张丹 在宝龙美术馆造一座花园

作者:上海宝龙美术馆编辑:刘娜娜图片提供:上海宝龙美术馆 2018年8月10日 专题人物
张丹认为“人对世界的认识只有百分之五”,他时常游走在未知世界的想象中,思考真假难辨的“暗物质”、“暗能量”是否存在,这是他创作“M花园”系列的灵感来源。在个展“M花园”系列中,张丹运用声音、光影与实体物构造了一组“沉浸式”装置,通过光碟与飞船残骸、人与影子、不同空间中收集的声音这三组对话,探讨不为人所知却又实实在在围绕在我们身边的意念世界。
“意念世界”听起来有些虚幻甚至疯狂,但相信每个人都曾对平行世界的自己有过想象,张丹的“M花园”也正是为自我、为观众营造另外一个世界,与来自心底的声音对话。
“M花园”张丹个展现场
“M花园”张丹个展现场
张丹上海首个个展“M花园”于2018年7月5日在上海宝龙美术馆拉开帷幕。展览主要由三个部分组成,包括沉浸式互动大型装置作品《意念花园》与《蜕变》;混合中国水墨与传统中国医学印记等多重媒介的,画幅为5.6米x7米的绘画作品《游记》;以及一系列指向现实,无意识,潜意识、探讨多维空间的影像装置作品等。
张丹 《M花园》 尺寸可变 钢筋,纸浆,现成品等 2018
张丹 《M花园》 尺寸可变 钢筋,纸浆,现成品等 2018
策展人方敏儿提到:张丹一直关注具体的物质世界中,由生命之物剥离出来的无尽可能。M花园的展览名称的灵感源自史蒂芬·霍金在《大设计》、一书中讨论“M理论”的时候提出的哲学性问题:为什么存在实在之物,而非一无所有?这是面对生命与万物的终极问题。
张丹 《M花园》 尺寸可变 钢筋,纸浆,现成品等 2018
张丹 《M花园》 尺寸可变 钢筋,纸浆,现成品等 2018
法国古人类学家勒鲁瓦·古昂在对远古人类的研究中得出结论:生命在它内部是寻找不到进化的新路的,只能外化,走出自己,凭借技术,回到自己之中,生命外化后,才能更高地内化,才能向前进化。
张丹的作品,重新审视思考生命,审视思考世界万物存在的复杂现象,所涉及的是我们所在的世界中的各种“物”的构成性。艺术家在现实与思维空间的边缘行走,仰观俯察、摸索、寻找生命的本源,寻找一处诗意而令人深思的“M花园”。这也是技术客体的世界,张丹凭以个人的劳动把它们生产出来,赋予独特的艺术形式,并且企图从自身劳动经验出发,在“M花园”中突出技术因素进行创作,通过十多种不同材质的“物“(纸浆,钢筋,陶瓷,塑料,木头,影像,3d打印,交互感应白钢,陶瓷与树脂)与技术转化再创作,探讨生命与本体的外化及其可能的过程。
张丹 《M花园》 尺寸可变 钢筋,纸浆,现成品等 2018
张丹 《M花园》 尺寸可变 钢筋,纸浆,现成品等 2018
张丹的作品利用大量材质的组件交错重构而成,是生命外化的隐喻方式。每个组件都是一个生命体,艺术家透过这些独立生命体,以各种形式、技术、材质、多维空间处理赋予其不同姿态,在展览中合奏出一部独特的乐章。
观众进入“M花园”后,会看到由有机自然中抽取的作品(物)和人工合成的作品(物),再结合3D打印与感应系统,形成一个似真似假的全新沉浸式体验空间。
张丹 《游记》735×460cm 宣纸,墨,中药等 2016
张丹 《游记》735×460cm 宣纸,墨,中药等 2016
张丹的作品利用大量材质的组件交错重构而成,是生命外化的隐喻方式。每个组件都是一个生命体,艺术家透过这些独立生命体,以各种形式、技术、材质、多维空间处理赋予其不同姿态,在展览中合奏出一部独特的乐章。
观众进入“M花园”后,会看到由有机自然中抽取的作品(物)和人工合成的作品(物),再结合3D打印与感应系统,形成一个似真似假的全新沉浸式体验空间。
张丹 《蜕变》 350×80cm  鞋撑子,电脑,皮绳等  2018
张丹 《蜕变》 350×80cm  鞋撑子,电脑,皮绳等  2018
张丹通过各种技术,以个体劳动与极具神性的方式让各种材质交互重叠,转化成为不同的作品形态,成为一个在现实生活中,带给大家全新体验、全新创制的“无中生有”世界。这种生命外化后的成果,是企图让大家去思考每个人对自我与世界间共同前进的步伐。
“M花园”张丹个展持续至8月13日。

相关人物

相关空间

热门关键词

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》创刊于2006年9月,拥有全球前沿的艺术信息、专业的市场分析、深入的人物采访内容,日常以十多个专业的栏目为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,是极具可读性的当代艺术媒体平台。

《Hi艺术》的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每次都坚持为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

今天的《Hi艺术》已日渐成为业内的头部媒体,在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,《Hi艺术》无论是内容还是版式都在不断完善中,追求进步的脚步也从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
010-59756811
广告部:
010-59756811

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月, 是一本聚焦于当代艺术的专业杂志,拥有最前沿的艺术咨资讯、最专业的市场分析、最深入的人物采访等,视角多元且富有层次, 善于把握当代艺术市场脉搏,兼具专业性、前瞻性与实用性,在目前中国各种当代艺术杂志中影响力、广告份额、发行量各指标均属于领先地位。

依托《Hi艺术》杂志的品牌优势,我们全方位拓展了新媒体资源,先后推出官方网站hiart.cn和公众微信订阅号(微信号:hiart308309),成为《Hi艺术》在移动互联网社交媒体上布局的重要阵地。

创建于2011年的官方网站hiart.cn定位为《Hi艺术》的网络升级版本,目前也已成为当代艺术资讯网站中最主要的选择之一。《Hi艺术》官方微信公众号注册于2014年,是当代艺术持续发布信息最久、活跃度最高的当代艺术公众号,也是目前行业内信息发布最为及时、关注视角最为多元、热点话题制作最有深度的当代艺术公众号之一,通过近多年来优质内容的持续产出,拥有行业内最为精准高效的业内用户群体。

历载十五磨砺,《Hi艺术》无疑已成为业内顶级媒体。但我们始终密切把握当代艺术的脉搏,一如既往地致力于为艺术人群与顶级收藏家及时提供原创、鲜活、专业的独家当代艺术资讯、市场分析与收藏指南,为受众提供更加精准的资讯服务。《Hi艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
010-59756811 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
微信订阅:
微信号:hiartmimi (可享会员福利)