荐作品四:周春芽《湖边》——画作中连接中国绘画传统与当代的力量
周春芽 《湖边》 250×200cm 布面油画 2015

估价:550万-800万元

 

 

谢晓冬:周春芽是中国当代艺术最重要的领军人物之一。他的绘画以直接干脆的表现力量取胜,既呼应传统,又唤醒我们熟知的日常生活。这件《湖边》描绘湖水周边盛开的绚烂的桃花,艳勃浑厚,散发着生命的激情,是艺术家桃花系列的佳作,许多收藏中国书画的藏家也喜欢周春芽的作品,正是感受到其画作中连接中国绘画传统与当代的力量。

 

林松:这算是周春芽的近期作品,周春芽在以往“桃花”的基础上大胆运用了中国传统写意的表达方式。色彩强烈、情绪饱满,非常漂亮,奔放有力。值得市场青睐、藏家关注。

 

 

推荐作品五:王音《花》——市场所见王音最大尺幅的花系列作品,值得关注
周春芽 《湖边》 250×200cm 布面油画 2015
估价:550万-800万元
 
 
谢晓冬:周春芽是中国当代艺术最重要的领军人物之一。他的绘画以直接干脆的表现力量取胜,既呼应传统,又唤醒我们熟知的日常生活。这件《湖边》描绘湖水周边盛开的绚烂的桃花,艳勃浑厚,散发着生命的激情,是艺术家桃花系列的佳作,许多收藏中国书画的藏家也喜欢周春芽的作品,正是感受到其画作中连接中国绘画传统与当代的力量。
 
林松:这算是周春芽的近期作品,周春芽在以往“桃花”的基础上大胆运用了中国传统写意的表达方式。色彩强烈、情绪饱满,非常漂亮,奔放有力。值得市场青睐、藏家关注。
 
 
推荐作品五:王音《花》——市场所见王音最大尺幅的花系列作品,值得关注
王音 《花》 225×420cm 布面油画 2005

估价:200万-300万元

 

 

黄予:“花”系列作品是王音以自身的经历和体验为创作基础的,并通过其学戏剧的经历将复现方式多次运用在了作品中,是反映其创作思想的重要系列作品。他总是尝试抓住那种从生活体会和对绘画理解中形成的绘画意识,使绘画更富于挑战性。另外,此件作品又是市场所见王音最大尺幅的花系列作品,值得关注。
王音 《花》 225×420cm 布面油画 2005
估价:200万-300万元
 
 
黄予:“花”系列作品是王音以自身的经历和体验为创作基础的,并通过其学戏剧的经历将复现方式多次运用在了作品中,是反映其创作思想的重要系列作品。他总是尝试抓住那种从生活体会和对绘画理解中形成的绘画意识,使绘画更富于挑战性。另外,此件作品又是市场所见王音最大尺幅的花系列作品,值得关注。
伍劲(资深艺术品经纪人)

 

 

推荐作品六:王广义《后古典系列——降下十字架》——有典型的中国早期现代绘画开拓阶段的冷峻气质
伍劲(资深艺术品经纪人)
 
 
推荐作品六:王广义《后古典系列——降下十字架》——有典型的中国早期现代绘画开拓阶段的冷峻气质
王广义 《后古典系列——降下十字架》 60×70cm 木板油画 1988

估价:200万-280万元

 

 

伍劲:王广义的这件双面画尺寸不大,但有典型的中国早期现代绘画开拓阶段的冷峻气质。“北方极地”本就带有一种来自东北的寒冷味道。

 

 

推荐作品七:段建宇《早上好11》——其文本性绘画探索之佳作
王广义 《后古典系列——降下十字架》 60×70cm 木板油画 1988
估价:200万-280万元
 
 
伍劲:王广义的这件双面画尺寸不大,但有典型的中国早期现代绘画开拓阶段的冷峻气质。“北方极地”本就带有一种来自东北的寒冷味道。
 
 
推荐作品七:段建宇《早上好11》——其文本性绘画探索之佳作
段建宇 《早上好11》 110×170cm 布面油画、丝网印刷

估价:65万-85万元

 

 

黄予:段建宇和郝量一样,是当今艺术界炙手可热的当代艺术家,绘画性之外,段建宇之于绘画的观念是非常值得关注的。“早上好”这个系列是她从2005年开始创作的,这件作品是这一系列之十一件,属于其文本性绘画探索之佳作。

