没有形而上的艺术问题,只有面对问题的艺术
Hi:以艺术家的身份在做这些项目,这跟你从创作其它的作品中获得的东西有什么不一样?
史:就跟刷微信似的,你很独立但不孤单。这种经验以前没有。
Hi:做这些作品的兴奋点在哪?它是否存在局限或困境?
史:兴奋点就是时时刻刻都在面临局限和困境,使得你的每一个反应都可能是艺术。这里没有什么形而上的艺术问题,只有面对问题的艺术,就像一把刀子不管切入肉里骨里还是斫木开石,都会留下特有的造型,有时那被称为“疤痕”。
Hi:你如何看这类作品在未来的可能性?
史:对我来讲或者对于这类工作者来说,重要的是直接行动。我短暂的拳台生涯告诉我,在搏击中思考无异于自杀,最多也就是在聚光灯下有教养的倒下,并保持着某个思想者的青铜倒影……
Hi:越来越多变的媒介形式的出现,对你的挑战在哪?
史:媒介越多越丰富越好,我们也是媒介本身,所谓“不二”,至于形式只是一块“疤”,刻骨铭心的欢心痛快才是真正存在的证据。
Hi:是否有考虑过如何被收藏的问题?
史:有个朋友刚刚花几千块钱买了几张毕业生的版画,就立马以收藏家自居、以导师的口气、以领袖的姿态开始指点江山、激扬文字了,到处告诉艺术家应该如何做又好看又有意思的作品了……对权力的仰望和迷恋不知道算不算是人类的共同软肋,如果要想真正成为独立的艺术家,传统的收藏系统至少不应是我们生存方式的首选,更不该是唯一的选择,我对新能源的兴趣也源自于此,一个独立个体不甘于现状的切身诉求。免得他“楚王好细腰”我们“宫中多饿死”。所幸,历史从未象今天这样给我们的独立存在,提供了如此多的可能。土壤变了庄稼自然不同,能源系统的改变很难不引发包括价值观在内的连环震变……