无常之常 梁克刚的东方经验
5月3日,狂风大作,可位于望京腹地的元典美术馆内依旧十足热闹。一场由梁克刚策展的“无常之常—东方经验与当代艺术”系列展览荣归故里,自然引得众人纷纷远道而来,一看究竟。
这场汇集了四十位艺术家的项目可谓体量庞大,因此在元典美术馆的一、二两层进行了完整呈现。进入大门,谭勋的雕塑《10.6㎡》硬朗的夯在地面。而进入大厅,史金淞的装置作品《三棵树之二》则将大树分解并在地中央平铺开来,分外夺人眼球。在其旁边,梁克刚的装置《寂静之蓝》上,密集分布的小火苗正熊熊燃烧。不远处,李勇政不锈钢质地的装置《看!看!》则不时冒出些许水泡。郭工的《一棵松》以松树为轴,空白画卷铺散下来,宁静而充满力量。在影像空间内,任芷田带来了《时空素描-点》,在空白画面上不时出现又消失的“点”,意在从更广阔的维度上描述事物出现又消失的本质规律。在下层的空间内,李纲的水墨,丁炜、陈督兮的油画,于凡的雕塑,李钢、康剑飞的装置等为数众多的作品,皆从各个角度对当代艺术的东方命题进行了诠释。其中付小桐的手工宣纸作品、郭燕的《汉服》装置以及刘传宝的《聆听》装置,则彻彻底底是中式材料的中式表达。
《三棵树之二》,史金淞,装置,1360×1200cm,2007
《一棵松》,郭工,装置作品,180×150×500cm,2013
《寂静之蓝》,梁克刚,装置,90×90×90cm,2013
《看!看!》,李勇政,装置,50×5O×50cm,2013
《聆听》,刘传宝,装置,90X50X60cm,2013
《图像的构造》,李钢,装置,420X200cm,2012
在与艺术家的探讨中,笔者得知,这一项目在开始前已经过近两年的酝酿,却由于机缘巧合,没有按计划在元典展出,而是在欧洲开始了巡回。第一次是在去年的威尼斯双年展期间,受邀在威尼斯著名的米歇尔宫进行了一场双年展的平行展,反响良好。之后又受邀在意大利博洛尼亚最大的私人美术馆MAGI900展出,今年3月21日又与德国波恩艺术基金会合作在波恩的弗雷德别墅艺术中心展出。接下来的第四站、第五站则暂定于德国汉堡和法国。本次元典的展览,则是回国后的第一站。
策展人梁克刚对这一日渐羽翼丰满的项目则更是钟爱有加,他说,“西方人,对于中国文化是不了解的。他只能看得到最表面的那一层东西。中国在西方开展的项目,大都相当于站在别人家的大门口,可这一次,我们要走进门去,不但如此,我们还要坐下来吃饭。如果说就展览的深入程度而言的话,这个项目我觉得算得上第一次。”而当谈及在东西方的文化差异中寻求互相沟通、了解的方法时,梁克刚表示,“中国的文化跟着西方跑了这么多年,一直在学他们这两百多年的东西,而中国传统千余年的文化被搁置不用,实在是荒唐的浪费。所以说在现在的时代背景下,更多发掘自身的文化基因,相比于依旧遵从西方的美术史来说,就有意义得多。”
此次展览将持续至6月15日。