狄青 出入水墨,无罣无碍
30个月后,狄青在绢本工笔中愈行愈远。少了迟疑与张望,多了自如和灵动,从成都到台北,从自学到进入系统教育,环境的变化与日常的训练,狄青对媒材和世界有新的见解,生发出更为丰盛的画面。精细的描摹与色彩的点缀,空灵的人物与画面空间的互动,在更为复杂的层叠托裱中,变大的“取景框”与尺幅让狄青距离“青栀涩”更深一步,告别过去时而显现的实验笔触,唤起观众对绢本工笔与大写意的记忆,不再沉溺于在局部的小细节中舞蹈,转而遨游在更大的世界并试图征服。在更加深沉的背景中,她的画面凸显更为浓郁的古韵,而这种向古的劲力又被藏在画面中的幽默感所冲破,达成一场无厘头的冲突,这冲突,这矛盾,是隐在画面中的狄青自己,是艺术家的倔强,也是艺术家的温柔,以此与古典对话,以此向现在告白。