 

 

体物/状物 —— 现当代纸上作品专场
段建宇 《早上好11》 110×170cm 布面油画、丝网印刷
估价:65万-85万元
 
 
黄予:段建宇和郝量一样,是当今艺术界炙手可热的当代艺术家,绘画性之外,段建宇之于绘画的观念是非常值得关注的。“早上好”这个系列是她从2005年开始创作的,这件作品是这一系列之十一件,属于其文本性绘画探索之佳作。
 
 
体物/状物 —— 现当代纸上作品专场
李抗(资深市场专家)

 

 

推荐作品八:关良《终南山》——欧洲后印象派绘画风格影响又不失东方意境之美

 
李抗(资深市场专家)
 
 
推荐作品八:关良《终南山》——欧洲后印象派绘画风格影响又不失东方意境之美
 
关良 《终南山》 29×38cm 纸本水彩 1940

估价:25万-35万元

 

 

李抗:抗战后的关良辞去时在昆明的国立艺专职务,去西北诸地考察写生。此幅创作于1940年的水彩《终南山》即为此期间所做。画面清新淡雅,造型拙朴概括,画风受欧洲后印象派绘画风格影响,却又不失东方意境之美。

 

伍劲:这件作品是我喜欢的风格,非常安静,似乎是面对风景写生的结果。保留了关良高识别度的人文画的气质。

 

 

推荐作品九:潘思同《云海黄昏》——中国早期水彩画的最高水准
关良 《终南山》 29×38cm 纸本水彩 1940
估价:25万-35万元
 
 
李抗:抗战后的关良辞去时在昆明的国立艺专职务,去西北诸地考察写生。此幅创作于1940年的水彩《终南山》即为此期间所做。画面清新淡雅,造型拙朴概括,画风受欧洲后印象派绘画风格影响,却又不失东方意境之美。
 
伍劲:这件作品是我喜欢的风格,非常安静,似乎是面对风景写生的结果。保留了关良高识别度的人文画的气质。
 
 
推荐作品九:潘思同《云海黄昏》——中国早期水彩画的最高水准
潘思同 《云海黄昏》 38×53.5cm 纸本水彩 1965

估价:4万-5万元

 

 

伍劲:潘思同代表了中国早期水彩画的最高水准,这个系列的作品在去年鸿盛拍卖中也吸引到我的注意,我也购买过相关作品。

 

 

踏浪彼岸 —— 中国二十世纪现代艺术专场
潘思同 《云海黄昏》 38×53.5cm 纸本水彩 1965
估价:4万-5万元
 
 
伍劲:潘思同代表了中国早期水彩画的最高水准,这个系列的作品在去年鸿盛拍卖中也吸引到我的注意,我也购买过相关作品。
 
 
踏浪彼岸 —— 中国二十世纪现代艺术专场
林松(资深艺术品经纪人)

 

 

推荐作品十:吴冠中《雨后流泉》——构图之大胆,只有大师可为

 
林松(资深艺术品经纪人)
 
 
推荐作品十:吴冠中《雨后流泉》——构图之大胆,只有大师可为
 
吴冠中 《雨后流泉》 45×47cm 布面油画

估价:1000万-1500万元

 

 

林松:准确的油画排笔和颜色,营造了雨后的雾气蒸腾、空气清新。能看出吴冠中一直以来追求的写意精神。构图之大胆,只有大师可为。

 

伍劲:虽然是一件很小的作品,画的是云南的风景。可能和我们小时候受的教育有关,从小在教科书上看到他的作品就受到感染,我们这代人很多都深受他艺术魅力的影响。

 

 

推荐作品十一:吴大羽《绿韵》——充分体现了吴大羽核心的艺术观点
吴冠中 《雨后流泉》 45×47cm 布面油画
估价:1000万-1500万元
 
 
林松:准确的油画排笔和颜色,营造了雨后的雾气蒸腾、空气清新。能看出吴冠中一直以来追求的写意精神。构图之大胆,只有大师可为。
 
伍劲:虽然是一件很小的作品,画的是云南的风景。可能和我们小时候受的教育有关,从小在教科书上看到他的作品就受到感染,我们这代人很多都深受他艺术魅力的影响。
 
 
推荐作品十一:吴大羽《绿韵》——充分体现了吴大羽核心的艺术观点
吴大羽 《绿韵》 53×39cm 布面油画

估价:680万-880万元

 

