2014北京保利秋拍 率先开辟抽象专场

采访:胡婷婷 2014年9月9日 专题话题
北京保利国际拍卖有限公司现当代艺术部总经理 贾伟
北京保利国际拍卖有限公司现当代艺术部总经理 贾伟
立秋过后,又一轮秋拍征集工作开始。从上半年香港巴塞尔、艺术北京满眼抽象、极简作品,再到接下来与北京保利现当代艺术部总经理贾伟的对话中,不难发现,中国的这股“抽象之风”已是山雨欲来之势。从一级市场延伸至二级市场,这场没有硝烟的“艺术之战”,早已是潜伏市场多年。
颜磊 《彩轮》 300x300cm 布面丙烯 2005
颜磊 《彩轮》 300x300cm 布面丙烯 2005
拿出一种态度,去指引,有点引领

Hi: 今年保利秋拍即将在夜场推出抽象专题的计划,是从哪些方面得到的启发?

贾:从一级市场来说的话,这个讯号其实早已被大家所发现了。你会发现像Boers-Li Gallery(博而励画廊),已在两年前开始慢慢转型,挖掘一批早期实验性很强的艺术家作品,推出的艺术家包括王卫、马克鲁等。像Asian Association(亚洲协会香港中心),他们也在2013年推出了展览“黎明曙光:1974至1985年中国的前卫艺术”。,他们与拍卖市场所呈现的视角是非常不一样的,每个画廊都有不同的针对性,包括我们看到近期佩斯推出的仇晓飞个展,大部分人可能会认为这位70后的艺术家是以绘画性见长,但他在佩斯的首次展览却是抽象风格的。就我个人来看,这是非常令人激动和兴奋的,因为你会发现这样的年轻艺术家,他是有思想的并且不断地在调整改变。从画廊对艺术家的选择上,你能感觉到他们的定位在哪里,例如偏锋画廊,我就觉得在抽象绘画的推动和经营上是非常强势的。
作为拍卖公司来说,我也是刚得知不久,不单单是我们有做抽象专题的想法,例如像嘉德、匡时,还有香港的拍卖公司,大家也都开始对这个方面有一个判断了,都有这种共识。在中国的艺术市场,对于不少艺术家来说是先有了拍卖才有了画廊和一系列其他的展览机会。我觉得作为这样的一个平台,选择什么样的艺术家以及拍品,大家都是非常瞩目的,因此大家的压力非常大。我们非常有野心的想把这个事情做得更坚实,但光有野心是不行的,还取决于这个市场是不是处在一个成熟的时机上,以及艺术家的作品是不是符合我们所选择标准。其实我觉得更重要的还是我们要拿出一种态度,去指引,去引领,这个是一个难度。
尚扬  《大风景诊断之四》 170×200cm  布面油画  1995
尚扬  《大风景诊断之四》 170×200cm  布面油画  1995
Hi: 站在拍卖公司的角度来说,新专题的推出它对市场意味着什么?

贾:对于拍卖来说,如果仅仅是简单的组织拍品,拍完能成交多少就成交多少,不成交也无所谓的态度,这样可能会很轻松,但是在我们今天的平台上,我觉得这是一种太初级的方式。我们还要考虑的就是这个专题是不是有支撑点,是不是可持续的。作为拍卖平台,我们要有约束力,什么样的抽象作品能在我们这样一个专题当中体现,这也是需要我们要尽心去选择的。
例如前些年我们也拍过很多好的抽象作品,像尚扬、丁乙等艺术家的作品等,我们还将继续在藏家的群体里面去深入挖掘,看看他们之前收藏的作品能否再次送拍,这其实是给藏家的信心。我觉得目前拍场上遇到的最大困难就是怎样去建立艺术市场的制度、规范并且重拾藏家们的信心。
我们所说的年轻艺术家,不光体现在年龄层面,他们甚至可能还有60后和50后的,这一类的艺术家的创造力跟70、80后一样,只不过岁数比他们大,这一类的作品我们也要呈现出来,比如梁铨等艺术家的作品。同时我们也在考虑,怎么能让这个板块做的更具延展性,不光局限在交易、价格,或是一场拍卖上,我们更多的是希望能把这个专题建立起来之后,长期地培育这一块的藏家,去激发这个板块的活跃度,这些基本上就是我们在秋拍夜场推出抽象专题的动机。
孟禄丁  《元速+No.0921》 200x200cm  布面丙烯  2009 
孟禄丁  《元速+No.0921》 200x200cm  布面丙烯  2009 
以老、中、青三代  梳理中国抽象绘画的历史线索和面貌
 
Hi: 对于本次抽象专题的设置来说,你们挑选艺术家作品时有哪些线索?

