孙宁市场转向“接地气”型

采访：廖冬云 2014年4月15日专题 •话题

分享到：

原本我们希望孙宁来谈新一代的，在我们预设的期望中，新一代应该包括贾蔼力、陈飞、郝量等等。可在孙宁的理解中，不应该按照年龄，媒介等因素去划分所谓“新一代”或其他艺术趋势。要说市场热点在哪，她认为除去这些已经被大家熟知的新生代艺术家们，这些年一直在绘画领域持续的推进，实验、与本土文化贴合紧密、接地气却又被市场低估的艺术家如王兴伟、王音、赵刚、秦琦等艺术家也将是未来的市场热点。

Hi艺术=Hi 孙宁=孙

藏家主体开始转向国内

Hi：你觉得二级市场现在寻找的新热点是什么？
孙：一些市场价值一直被低估的艺术家们，王音就很典型。我不想用“新绘画”来概括，就是说他们的作品绘画性相对较强，一直在探索绘画应该走向哪里，他们有一个对绘画的持续性思考，这类型还包括王兴伟、赵刚、周铁海等人，这一拨人是60年代的。70年代的艺术家包括仇晓飞、秦琦、段建宇、贾蔼力、马轲、郝量等等，都关注的是绘画，但各自有各自的研究探索方向，而且语言个性都很强。

Hi：你怎么看他们的市场前景？
孙：很看好。因为他们非常严肃，而且本土。“本土”不是说已经完全跟上一代的政治波普不一样，而是那个时候的艺术家们画的画，无论是对这个社会的嘲讽也好，反叛也好，无奈也好，虽然画的是对本土感知和感受，但他们的观众群不是中国人。王兴伟这一批艺术家已经不再为外面画画了，他们的观众群很混合，他们真的没有针对谁去画画，而是为自己，为艺术本身，“本土”不是说土的意思，而是接地气，所以从王兴伟、王音这一代人开始，很多不了解中国的西方人就看不懂了，因为他们没有切身的对中国艺术史的了解，也没有对当下的中国文化的了解。

2013年3月，站台中国推出的“ 丛林II：弥漫的形态——相对论”展览现场

Hi：从站台中国经营的经验来看，关注这类型艺术家的藏家结构是怎样的？
孙：最近两年我们也感觉到藏家主体开始转向亚洲地区和国内，关注这类艺术家的还是这些有着同样文化背景、本土经验的藏家，是在这个土壤下成长起来的收藏家。而没有切身经验的西方藏家要接受就很困难，除非他们持续地关注中国现状、了解中国文化。

Hi：那为什么大家要积极参加海外艺博会？
孙：因为得推广。不能关起门来自己玩，懂不懂也得推，本来不懂再不推就更没有人懂了。而且，他们的画本身是很吸引人的，只是蕴含的东西非常晦涩，连中国人自己解读起来都很难进入。虽然在国内，这些艺术家的作品基本上出来一张就有人收，可还是应该让更多的人知道，因为这是在中国本土正在发生的当代艺术。

被逼着不得不关注拍场

Hi：另外还有什么市场信号引起了你的关注？
孙：苏富比拍卖这次有一些纯影像类的作品，还有一些摄影，以前很少会有这类作品。这应该会对影像的市场有一定的促进作用。虽然二级市场有时候很令人无奈，但也不能没有二级市场，因为二级市场跟藏家的接触是最近的，苏富比这次拍卖的举动对市场会有一定的引导性，会慢慢激发藏家对这类作品的收藏兴趣。

站台中国金闪个展现场

Hi：一个艺术家在二级市场上的表现会给画廊带来什么影响?
孙：说实话我们是现在才慢慢开始有艺术家作品被送拍，比如跟我们合作的王音、秦琦、马珂、贾蔼力、宋元元。我们一直不是很关注二级市场，但现在逼着我们要关注，因为我们还在继续做这些艺术家的推广。市场有时候也是有积极作用，有些藏家出于对一个艺术家的关注，他会希望构建自己的系统，那他就会期望买到一些早期的作品；但有时候艺术家并不希望早期一些不太成熟或者百分之百满意的作品被拿出来拍卖，或者一些艺术家当时送给别人，或者说半买半送的作品被拿出来拍卖时，这都会让人很不舒服。

Hi:站台会把关注点放在哪？
孙：以前我们是很早的关注影像和装置，实验性的展览也做了很多。因为一些因缘，我们这几年关注的主要是绘画。关注那些对本土的绘画或者说对绘画本体进行思考的这些艺术家，包括70后新生代、包括80后这一辈。其实绘画本身再继续往前突破真的是一条很艰难的路，但这些人还在坚持。而因为我们跟这些艺术家都是很好的朋友，因为他们，我们开始关注绘画本体这一块。希望能做为一个旁观者，真实的呈现这种坚持。但不能说我们就只关注绘画这一块，其实，我们还是一直持续着关注其他媒介的好的艺术家们，并在未来有计划合作更多好的艺术家们。

Hi艺术