 

林松:《绿韵》充分体现了吴大羽核心的艺术观点:势象、彩韵,这是吴大羽晚年作品的核心要素,重要的展览和著录传承有序。

 

 

推荐作品十二:倪贻德《女孩肖像与苏堤茶室》——这件作品一下就吸引了我
吴大羽 《绿韵》 53×39cm 布面油画
估价:680万-880万元
 
 
林松:《绿韵》充分体现了吴大羽核心的艺术观点:势象、彩韵,这是吴大羽晚年作品的核心要素,重要的展览和著录传承有序。
 
 
推荐作品十二:倪贻德《女孩肖像与苏堤茶室》——这件作品一下就吸引了我
倪贻德 《女孩肖像与苏堤茶室》 45.5×70.5cm 布面油画 1950

估价:55万-65万元

 

 

伍劲:这件倪贻德的双面画,50年代的作品属于偏早期的风格。倪贻德是决澜社的代表性画家,存世作品不多,在市场上流通的更少。这件作品一下就吸引了我。

 

 

推荐作品十三:符罗飞《瓜果》——此人不凡,但其作品全部面貌并不得见
倪贻德 《女孩肖像与苏堤茶室》 45.5×70.5cm 布面油画 1950
估价:55万-65万元
 
 
伍劲:这件倪贻德的双面画,50年代的作品属于偏早期的风格。倪贻德是决澜社的代表性画家,存世作品不多,在市场上流通的更少。这件作品一下就吸引了我。
 
 
推荐作品十三:符罗飞《瓜果》——此人不凡,但其作品全部面貌并不得见
符罗飞 《瓜果》 55×75cm 纸本水粉 

估价:35万-50万元

 

 

李抗:最早知道符罗飞是看到他上世纪三十年代出版的速写画集,始觉此人不凡,但其作品全部面貌并不得见。记得前几年匡时拍卖中有幅他上世纪四十年代的人物,画面表现粗犷有力,颇为震撼。此幅《瓜果》作品更见其对暖色调的充分驾驭。也通过这幅作品让今人明白为何符罗飞在1936年就参加了第20届威尼斯双年展的缘由了。

 

 

推荐作品十四:黄新波《卖血后》——强大的视觉冲击力将作品表达的思想直射人心
符罗飞 《瓜果》 55×75cm 纸本水粉 
估价:35万-50万元
 
 
李抗:最早知道符罗飞是看到他上世纪三十年代出版的速写画集,始觉此人不凡,但其作品全部面貌并不得见。记得前几年匡时拍卖中有幅他上世纪四十年代的人物,画面表现粗犷有力,颇为震撼。此幅《瓜果》作品更见其对暖色调的充分驾驭。也通过这幅作品让今人明白为何符罗飞在1936年就参加了第20届威尼斯双年展的缘由了。
 
 
推荐作品十四:黄新波《卖血后》——强大的视觉冲击力将作品表达的思想直射人心
黄新波 《卖血后》 33.5×21.5cm 木刻版画

估价:2.5万-3.5万元

 

 

李抗:黄新波是上世纪三十年代新兴木刻运动的主将。其版画创作的造型语言在同时代的版画创作面貌中颇为突出。从风格上看,与三四十年代的漫画家们如张光宇、丁聪、叶浅予等受到当时曾来华的墨西哥画家珂弗罗皮斯的影响。此幅作品画家采用了仰视的角度塑造人物,强大的视觉冲击力将作品表达的思想直射人心。
黄新波 《卖血后》 33.5×21.5cm 木刻版画
估价:2.5万-3.5万元
 
 
李抗:黄新波是上世纪三十年代新兴木刻运动的主将。其版画创作的造型语言在同时代的版画创作面貌中颇为突出。从风格上看,与三四十年代的漫画家们如张光宇、丁聪、叶浅予等受到当时曾来华的墨西哥画家珂弗罗皮斯的影响。此幅作品画家采用了仰视的角度塑造人物,强大的视觉冲击力将作品表达的思想直射人心。

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