跟随年轻一代 一起飞翔
高瑀 《五行山》 54cm × 61cm × 182cm 不锈钢丙烯着色 2008
对于一件艺术作品来说,它最好的归宿也许是被美术馆所收藏。但是对于一位藏家来说,选择艺术作品的标准则有很多种。当代艺术,它首先是一个时间的概念,发生在当下的艺术现象,它的不确定性更是众多藏家望而却步的理由。正是在这样一块不稳定的艺术市场里,关注70、80后一批艺术家的创作生态的藏家,更可谓是少之又少。就在这一片质疑声中,今天的我们依然看到少数“真爱”的藏家们愿意挺身走险,做第一个发现新大陆的“哥伦布”。
就在这一块有待时间给予证明的年轻板块里面,它对藏者的文化素养及艺术造诣实则有着更高的要求。因为他们已然选择了一条离经叛道的收藏标准,它不再被舆论导向、投资经验的判断、自身兴趣的考量等等因素所束缚,而是从自己的经验出发,挑选下一个未来,甚至是一种感知世界的新的方式。在这些藏家的身上,似乎更能找到艺术家的气质,只不过他们的创作方式,是基于艺术家的作品来完成的,最终实现的是个人的价值取向,与市场无关。
70、80后的艺术家相比以往年代出生的人无疑是幸福的一代、观念更新最快的一代、也是父辈们寄予更多希望的一代。资深收藏家刘太乃则认为“在中国政府人口政策的强制下,‘一胎化’造就了所谓中国80年前后的婴儿潮,如同美国战后婴儿潮一样,最后这群人决定了国家的未来。同样80年前后出生的中国人,在不久的将来他们也将决定中国的一切。”正是这段特殊的历史背景,改变了刘太乃对于年轻一代艺术家的认识与判断,从而决定了他要在这个时代里做一位有战略企图的收藏家。
谁也想不到在一个世纪之前,无人问津的莫迪里亚尼所创作的一件作品能够在今天以价值10亿元的价格成交。除此之外,艺术最大的魅力则在于它会随着时间的发酵,将那一段曾经不为人知的故事传承下来,最终成为那些人与事的见证。今天中国的当代艺术,也许正在经历着1917年巴黎所发生的境遇,或许在短时间内我们仍然无法理清,但是它并不妨碍我们选择以艺术的角度去审视这个世界。与一群志趣相投的朋友们进行交流,这对于藏家田军来说,就是他收藏最大的乐趣:“以艺术之名,去感知艺术家灵光一现的火花与对世界独特的敏感性,从而从作品的来源来断定什么时候它是空洞的,什么时候它是充满力量的,这是一件又有价值又有趣味的事情。”