在逆势中坚挺,“20世纪”是一个可持续收藏的板块吗?
事实上,在中国20世纪现代艺术的价值曾长期被压抑。在价值本该显现的时期,中国还没有大的市场环境。随着改革开放,尤其是90年代之后,中国艺术市场起步,对20世纪现代大师的艺术价值逐渐形成了共识。相比于当代艺术,已经盖棺论定的艺术史地位使他们免于市场环境的影响。而在吴冠中、赵无极之后,吴大羽作为其老师的艺术价值也得到回归。
在势象空间创始人李大钧看来,他们的价值得到显现是市场本身运作的结果,“吴大羽、关良都不是一下子冒出来的,而是过去我们对他们的评价和研究都远远不够,实际上它就摆在那儿。”而现在所谓的“吴大羽热”也不过是其作为世界级艺术大师的价值的基本回归。
“20世纪”的市场表现并非孤例。2017年5月,常玉1930年创作的《白瓶花卉》以6604.6万元人民币成交于佳士得香港春拍,延续了其持续升温的市场行情。从年成交额来看,也基本稳定在2亿元左右,值得一提的是,常玉2017年春拍总成交额比过去五年中任何一年的成交额都高。目前其个人拍卖纪录为以1.074亿元的价格成交于2011年罗芙奥春拍的《五裸女》。
中国嘉德中国二十世纪及当代艺术总经理李艳锋似乎并不这样认为:“只是说吴大羽的价格比较跳,他的历史地位更重要一些,真的可以说是能够跟西方大师做对话的艺术家,之前远远被低估了。其他的个案我们也一直在推动,像今年春拍关良一件很小的作品,也能卖200多万。”
作为专注于现当代艺术的画廊,势象空间去年举办了“光华之路”群展,梳理了12位现代艺术大师。势象空间创始人李大钧表示,“从客观上讲,从90年代初他们的价值就不断被认知。从中国有比较正规的一二级市场以来,台湾、香港发起的对现代艺术的重新认识、市场提升就没有被改变过。”
“在很长一段时期中国对20世纪现代艺术价值的认知已经基本上归零了,现在被重新发觉也是一个自然的过程。西方艺术市场从来都是一环一环地递进,从印象派到现代艺术到战后艺术层层推进,价格是非常合理的,它没有哪个艺术史的环节被忽视,我们缺的正是这个。”
“20世纪”未来的市场走势究竟会如何?在资深艺术品经纪人、市场专家李苏桥看来,“20世纪油画的历史梳理其实刚开始,艺术家们的历史地位相对应的市场地位,影响美术史的艺术品推定,这些艺术市场最擅长的事情,都还没有分晓,因此这个板块长期盘整格局应该不会变吧。”
而资深藏家刘太乃也同样表示,“国外的拍卖市场有两个板块,一个是20世纪初的印象派,一个是战后的现代板块,当代没有作为一个板块。我觉得中国现在最缺乏的是中国艺术近现代的板块,跟世界没有共通性。”但在他看来,吴大羽的升温并不能作为一个案例分析,“因为他的筹码相对比较多,中国的拍卖公司比较容易拿到,而且中国可能也有专门的人在收吴大羽的人。有人要买,有人在建构他的市场,我觉得这个没有关系,如果艺术价值达不到的话,得不到认同还是要回来的。”