贾: 首先我们抽象绘画本身在中国的发展会有一个比较清晰的学术上的梳理和历史的呈现。比如说像赵无极、苏笑柏,再到尚扬等,这是很明确的一条线索;而从85新潮开始,又是另外一条线索。我们还是会以美术史的标准来形成我们这次作品征集的主推方向和线索,然后根据这个线索来找到最具代表性的艺术家和作品。尤其是在作品的筛选上,我甚至觉得作品本身比艺术家的所谓的名头更重要。因为在某些特殊的历史结点上,它确实能够折射出中国当代绘画的重要特征,我觉得这个是非常重要的。我们在挑选作品的时候会选艺术家最重要的创作周期,最典型的风格和最具代表性的作品。
中国抽象绘画到现在,已经有了一定的时间沉淀和积累。在艺术形式本身的发展过程当中,一定会有很多的结点,比如说风格上的转变,创作观念的转变,受到外来影响以及从内在对中国文化资源的利用,在中国当代艺术追求现代性的整个的过程当中,也会有很多重要的转变。像这些时期的代表艺术家的代表作品,都是在美术史上有重要价值的,因此我们最渴望征集的就是这样的作品。对整个专场的设置,预计会有老、中、青三代艺术家,我们希望呈现的是中国抽象绘画的一个历史线索和比较整体的面貌。
丁乙  《十示 99-10》 204×140cm  格子棉布油彩  1999 
丁乙  《十示 99-10》 204×140cm  格子棉布油彩  1999 
我们需要做的持久
 
Hi:我刚刚有注意到一个细节,曾经在保利拍出去的好作品,将有可能回流到本次抽象专题当中?

贾:我们是这样想的。确实特别好的作品,我们希望能够再次推荐给其他的藏家,让更多的藏家来分享真正有品质的作品,当然最后要看征集的具体情况。
我觉得有两点很重要,第一个就是引导性。在中国的艺术市场上,尤其是二级市场到现在也有20多年的时间,在这个过程当中我们将要呈现一个什么样的面貌和价值观给当下,给我们的藏家,我觉得这是非常重要的。不管是学术界还是艺术市场,都是在一个转型的过程当中,在这一过程当中可以借助有品质的二级市场平台,对我们的藏家进行更加专业和深入的引导。同时,对我们的藏家来说,让他们觉得作品买的值得,压力也不是很大,再次流通时还有空间,我们努力把这块做的更充分一点。如果藏家要建美术馆,他们可能需要什么样的作品?如果是希望投资那是什么样的,这些都会越来越细分。在抽象这块儿,我们一开始的定位就不是要做一个天价,我们需要做的就是持久。
Hi:在作品征集的过程中,你们面临最大的困难有哪些?

贾:我们观看一个抽象艺术家,不要给他盖棺定论,这些艺术家跟近现代书画名家不太一样,就是他们具有当代性,跟当代语境有关,需要不断地去跟踪他们的创造力和想象力。
作为艺术家来说,他需要不断地思考,不要重复自我,敢于突破和尝试,这才会有意义。本次征集的名单,也会不断地做调整。我们也想这个东西做完了以后,可以慢慢地充实起来。这样对整个艺术市场才会有所推动,也能给藏家一个合理的选择。
归根结底,我们还是要回归到服务藏家。这么多以年来,当代艺术的收藏人群其实并没有那么快增长,其原因可能是大家还缺少对当代艺术的一种信心,这个信心需要大家一起重新来给予和建立,一级市场、二级市场、美术馆、艺术媒体,艺术家本身的自律,还有高品质的展览与艺术批评等,需要大家一起不断地给予养料来培育这个市场。

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