王萌 选择抽象是个好时机,但艺术资本应该把眼光放长远
就“抽象”艺术来讲,需要承认,目前的确是个不错的时机,但从宏观市场板块来看,我认为有可能成为“热板块”,但不太可能出现过去那种几个明星艺术家垄断高价的局态,会有其他热点板块共同存在,就是说市场的“可选择性”比以前大了,不是高度集中而是多样化的市场结构。这其实对于整体艺术市场的“抗震能力”来说,是个很好的风险规避结构,结构性会比以前好,而且会慢慢理性运营操作,一口吃饱和西方做局的阶段慢慢就过去了。
关于抽象艺术的风格,在经典艺术史中所提出的概念主要以“现代主义”的“形式主义抽象”为主,即由点线面体色块等“形式因素”作为抽象调动的视觉起点,在20世纪艺术史的“形式独立”的革命主导逻辑下,有注重精神、感觉、情绪和情感的“热抽象”,也有以几何、数学和理性为核心的“冷抽象”,从康定斯基、蒙德里安、马列维奇等欧洲三杰,一直到波洛克、德·库宁、罗斯科等那批美国人,行动、硬边等艺术流派逐渐出现,扩大了抽象的版图。后来1960年代末西方的“观念冒险”思潮终结了“现代主义”的动力系统,再后来令“前卫冒险家”出乎意料的是,作为当年反叛核武器的“观念”,却逐渐成为一种“艺术趣味”渗入了多种艺术形态,成为一种“常态”,“观念”的动力指令从“革命力”向“趣味”掉头。事实证明,“观念”非但没有按预先设置的逻辑去“杀死语言”,反而与其结合。前几天我所做的这次年轻抽象艺术家的展览“抽象艺术新一代”(我做这个展不是出于市场考虑,而是我一个跨年度的“实验室展览计划”的分支之一,是对“未来”梳理几条线索做点基础工作),绝大部分不是“形式主义”的抽象,你可以说是一种后抽象、泛抽象、观念抽象,我觉得名称并不重要,其实就是一种形态上抽象的“艺术存在物”,这批艺术家最大的特点就是从形式主义的“原教旨”中脱离,向泛观念倾向转型,以图式为基本调动元素,有的注重如水泥、金属等“物性”的艺术价值,“视觉性”的效用是大家普遍关切的落脚点,这已越过了传统的“形式主义抽象”。另一方面,我更关注,新一代艺术家们的“精神品性”和“气质转型”一旦经由良好“机制”的提纯萃取,是未来进一步“精神化”的重要“因子”,前景不可忽视。年轻艺术家由于长期以来被上一代艺术家所挤压,还没有得到表达自己精神立场的机会,我希望通过策展来打破艺术界这样一种精神垄断的现象,为年轻一代创造点空间,至少为这个困局做点什么。尽管这些抽象展览并没有彰显太多的批判性,但恰恰跳过批判的“呐喊程序”直接执行,当你可以去“反垄断”的时候干嘛还要刻意举旗?直接干不好吗?直接去投身“解放”,干“革命”不就可以了吗?
尽管抽象艺术市场热点正在形成,目前我所观察到的许多年轻艺术家却没有刻意迎合市场,他们中有不少在坚持自己的艺术理想,还处于发生期,基本是独立创作不太那么直接受市场因素的干扰。拍卖机构做专场,应该是捕获了新的“艺术现象”,而这个艺术现象一定不是“为市场”提供的,而是在自觉探索中在学术的“愿望”下起来的,二级市场的拍卖一定是在这“之后”介入,当然这个时候“先行者”及时跟着展览的发生去收藏作品的人就比较有优势了,因为他们拿到的是原始股,而这支股正在长,而且从展览上买还有个好处是艺术家会拿出高品质的作品,否则策展人不会允许艺术家参展,一级藏家的优势是率先性,时间差是优势,而且策展人的展览相当于免费给他做了一层“筛子”的功能,从这个角度讲藏家借了策展人的力,物理学上这叫省力,虽然做的“功”一样,但是的确省力了,聪明的藏家总会找到好的门路,笨的藏家盲目跟热点。