无常之常 梁克刚的东方经验
这场汇集了四十位艺术家的项目可谓体量庞大,因此在元典美术馆的一、二两层进行了完整呈现。进入大门,谭勋的雕塑《10.6㎡》硬朗的夯在地面。而进入大厅,史金淞的装置作品《三棵树之二》则将大树分解并在地中央平铺开来,分外夺人眼球。在其旁边,梁克刚的装置《寂静之蓝》上,密集分布的小火苗正熊熊燃烧。不远处,李勇政不锈钢质地的装置《看!看!》则不时冒出些许水泡。郭工的《一棵松》以松树为轴,空白画卷铺散下来,宁静而充满力量。在影像空间内,任芷田带来了《时空素描-点》,在空白画面上不时出现又消失的“点”,意在从更广阔的维度上描述事物出现又消失的本质规律。在下层的空间内,李纲的水墨,丁炜、陈督兮的油画,于凡的雕塑,李钢、康剑飞的装置等为数众多的作品,皆从各个角度对当代艺术的东方命题进行了诠释。其中付小桐的手工宣纸作品、郭燕的《汉服》装置以及刘传宝的《聆听》装置,则彻彻底底是中式材料的中式表达。
策展人梁克刚对这一日渐羽翼丰满的项目则更是钟爱有加,他说,“西方人,对于中国文化是不了解的。他只能看得到最表面的那一层东西。中国在西方开展的项目,大都相当于站在别人家的大门口,可这一次,我们要走进门去,不但如此,我们还要坐下来吃饭。如果说就展览的深入程度而言的话,这个项目我觉得算得上第一次。”而当谈及在东西方的文化差异中寻求互相沟通、了解的方法时,梁克刚表示,“中国的文化跟着西方跑了这么多年,一直在学他们这两百多年的东西,而中国传统千余年的文化被搁置不用,实在是荒唐的浪费。所以说在现在的时代背景下,更多发掘自身的文化基因,相比于依旧遵从西方的美术史来说,就有意义得多。”
此次展览将持续至6月15日。