Hi艺术

即将成立十年的博而励，又一次给大家带来了新的改变。即将上任的合作伙伴——贾伟，以及新迁至798中心地带的变化无不令人充满了期待。过去一年博而励充分展示了打开国际平台的努力，此时此刻，不妨让我们聊聊潜藏在下一个十年里的趋势与接下来努力的方向。

Hi艺术=Hi  Waling Boers=Waling

 

让尽可能多的观众看到我们

 

Hi：从近几年博而励画廊的规划来看，2016年会有哪些延续与拓展（目前有哪些展览计划）？
Waling：去年是非常有意义的一年。画廊的展览和活动得到很多的反馈，我从中看到了很多的可能性。在博而励成立十周年之际，我非常高兴能与我的新合作伙伴贾伟女士一同开启画廊的全新篇章。她曾担任北京保利现当代艺术部主管，我相信她的资历及经验能够为画廊注入新的理念。2016年画廊有很多连续性的计划，我们将延续与画廊代理艺术家的更多合作，有些艺术家将迎来他们艺术生涯中的首个个展，我们也将在新空间策划一系列的群展项目，这些将得到来自我和贾伟女士的大力支持。另外，2016年我们将有更多国际性合作的展览。其中，包括’85前艺术家张培力的作品今年将会参展英国Frieze Master（弗立兹大师博览会）为此我感到非常兴奋。因为这将是这一全球最顶级的艺术博览会历史上第一次出现中国画廊和中国艺术家的作品。除此之外，我们也很期待在今年能够参加北京、上海的艺博会。
Hi：博而励将空间移至798的核心地区，是出于哪几个方面的考虑？
Waling：不在798，还能去哪儿呢？(笑)并非出于什么特别严肃的考虑，我们希望让尽可能多的观众看到我们，那么798艺术区就是一个提供潜在客户很好的平台。有很多人未必熟悉北京的交通，那我们就不希望我们的观众在还没有走进我们画廊之前，就迷失在了去其他艺术区的路上。尤其是对那些来京不久的国际藏家和专业人士来说，这非常重要。与其他新兴艺术区相比，798经历了漫长的成长过程——也许对某些人来说太漫长了——已逐渐确立了它如今的地位：中国当代艺术画廊之港。

对于中国早期当代艺术家的兴趣，正在不断增强

 

Hi：如果用一个词来形容博而励的2015年，它属于画廊成长历程的哪一阶段？
Waling：我想我需要用两个词来形容：“博”而“励”，即我们画廊的中文名中的两个字。用它们来形容过去一年画廊的成长，是极为准确的。
有幸于我们代理的各位新老艺术家的成功以及画廊与藏家的持续友好的关系，这为我们未来一系列的计划打下了坚实的基础。我们坚信艺术是需要时间的沉淀，所以我们选择更加专注深入的工作方法，画廊的空间可以小一点，但一定要具有国际性。而更重要的一点是贾伟女士的加入也能够让画廊在未来获得更多的来自各方强有力支持。
Hi：自画廊成立之初，博而励一直在新媒体等不同媒介的艺术形式中做出大胆的尝试。同样在不同的艺博会项目中，也看到博而励所代理的艺术家作品占据重要的位置。在市场推广的过程中，今天的博而励与十年前发生了哪些明显的变化？
Waling：近些年艺术市场有着很大的变化，同时艺术家们也在改变着他们的创作。藏家群体已逐渐扩大并且呈年轻化及国际化的趋势，但同时他们的口味也表现得越来越难以预测。最积极的一个变化就是对于中国早期当代艺术家的兴趣，正在不断增强。我所说的这些早期当代艺术家，并非是指已被西方市场认可的那一批艺术家，而是那些在很长一段时间内都未被市场及机构、藏家和策展人所重视的早期当代艺术实践者，近年来他们的艺术价值正在不断地被发掘，也更为大众所接受和认可。

艺术的目的就是为了改变你对它原本的期望

 

Hi：博而励在选择合作艺术家时更看重哪些因素？会将市场的元素考虑进去吗？
Waling：对我而言，最重要的一个因素就是这个艺术家和他的创作所经历的变化和未来的变化空间到底有多大。这个不仅仅适用于那些于70、80年代在体制外进行艺术创作的中国早期当代艺术家，也同样适用于如今“后互联网”时代下蕴育出的年轻艺术家。我的宗旨始终是：Art is to change what you expect from it （艺术的目的就是为了改变你对它原本的期望）。艺术家也要持续做出改变，这绝不是一件容易的事，需要很大的勇气和毅力去实现它，更需要来自各个方面的支持。
Hi：经历了十年的机构运营，博而励接下来会更倾向选择哪种形式的模式？会选择参加哪些艺博会项目？
Waling：我很高兴能在未来与贾伟一同经营博而励。我们俩都十分关注于对中国藏家的维护以及为画廊代理的艺术家提供尽可能全面的支持。未来我们除了每年举办10场左右的展览，还将会开展更多的活动和服务，让藏家们能够更好地了解我们的艺术家及他们的作品。艺博会也是非常重要的一个版块。除了我们以往一直有参与的一些艺博会，我们也在考虑更多其他的一些博览会。

市场永远都有待提高

Hi：在你看来，今天中国的艺术市场机制开始成熟了吗？
Waling：从我一个画廊经营者的角度来看，市场是永远都有待提高的，因为我们永远都希望有更多的藏家来买作品（笑）。我们身边有非常多有趣的艺术家他们的作品还没有进入市场，他们就非常需要我们的支持。同时也有很多作品在市场上很久了并逐渐失去了其价值，这个现象在近几年时有出现，不仅仅是发生在中国。
Hi：接下来的市场趋势，你有哪些自己的判断？
Waling：我认为有一点进步是非常显著的——即对于艺术的消费已经不再像过去一样被艺术市场的核心，即拍卖行和“艺术品投机者”所把控了。尽管这些核心角色非常重要，但我相信艺术的市场和其未来的发展所需要的绝不仅仅是这些。而这样的转变正在发生，越来越多的藏家在出手前开始变得更加勇敢和相信自己的判断。藏家们开始根据自身的喜好和收藏逻辑在购买作品，以建立起他们自己的收藏体系。这些收藏也会在将来显现出它们的价值和藏家自己对艺术的定义，这正是艺术收藏有趣的一面。也会让中国艺术和中国藏家在未来得到更多本土和国际上的认可。此外，还有一个因素让如今的艺术市场越来越成熟，就是随着中国藏家收藏的范围及对艺术的体验更加的国际化，本土的艺术市场也正在“调整”自己以适应国际艺术市场环境。