Hi艺术

作为中国观念摄影从萌芽到成熟的见证者与身体力行者，刘铮几乎最早的奠定并开创了观念摄影在中国呈现的最基本思路和表达方式，视野开阔、内容庞杂，与生活息息相关却又跳脱生活引发深思，近乎客观表现却又饱含观念象征。从刘铮选择摄影算起，至今已有二十余年，在这二十余年中，社会在变化，摄影亦在变化，或期望回归自由生活、或慨叹于中国摄影发展现状，刘铮做出了离开摄影工作的决定，但这对于他本人来说更或许是从未进入亦从未远去。然而，不可否认的一点则是他所开创的中国摄影的新尝试和努力依然会影响当今对于摄影价值的判断。

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如果谈圈子，就没有进步

Hi：从最初北京理工大学工程光学系精密仪器专业转入对摄影学习的原因是什么？
刘：光学精密仪器主要是指军用上的遥感设备包括航空照相机等，与摄影也是有很多关系的。正好在大二的时候又开了摄影课，虽然是选修课，但对我的影响还是很大的，因为我从十几岁开始就一直在画国画，我觉得摄影中有很多国画做不到、实现不了的东西，并且我能够在摄影中找到一种可能性，因此从那个时候我开始了摄影。

Hi：毕业后到《工人报社》工作也是为了更好的接近摄影吗？
刘：那时候是新闻摄影，而且在那个时代做新闻摄影可以说是中国摄影最好的归宿了。我就想做一个好记者，但后来发现中国并不需要什么好记者，所以我就离开报社了。

Hi：观念摄影概念的雏形大概出现于什么时候？
刘：从有意识的进行摄影创作开始，应该是“国人”系列创作后一年左右的时间里。我在1994年、1995年时有非常强烈的想摆脱所谓现实或纪实摄影工作的愿望。

Hi：同期与你有相似思考的还有谁？
刘：同期有同样思考的还包括荣荣，我们两个人是一直坚持走过来的。1996年我们创办了《新摄影》杂志，开始有更多的朋友加入进来，但大部分都是画家。我觉得摄影没有圈子可言，在中国如果一谈圈子，就永远没有进步了，这是中国艺术的一个大问题。我为什么要离开摄影，也是想离开所谓的圈子影响，脱离所谓的当代摄影。我对圈子没有任何兴趣，而是要按照内心去自然生活，不要堕落。

Hi：1998年创办的东方影像工作室从事的工作是什么？
刘：那时主要是想推动摄影各个方面的发展，包括对外的交流、展览，甚至是帮大家卖卖作品等。

唯一的区别是时间不同

Hi：“国人”系列作品的创作思路是怎样的？
刘：“国人”其实就是按照一种正常的眼光开始创作的，去掉了所谓的意识形态、沙龙的审美情趣。正好当时也接触学习了很多西方先进或更加正常一点的价值体系，然后就开始有意识的去创作了。

Hi：西方的价值体系具体是指什么？
刘：主要是学术体系。摄影源自西方，但在中国却是被忽视的、断层的。我们借助西方学术体系重新认识摄影的技术、摄影的功能，从而进行各个方向的探索和研究。中国摄影其实也是从那个时候开始恢复的。

Hi：后来创作的“三界”、“惊梦”等系列作品与“国人”有何不同？
刘：“三界”是我对观念摄影创作愿望最强烈的时候拍摄的，是拍摄了两年“国人”后停了一年创作的，之后我又将“国人”继续拍完。但是我不认为这几个系列作品之间有什么区别，只要是我拍的，人们一定会从中找到它们的共同点，不管是现实也好，文化、历史也好，我都有自己的一些考虑，在相互融合中进行。如果说有区别，那就是拍摄时间不一样。

Hi：你怎么看你作品中的“导演”角色？
刘：我觉得我摄影里根本没有“导演”，这些都是不存在的，是被杜撰出来的。

Hi：通过这些年的摄影工作，你对中国观念摄影的发展现状如何看待？
刘：我对这方面关心的很少，我只关心我自己的作品，对于那些乱七八糟的就是尽量少受他们的影响，少受他们的毒害，毕竟人跟人是不一样的。至于市场，则是我最不愿意面对的东西。摄影在当下社会的地位变得十分低贱，太乐观的、如鱼得水的，那一定是扭曲的。